Ethet e detit - i cili luajti në Festivalin Ndërkombëtar të Filmit në Toronto si pjesë e programit të tyre Discovery - është një eksplorim joshës i së panjohurës së tmerrshme të botës sonë natyrore. Të dy të bukur dhe të tmerrshëm, mendoni Gjeja në det; entitetet e botës tjetër dhe një paranojë që përshkon rrjedhën Ethet e detit në valë, duke trokitur personazhet e filmit përreth ndërsa përpiqen të mbajnë kokën mbi ujë.

Shkrimtari / regjisori Neasa Hardiman ka fituar disa çmime për punën e saj dokumentare dhe televizive. Ajo i ka sjellë ndjeshmëritë e saj realiste Ethet e detit, duke krijuar një film të sinqertë dhe të mirëfilltë me një dozë të rëndë tmerri. Unë pata mundësinë të flisja me Hardiman për frymëzimin, bestytninë, tmerrin irlandez dhe gratë në film.

---

Kelly McNeely: Cila ishte zanafilla e Ethet e detit? Nga lindi kjo ide? 

Neasa Hardiman: Unë mendoj se një nga gjërat që doja të bëja, ishte se doja të tregoja një histori që përmbante, që lejoi eksplorimin e karakterit dhe që kishte një shtytje narrative shtytëse që do t'ju mbante të përkulur përpara në vendin tuaj. Pra, kjo ishte vërtet e rëndësishme për mua. 

Doja të tregoja një histori rreth një shkencëtari, ku një shkencëtar ishte kryesori. Unë mendoj se kjo ishte gjithashtu me të vërtetë e rëndësishme. Për shkak se unë ndjehem sikur shkencëtari është zakonisht disi anash dhe pak amoral, dhe shpesh nëse jo një figurë argëtimi, një figurë shqetësimi. Kështu që doja ta vendosja atë figurë përpara dhe në qendër, dhe të shkoja, le të zbulojmë vetëm se çfarë është kjo dhe nga lindi ajo trupë e çuditshme kulturore.

KM: Unë e dua atë me shkencëtarin në ballë, sepse në vend që të jetë një militarizuar "le ta vrasim këtë gjë", ajo shumë dëshiron ta studiojë atë dhe ta mbajë gjallë dhe ta mbrojë, gjë që mendoj se është një ide absolutisht e mrekullueshme.

NH: Oh shkëlqyeshëm! Thatshtë ajo gjë e aktit të tretë, apo jo? Akti i tretë i pritur në një film si ky bëhet "ndjekje-luftë-ndjekje-luftë-konfrontim-vdekje" [qesh]. Dhe ishte diçka për të cilën unë isha vërtet i vetëdijshëm. Mbaj mend që pashë David Hare - skenaristin - dhe ai tha që në thelb një film artistik është tre histori. Ju keni një histori në aktin e parë që kthehet majtas, dhe ju merrni një histori krejtësisht të ndryshme në aktin e dytë, dhe pastaj ka një kthesë të dytë majtas dhe ju merrni një histori të tretë në aktin e tretë. Ai tha se shumica e filmave kanë vetëm dy histori sepse është vërtet e vështirë [qesh] 

Mendova, mirë, mirë, unë me të vërtetë do ta marr atë në zemër dhe ne nuk do të bëjmë luftë ndjekje-luftë-ndjekje, ne do të bëjmë veprimin e tretë për diçka tjetër dhe duke marrë përgjegjësi, duhet të bëhet fjalë për atë lloj teme më të gjerë të historisë. 

Pra, akti i tretë duhet të jetë në lidhje me marrjen e përgjegjësisë për këtë kafshë që ka arritur aksidentalisht në këtë hapësirë; nuk dëshiron të jetë atje, ata nuk dëshirojnë të jetë atje dhe ata duhet ta nxjerrin atë. Dhe kështu ka marrë përgjegjësi për këtë. Dhe pastaj padyshim që në fund të historisë ka të bëjë gjithashtu me marrjen e përgjegjësisë për atë që i ka ndodhur Siobhan dhe ajo duhet të bëjë gjënë morale në fund. 

KM: Edhe unë e dua fundin. Zakonisht nuk është karakteri femër ai që duhet të ketë ato momente të mrekullueshme, zakonisht është karakteri mashkullor, si "Oh, unë do të shpëtoj ditën". Kështu që unë dua që ajo është në gjendje të ndërhyjë në një mënyrë vërtet të bukur dhe organike dhe të shëndetshme. Unë mendoj se kjo është me të vërtetë e bukur.

NH: Mirë! [qesh]

KM: Ka edhe një gore vërtet spektakolare aty brenda, një tmerr të mrekullueshëm të trupit. A keni përdorur efekte praktike për këtë apo ishte kryesisht CGI? 

NH: Shumë prej tyre janë CG, dhe ne patëm disa puppeteers me të vërtetë të shkëlqyeshme, kështu që ka një të shtënë në lavaman ku ka kafshë të vogla që zvarriten rreth në lavaman, dhe kjo është e gjitha drejtpërdrejt në ditën e bërë nga alga deti me pak copa hekuri regjistrime në to dhe një marionetë nën lavaman me një magnet [qesh]. Kështu që ishte vërtet argëtuese. Dhe marionetët gjithashtu bënë krijesat e detit, ato gjethet. Dhe ne gjithashtu kishim dizajne të mrekullueshme të CG; Alex Hansson krijoi të gjitha imazhet e mëdha, të bukura, magjepsëse.

KM: Ka disa tema të mëdha Ethet e detit me familjen, natyrën, sakrificën, bestytnitë detare… çfarë domethënie kanë temat për ju dhe çfarë keni dashur të nxirrni në film me ato tema?

NH: Në të vërtetë, ajo që ishte interesante për mua ishte kur isha duke ngacmuar se ku dua të shkojë historia, si dua që ajo të jetojë, ishte ky nocion i metodës shkencore dhe ishte me të vërtetë racional. Dhe mendova mirë, nëse e shtyn atë në një ekstrem, cili është ekstremi i vërtetë i kësaj? Dhe ekstremi i vërtetë i kësaj është mungesa e lidhjes shoqërore. 

Se ekziston një shkallë në të cilën mendimi magjik më lejon të pretendoj se unë e kuptoj atë që po mendon, dhe ju pretendoni se e kuptoni atë që unë mendoj, dhe ne bëjmë një lidhje në atë mënyrë, dhe në fakt kjo është e vlefshme. Ka një ngrohtësi në atë që na lejon të ndihemi mirë me njëri-tjetrin. Kështu që unë isha duke hulumtuar në lidhje me këtë, dhe duke hulumtuar në stilet njohëse, dhe cilat janë vështirësitë dhe përparësitë e stileve të ndryshme njohëse. 

Mendova nëse ky është një fund, ku ju e pranoni që një pjesë e metodës shkencore ju lejon të jeni me të vërtetë modest për vendin tuaj në botë, dhe të pranoni se ka shumë pak që mund të ndikoni, por ju mund të vëzhgoni dhe të përpiqeni të kuptoni. Dhe atëherë cili është ekstremi tjetër? 

Ekstremi tjetër është bestytni. Ashtu si trokas në tryezë dhe kjo do të thotë që fati i keq për të cilin kam menduar nuk do të ndodhë. Pra, ekziston ky iluzion i kontrollit, ky iluzion që ju kontrolloni gjithçka. Mendova se ekzistojnë dy ekstreme që ne mund të shqyrtojmë përmes historisë, dhe ky nocion i avantazhit të të qenit shumë i qartë për hyrjen minimale të vendit tuaj në univers dhe metodën shkencore dhe përulësinë dhe qartësinë, gjithashtu mund t'ju lërë mjaft të izoluar, dhe kjo është shumë e dhimbshme. Përkundër leximit të kuptimit absolutisht të gjithçkaje dhe të menduarit se, e dini, zorrët do t'ju tregojnë se si do të jetë moti. E cila është shumë lidhëse, por nuk ju ndihmon vërtet në botë. 

Dhe gjëja interesante që zbulova - dhe është një lloj gjëje banale për të thënë - por sa më pak kontroll që keni mbi jetën tuaj, aq më shumë ka të ngjarë të ktheheni te mendimi magjik për t'ju dhënë iluzionin e kontrollit. Dhe nuk ka asgjë të keqe me këtë! Ai hap i besimit që është një formë jo racionale, jot logjike e të menduarit mund të jetë vërtet e vlefshme dhe pasuruese dhe ushqyese, dhe nuk ka asgjë të keqe me këtë. Dhe na bashkon. Si komunitet dhe specie, kjo na duhet. Ne duhet të ndjehemi të unifikuar dhe kemi nevojë për ritual dhe kemi nevojë për bashkësi dhe besime të përbashkëta në mënyrë që të jemi të lumtur dhe të shëndetshëm. 

Pra, ishte një lloj shikimi në ato ekstreme dhe lejimi i karakterit tonë qendror që fillon në një skaj. Por ajo ka dhimbje në fillim të historisë. Ajo po përpiqet, por është thjesht pak e shurdhër nga shoqëria dhe është shumë e vështirë për të. Dhe për ta lejuar atë të zhvendoset në një hapësirë ​​të komunitetit ku ajo po ndan ritualin e ushqimit dhe po ndan atë lidhje me njerëzit përpara, natyrisht, e dini, ajo prishet. Por ajo ka një lidhje të pasur dhe autentike pasi [Ethet e detit] zhvillohet, ndërsa në të njëjtën kohë lejon pikat e forta të stilit të saj njohës të drejtojnë pjesën tjetër të historisë. 

KM: Kam vërejtur se - në shumë tmerre irlandeze - ekziston një temë e madhe e natyrës, dhe kjo temë natyrore është mahnitëse. A është tmerri një gjë e madhe ashtu siç është në Amerikë, apo zhanri nuk është aq i madh në Irlandë?

NH: Kjo është një pyetje vërtet interesante. Unë do të ngurroja të përgjithësoja sepse ndihem sikur çdo regjisor është i ndryshëm dhe është shumë e vështirë të shohësh nga brenda kulturës tënde se çfarë po ndodh. Muchshtë shumë më e lehtë ta shikosh nga jashtë dhe të shohësh ato motive që shfaqen përsëri dhe përsëri. 

Qyteti më i madh në Irlandë ka vetëm 1.5 milion njerëz, kështu që ne nuk kemi një peizazh të madh të industrializuar, dhe kultura agrare ka qenë një tipar i madh i jetës irlandeze. Dhe mendoj se është një komunitet klanor në Irlandë; ne jemi shumë të orientuar drejt familjes dhe lidhja shoqërore është shumë e rëndësishme për ne, dhe rrënjosja është shumë e rëndësishme për ne. 

Ekziston një shtresë e pasur e mitologjisë tradicionale në Irlandë dhe tregimi, dhe shumë prej tyre janë mjaft gotike [qesh]. Historitë priren të jenë mjaft të errëta! Siç janë, mendoj, në të gjithë botën kur bëhet fjalë për tregimin folklorik. Ato janë ato metaforat e ëndrrave - mos shkoni në pyll natën! Kështu që unë mendoj se kjo informon imagjinatën irlandeze.

Nëse shikoni kineastë irlandezë ndër vite, shpesh ekziston një ndjeshmëri mjaft gotike në punë. Ju shikoni në Neil Jordan, është si, Jezusi ka një gotik [qesh]. Lodgers - ajo e shfaqur [në TIFF] dy vjet më parë - ka të njëjtin lloj ndjeshmërie gotike. Liqeni i Dimrit ka të njëjtën ndjeshmëri gotike. Pra, po… Unë mendoj se jeni në diçka [qesh].

KM: Çfarë këshille do t'u jepnit kineastëve femra aspirante?

NH: Unë do të thoja tre gjëra. Unë do të thoja mos kërko leje, thjesht bëje. Flisni mendjen tuaj. Dhe nëse nuk jeni të lumtur, thoni kështu. 

Mendoj se është e vështirë, akoma. Unë kam punuar për 20 vjet në një televizion të nivelit të lartë, dhe akoma shumë herë kur eci në shesh xhirimi, unë jam drejtoresha e parë femër me të cilën ka punuar ndonjë prej ekuipazhit. Stillshtë akoma e çuditshme. 

Ka shumë, shumë, shumë gra në film, dhe ka shumë e shumë gra me të vërtetë të talentuar në film. Dhe ka shumë gra të famshme, të shkëlqyera, super të suksesshme në film. Por statistikisht, ekziston një tavan qelqi. Ekziston një tavan xhami ku ka shumë gra që punojnë në një nivel të caktuar dhe sapo buxhetet të rriten, numri i grave zvogëlohet. Dhe kjo është paragjykim i pavetëdijshëm. Pra, pyetja është si ta kapërcejmë paragjykimin e pavetëdijshëm? 

E vërteta është, nuk është vetëm problemi ynë. Ne nuk mund ta zgjidhim këtë vetë, kemi nevojë që të gjithë ta zgjidhin këtë problem. Nuk është një problem i pazgjidhshëm - është një problem mjaft i lehtë për tu zgjidhur [qesh]. Dhe unë mendoj se gjëja që ne mund të bëjmë është vetëm të vazhdojmë të punojmë, të vazhdojmë të punojmë. Mos kërkoni leje. Nëse njerëzit ju kritikojnë, sigurisht që e marrin në bord, e konsiderojnë, e thithin, e pranojnë kritikën dhe vazhdojnë të punojnë. 

KM: Për çfarë ishin frymëzimet tuaja Ethet e detit, dhe nga çfarë ndikoni kur bëni një film?

NH: Kjo është një pyetje e shkëlqyeshme. Unë mendoj se shumë gjëra me të vërtetë të ndryshme. Unë mendoj se sa më e gjerë paleta juaj kulturore si kineast - si krijues, në përgjithësi, jam i sigurt që jeni dakord - aq më e gjerë, aq më mirë, sepse kurrë nuk e dini se çfarë do t'ju gudulisë, ose nuk e dini kur jeni duke punuar në një problem historie çfarë do të vijë nga fundi i kokës tuaj. 

Do të jetë një intervistë që keni lexuar, ose një roman që keni lexuar, ose diçka nga diku krejt tjetër që shkoni, kjo është me të vërtetë e vërtetë dhe nuk e kam menduar kurrë më parë ashtu, por kjo ndihet vërtet autentike dhe njerëzore për mua dhe unë mund ta përdor atë përvojë ose moment dramatik - ose çfarëdo tjetër. Kështu që mendoj se është me të vërtetë e rëndësishme të qëndrosh i gjerë dhe të jesh i interesuar për gjithçka. 

Për këtë, mendoj se filmat që më ndikuan më shumë ishin ndoshta filma të tillë Mbërritja, Asgjësimi, Alien, padyshim… të gjithë filmat A [qesh]. Thatshtë ai vend i këndshëm me të vërtetë i këndshëm midis karakterizimit të pasur, autentik, të vërtetë, konfliktual, me shtresa që ndihet i bazuar dhe i vërtetë, dhe një elementi ëndërr që sjell dhe shkon, po sikur. Po sikur kjo. Por duke mos lejuar që ai element i ngjashëm me ëndrrat të marrë përsipër, kështu që mos ta lini të bëhet thjesht një goditje e shpejtë dhe një seri efektesh vizuale, por përkundrazi thjesht duke e futur atë si të hidhni një gur në ujë në mënyrë që të gjitha valëzimet të jenë gjërat që ju po shikoj Pra, kjo ishte një lloj ideje.

 

Për më shumë nga TIFF 2019, Kliko këtu për komente, intervista dhe më shumë!