Me protagonistë Elijah Wood dhe Stephen McHattie, Eja te babi është një komedi e mprehtë, e errët që pret shpresat tuaja për të dhënë një udhëtim simpatik, por tronditës të një filmi. Në thelb të saj, është një histori baba-bir i rrënjosur në thyerjen e zemrës, por toni i saj i çuditshëm, i rrahur dhe dhuna e egër e mbajnë energjinë të rrotullohet. Megjithëse mund të jetë debutimi i filmit me metrazh të gjatë të regjisorit Kiwi, Ant Timpson, ai fillon tepër i fortë me një film që fole thellë nën lëkurën tuaj.

Si prodhues për filma të tillë si Fëmija Turbo, Degazma, ABC-të e Vdekjesdhe I lidhur për në shtëpi, dhe si një cinefil i zjarrtë, Timpson e di mirë se sa punë duhet të futet për të bërë që një film të klikojë me të vërtetë. Eja te babi sigurisht jep me një kast të zhanrit fantastik, efekte të kënaqshme praktike dhe kthesa të grumbulluara për të mbajtur audiencën plotësisht të angazhuar. 

Kohët e fundit fola me Ant Timpson rreth Eja te babi, pikëllimi si frymëzim dhe një gjë që ai nuk do ta lejonte në film. 

---

Kelly McNeely: Unë e kuptoj se historia e Eja te babi ishte një lloj i bazuar në një përvojë personale tuajën. A mund të flisni pak për atë dhe se si ai lloj u zhvillua në histori krejtësisht mendjemadh, por thellësisht të përzemërta?

Milingona Timpson: Unë mendoj se isha si një kineast në stazë, sepse fillova si një lloj kineastësh obsesive, dilja dhe bëja filma të çmendur çdo fundjavë. Dhe ai lloj u shndërrua në shumë zona të tjera të industrisë së filmit për një kohë të gjatë dhe u desh kalimi i babait tim për të më shkundur nga fshikëza në të cilën isha duke realizuar ëndrrat e të tjerëve. 

Papritmas e kuptova se sa e shkurtër është jeta, dhe ti ke vetëm një shans për këto gjëra, ishte thjesht një thirrje e madhe kataratike, që merrej me vdekjen e tij, por edhe me vetë vdekshmërinë time dhe botën reale. Pra, kjo ishte një lloj gjeneze e gjithçkaje, dhe ishte një proces vërtet i pazakontë për të pikëlluarit, ku kufoma e balsamosur u kthye dhe u var në dhomën e ndenjes së shtëpisë së tij, dhe unë isha i ngarkuar të kujdesesha për shtëpinë natën. Kështu që kalova shumë netë - pesë netë - me të vetëm në shtëpi. 

Unë kam parë në situata të tjera që ju duhet të flisni me babanë tuaj menjëherë pasi ai të ketë kaluar dhe të marrë të gjitha këto gjëra nga gjoksi juaj, gjithë këtë biznes të papërfunduar. Dhe gjithçka që bëra ishte të fanatikohesha plotësisht dhe kuptova se do të doja t'i kisha pyetur të gjitha këto gjëra. Dhe kështu ishte disi përmes atij procesi të pikëllimit, por edhe takimit me njerëz që janë nga e kaluara e babait tim, dhe të kuptuarit se ka shumë histori për babanë tim që nuk i dija vërtet. Ishin histori të shkëlqyera - me të vërtetë interesante - dhe ai kishte një jetë kaq të egër, të pasur, por kishte zona për të cilat ai kurrë nuk fliste vërtet. 

Dhe kështu më vonë, kur isha duke menduar të bëja një film si një nderim për të, por edhe për të më nxjerrë nga fshikëzat e mia, unë e përdora atë si një pikë hapi. Po sikur e kaluara e babait tënd ishte e errët dhe të vinte duke të kërkuar. Kjo ishte disi pika e fillimit. 

Shkova te shkrimtari, Toby Harvard, me të cilin kisha punuar Strangler i Yndyrshëm më parë, dhe kaloi një kohë kaq të mrekullueshme. Dhe, po, ne disi u ngritëm që andej. Fillimisht do të ishte një film shumë super lo-fi, sepse isha ashtu si unë kanë për të bërë diçka, dhe ne të dy ishim si, ambiciet tuaja janë shumë të larta, unë thjesht e di se sa kohë duhet për të ngritur filmat. Kështu që unë isha si, oh, kjo do të jetë imja I lindur [qesh], do të jetë super grungy, 16 milimetër rezervë anasjelltas, unë do ta fotografoj përsëri nga muri tetë herë, do të jetë filmi im nën gradë. 

Dhe pastaj skenari që Toby përfundoi duke shkruar - pasi kërceu para dhe mbrapa - ishte aq i mirë, por shumë më i zgjeruar, dhe një lloj si, ua, kjo është mënyra më e egër nga sa mendoja. Por gjithashtu është një skenar kaq i shkëlqyeshëm sa do të doja ta tregoja tek njerëzit e tjerë. Dhe kështu që kur ajo shkoi tek Elijah [Wood], dhe për fat të mirë ai absolutisht e donte atë, dhe i gjithë procesi ishte një lloj i shpejtë i ndjekur.

Kelly McNeely: Elijah Wood ka qenë disi si një kampion për filma të zhanrit të jashtëzakonshëm, gjë që është mahnitëse. A keni punuar me të për të zhvilluar karakterin e Norval? Si ndodhi që Norval u krijua?

Milingona Timpson: Norval ishte mjaft i shkruar plotësisht për të. Padyshim që Elija sjell çfarëdo që të bëjë në çdo rol që është përfshirë, por personazhi i Norval ishte pak a shumë i shkruar. Unë e bëra Toby të shkruaj si një sfond për të gjithë të përfshirë në film, kështu që ne kishim këtë lloj parahistorie, mjaft të vërtetë për një parathënie të tërë - jo se kjo do të ndodhte ndonjëherë - por e mjaftueshme për material të pasur. Pra, nëse një nga aktorët dëshironte të hynte në mendje pak më tej, ata do të kishin akses në të gjithë këtë informacion në lidhje me karakterin. 

Por ju e dini, gjëja e madhe e Elijas që ai solli tek ajo ishte thjesht një cilësi e vërtetë empatike dhe pak njerëzim, i cili - për një personazh që mund të kishte dalë si karikaturë - sepse ai është me të vërtetë si një i huaj që bie në këtë lloj me peizazh të egër, fshatar, dhe thjesht nuk doja të dilja për një lloj peshku standard nga uji. 

Dëshironim që ai të ishte paksa duhan, por edhe i përsëritur, dhe nevojat që ai dëshironte nga babai i tij të ishin shumë të kuptueshme në atë situatë. Dhe unë mendoj se të gjithë i kanë këto çështje, ju i dini, çështjet prindërore. Ekziston ky dëshirë e madhe për të punuar gjëra dhe për të marrë përgjigje për pyetjet, dhe kështu që e gjithë çështja nuk ishte për ta prishur atë - për të mos e trajtuar atë lehtë. Për shkak se e dinim që duhej të paguante, ajo rezonancë emocionale duhej të funksiononte që fundi ynë të funksiononte, sepse është shumë një akt i telave të larta në të gjithë filmin tonikisht. 

Kelly McNeely: dhe Eja te babi ka një ton kaq të ftohtë zhvendosës në të. Sortshtë një lloj kërcimesh disa herë dhe plotësisht 180s në vetvete, gjë që unë absolutisht e doja. Cilat ishin ndikimet dhe frymëzimet tuaja për ndërrimet e tonit, për estetikën dhe për vetë filmin?

Milingona Timpson:  Kryesisht, si një shikues i filmave, si një audiencë, thjesht nuk më pëlqen që gjërat të luhen siç pritej. Pavarësisht se sa gjëra të hartuara dhe performuara bukur janë, nëse është një lloj këmbësori, nëse historia nuk është interesante, unë mund ta vlerësoj, por me të vërtetë nuk e kam aq shumë argëtim. Dhe unë gjithmonë doja që ky film në ballë të ishte argëtues. 

Pra, ishte shumë paramendim se si t'i mbajmë gjërat të zhvendosura? Si t’i heqim ato 180 pa humbur absolutisht gjithçka duke i bërë ato kthesa dhe ndërrime shumë të mëdha. Reallyshtë vërtet e vështirë të dihet kur ata janë të suksesshëm derisa ta shihni me një audiencë, nëse ju jep shpagim. 

Por për sa i përket frymëzimit, unë jam një cinefil obsesiv. Pra, ka vetëm miliona filma që tani janë të ndërthurur me ADN-në time dhe unë nuk mund të shpëtoj prej tyre. Ata thjesht vijnë nga ajo që unë mendoj se është instinkt i zorrëve, por padyshim që është thjesht një lloj kujtimi, shumë i thellë. Ne kishim një shabllon, unë bëra një lloj modeli skematik të të gjitha llojeve të filmave dhe pikave të prekjes që unë doja që të referonin atë lloj humori të errët që bëhet i pakëndshëm. 

Bishë seksi ishte një film që ne vazhdonim të ktheheshim atje ku ju keni vërtet dialog elokues, argëtues, të bukur, por edhe vetëm këtë cilësi reale shqetësuese, si, sa i ngrënë mund të shkojë. Kështu që ju ndiheni sikur doni t'i sillni të gjithë në hapësirën kryesore të personazhit kryesor ku ndihet sikur është një hapësirë ​​paksa e sigurt, dhe pastaj po shqetësohet gjithnjë e më shumë, dhe ju lloj pyetje se sa larg do të shkojë. Pra, kjo shqetësim është diçka për të cilën vërtet më intereson. Reallyshtë vërtet kënaqësi të provosh dhe të mendosh për perspektivën e audiencës, se si ata do t'i lexojnë gjërat.

Kelly McNeely: Unë hyra aq i verbër sa munda, e cila është mënyra ime e preferuar për të parë filma, dhe jam shumë i lumtur që e bëra sepse është thjesht fantastike se si rrotullohet. Me të vërtetë ju mban në majë të gishtave.

Ju keni prodhuar një ton filmash të mrekullueshëm të zhanrit si Turbo Kid, Degazma, I lidhur për në shtëpi Çfarë - si producent - ju entuziazmon vërtet kur shihni një skenar? Çfarë ju entuziazmon për një film?

Milingona Timpson:  Në fund të fundit, kur lexoj një skenar, i qasem para së gjithash si audienca e synuar. E cila tingëllon gjakderdhje e qartë, por në fakt është një gjë e vështirë të shuash të gjithë mekanikën e mendimit që zakonisht godet pasi të fillosh të lexosh një skenar. Pra, të humbasësh në një skenar është një ngjarje e rrallë. Krijuesi ndonjëherë tejkalon lexuesin pasiv dhe ju filloni të lexoni përmes lenteve të tjera më të gjera. Bëhet më pak intime.  

Për fat të mirë zakonisht ka një moment në skenar që kristalizohet në mënyrë të përsosur dhe ju mund të parashikoni menjëherë se si do të krijohet, dhe për më tepër, si do të luajë për një audiencë. Unë jam një populist në zemër. Dua që gjithçka që bëj të vlerësohet dhe përqafohet nga një audiencë. Dhe shpresojmë se nuk është një audiencë e vetme!

Kelly McNeely: Ju përmendët që jeni një adhurues i madh i zhanrit. Çfarë ju tërheq në zhanër? Dhe si i morët ato ide për dhunën në film, ato me të vërtetë ju hedhin poshtë. Completelyshtë krejtësisht e ndryshme dhe e re, sa prej kësaj është bërë praktikisht?

Milingona Timpson:  Ishte pothuajse e gjitha praktike. Ne do të flisnim për dhunën, unë dhe Toby, dhe unë kisha një politikë të rreptë pa armë, nuk dua të kem armë të përfshira në asnjë lloj filmi. 

Unë i konsideroj të mërzitshëm si ferr, mendoj se ka mënyra më novatore për të përdorur dhunë që mund të jenë shumë të brendshme dhe disi të ndjehen më të përshtatshme për audiencën. Dhe ne thjesht nuk kemi armë në Zelandën e Re - mirë po, por nuk kemi armë dore, në vetvete - kështu që nuk na duhet kjo. Për mua thjesht më duket si trillim shkencor. Dhe përplasja tjetër e kësaj është shumë e tmerrshme për të menduar, me gjithçka që po ndodh. Dua të them, le të mos i kemi fare të përfshirë. 

Njësoj si me celularët, ne bëmë një pikë të madhe për të hequr qafe ata shumë shpejt në film, vetëm sepse i gjej ato thjesht një lloj shkatërrimi të filmave modernë dhe llojeve të filmave që po krijohen. Kështu që kaluam shumë kohë duke gjetur mënyra argëtuese për të lënduar dhe për ta futur Norvalin nëpër zile. 

Për sa i përket thjesht të qenit i fiksuar në zhanër, nuk ka asnjë moment përcaktues. Çdo fëmijë dëshironte një çantë monstre në vitet '70, e cila është kur unë u rrita. Unë jam rritur i rrethuar nga filmat Hammer Horror, sepse Zelanda e Re është një vend i komonuelthit, kështu që ne kishim shumë material nga Mbretëria e Bashkuar; një shumë e mahnitshme BBC, ITV, tmerri i hershëm që u shfaq, dhe që më tmerroi si fëmijë. Ato janë kujtime të përjetshme që i kam djegur në sinapset e mia. 

Një tangjent i madh nga atje është se nostalgjia është diçka që ju keni, por ju kurrë nuk duhet të ktheheni dhe të rishikoni. Kam bërë gabim të kthehem dhe të shikoj disa filma nga fëmijëria ime, dhe përfundova duke shkatërruar këto kujtime të mrekullueshme që kishe, kështu që mbaji gjërat të mbyllura në gjoks.

Kelly McNeely: A e mbani teorinë e syve të rrushit të thatë? A e besoni atë teori që mund të tregoni shumë për një person nëse i ka ata sytë e rrushit? 

Milingona Timpson: Unë jam më shumë një tip i syve të një peshkaqen Robert Shaw. Sytë e peshkaqenit të ftohtë dhe të ngordhur, kjo është tregimi im i madh se ka dikë nga i cili duhet të qëndroj larg. Kështu që unë ndoshta nuk jam një besimtar i teorisë së syve të rrushit. 

Kelly McNeely: Më pëlqen e juaja, është pak më e tmerrshme kur i shihni ata sytë e peshkaqenit!

Në Teatrot e Zgjedhura Mbarëkombëtare + Në dispozicion në Digital & VOD në 7 Shkurt 2020.
Kliko këtu për të lexuar rishikimi im i plotë