Lidhu me ne

Shqyrtime filmash

'Ardhja në shtëpi në errësirë': Ushtrimi brutal në dhunë [Sundance Review]

Publikuar

on

Ardhja në shtëpi në errësirë

Ardhja në shtëpi në errësirë mbajti audiencën e saj në një shtrëngim të grushtuar hekuri natën e kaluar gjatë premierës së tij në Festivali i Filmit Sundance me një nga aktet e para më tronditëse që ka parë ky recensues në vite.

Vendosur në sfondin e mrekullueshëm të Zelandës së Re, filmi hapet me një familje që ndalet për një piknik pas një rritje. Kur dy burra dalin nga pyjet, familja është menjëherë në roje, por pas një akti dhune të papritur dhe rrëzuese të nofullës, një seri ngjarjesh të çuditshme dhe gjarpëruese vendosen që do të detyrojnë të paktën një anëtar të familjes të përballen me fantazmën e së kaluarës së tyre.

Filmi bazohet në një histori të shkurtër nga Owen Marshall me një skenar nga Eli Kent dhe James Ashcroft. Ashcroft gjithashtu drejton funksionin.

Ardhja në shtëpi në errësirë është një film që kërkon kohë për tu tretur dhe konsideruar pasi e keni parë. Shikuesit gati do të duhet të vendosin një farë distance midis tyre dhe materialit për të përpunuar atë që kanë parë.

Reagimet e menjëhershme janë të brendshme dhe do të ishte e lehtë të heqësh dorë nga brutaliteti i filmit si diçka që thjesht synonte të trondiste audiencën e tij pa ofruar ndonjë kuptim themelor. Ka një vend për atë lloj filmi, dhe sigurisht që ata mund të jenë argëtues, por këtu nuk ndodh kështu.

Ajo që Ashcroft dhe Kent kanë hartuar është një histori rreth dhunës që lind më shumë dhunë. Isshtë një koment, pjesërisht, në lidhje me trajtimin e fëmijëve të institucionalizuar dhe llojin e të rriturve që bëhen ata fëmijë. Alsoshtë gjithashtu një vështrim mjaft i zymtë në pasojat e uljes së qetësisë dhe shikimit të dhunës pa u folur për ta ndaluar atë. Ka faj në heshtje, dhe kjo faj luan me mjeshtëri Ardhja në shtëpi në errësirë.

Ajo që po them është se ky film zhvillohet në hije gri. Sigurisht që ka "njerëz të këqij" dhe "njerëz të mirë", por linjat që i ndajnë ato janë të paqarta në rastin më të mirë. Ata personazhe pa faj të natyrshëm në këtë lojë morale janë dërguar shpejt dhe me paragjykime ekstreme gjatë gjithë filmit.

E gjithë kjo luhet jashtëzakonisht nga një kast qendror që mishëron mirë rolet e tyre.

Miriama McDowell dhe Erik Thomson duket se vallëzojnë në një vijë të hollë brisku ndërsa prindërit Jill dhe Hoaggie. Që nga momenti kur e kuptojnë që familja e tyre është në rrezik, ata bëhen nerva të papërpunuara, vazhdimisht përplasen për të shpëtuar ata që duan. Në të vërtetë mund të shihni se McDowell transformohet kur ndjen se fëmijët e saj janë në rrezik në ngurtësimin e syve dhe ngurtësinë e trupit të saj.

Nga ana tjetër, Daniel Gillies, merr përsipër Mandrake, një rol që lehtë mund të ishte bërë një ekzagjerim i tepërt i karikaturave të dhunës së personifikuar dhe e kthen atë në një horr delikat, të matur. Me një vështrim të vetëm, një shprehje paksa të ndryshuar, ai mund të bëjë që gjaku juaj të ftohet.

Përreth kastit qendror është Matthias Luafutu si Tubat e qetë. Performanca e aktorit në rolin pothuajse krejtësisht të heshtur është vetë përkufizimi i fjalës së urtë të vjetër që "ujërat ende lëvizin thellë". Ai është padyshim më misteriozi i kastit. Asnjëherë nuk jemi të sigurt se çfarë po mendon apo çfarë e lidh atë me Mandrake. Ai është padyshim më pasivi i të dyve, duke kryer urdhra me shkëputje në dukje, por nga të gjithë personazhet e portretizuar në film, i tij ishte ai për të cilin doja të dija më shumë.

Ndërsa mbaruam shikimin natën e kaluar, unë dhe kolegu im po diskutonim se çfarë do të thoshte gjithçka. A kishte ndonjë “kuptim” për atë që kishim dëshmuar? A Ashcroft vërtet na mbylli në një makinë për një orë e gjysmë me vrasës të tmerrshëm dhe pa se sa klaustrofob mund të na bëjë?

Natën e kaluar, nuk kisha asnjë përgjigje dhe këtë mëngjes, nuk jam plotësisht i sigurt se edhe unë e bëj.

Unë do ta them këtë. Unë tani, as kam besuar ndonjëherë, se "dhuna e pakuptimtë" është një gjë e vërtetë. Disa dhunë kuptohen më lehtë se të tjerët, por ekziston gjithmonë një arsye, edhe nëse personi që kryen atë akt dhune nuk mund ta përcaktojë qartë këtë kuptim vetë.

Brutaliteti nuk ekziston në një vakum. Vrasësit rrallë mund të vendosen në një kategori të veçantë. Mandrake dhe Tubs sigurisht që kanë dhunë dhe brutalitet, por kështu bëjnë edhe Jill dhe Hoaggie. Inshtë duke medituar mbi këto ide që ju mund të filloni të shihni atë që Kent dhe Ashcroft po krijonin në film, dhe sinqerisht, ju thjesht duhet ta shihni atë vetë.

Me skenat e saj tronditëse dhe përfundimin e paqartë, Ardhja në shtëpi në errësirë është padyshim një film që do të bëjë që njerëzit të flasin në 2021.

Rishikimi i 'Luftës Civile': A ia vlen ta shikosh?

Kliko për të komentuar

Ju duhet të keni hyrë në faqe për të postuar një koment Hyrja

Lini një Përgjigju

Shqyrtime filmash

'Skinwalkers: American Werewolves 2' është i mbushur me tregime të fshehta [Rishikim i filmit]

Publikuar

on

Ujqërit e Skinwalkers

Si një entuziast i vjetër i ujqërve, më tërhiqet menjëherë çdo gjë që përmban fjalën "ujk". Po shtoni Skinwalkers në përzierje? Tani, ju me të vërtetë keni rrëmbyer interesin tim. Eshtë e panevojshme të thuhet, isha i emocionuar kur shikoja dokumentarin e ri të Small Town Monsters 'Skinwalkers: American Werewolves 2'. Më poshtë është përmbledhja:

“Në të katër anët e Jugperëndimit të Amerikës, thuhet se ekziston një e keqe e lashtë, e mbinatyrshme që pret frikën e viktimave të saj për të fituar fuqi më të madhe. Tani, dëshmitarët heqin velin e takimeve më të tmerrshme me ujqërit e ditëve moderne të dëgjuar ndonjëherë. Këto histori ndërthurin legjendat e kanidëve të drejtë me ferrin, poltergeistët dhe madje edhe Skinwalkerin mitik, duke premtuar terror të vërtetë.”

Skinwalkers: American Werewolves 2

I përqendruar rreth ndryshimit të formës dhe i treguar përmes rrëfimeve të dorës së parë nga Jugperëndimi, filmi është plot me histori rrëqethëse. (Shënim: iHorror nuk ka verifikuar në mënyrë të pavarur asnjë pretendim të bërë në film.) Këto tregime janë thelbi i vlerës argëtuese të filmit. Pavarësisht nga sfondet dhe tranzicionet kryesisht bazë - veçanërisht mungesa e efekteve speciale - filmi mban një ritëm të qëndrueshëm, kryesisht falë përqendrimit të tij në rrëfimet e dëshmitarëve.

Ndërsa dokumentarit i mungojnë provat konkrete për të mbështetur tregimet, ai mbetet një orë magjepsëse, veçanërisht për entuziastët e fshehtë. Skeptikët mund të mos konvertohen, por historitë janë intriguese.

Pas shikimit, a jam i bindur? Jo plotësisht. A më bëri të vë në dyshim realitetin tim për një kohë? Absolutisht. Dhe a nuk është kjo, në fund të fundit, pjesë e argëtimit?

'Skinwalkers: American Werewolves 2' tani është i disponueshëm në VOD dhe Digital HD, me formatet Blu-ray dhe DVD të ofruara ekskluzivisht nga Monsters Qyteti i Vogël.

Rishikimi i 'Luftës Civile': A ia vlen ta shikosh?

Vazhdo Leximi

Shqyrtime filmash

'Slay' është e mrekullueshme, është sikur 'Nga muzgu deri në agim' takon 'Too Wong Foo'

Publikuar

on

Filmi Horror Slay

Para se të shkarkosh Vrasin si mashtrim, mund t'ju themi, është. Por është shumë e mirë. 

Katër drag queen janë rezervuar gabimisht në një bar stereotip motorrikësh në shkretëtirë ku duhet të luftojnë fanatikët…dhe vampirët. E lexuat drejt. Mendoni, Too Wong FooTitty Twister. Edhe nëse nuk i merrni ato referenca, përsëri do të kaloni një kohë të mirë.

Para jush sashay larg nga kjo Tubi duke ofruar, ja pse nuk duhet. Është çuditërisht qesharake dhe arrin të ketë disa momente të frikshme gjatë rrugës. Është një film i mesnatës në thelb të tij dhe nëse ato rezervime do të ishin ende një gjë, Vrasin ndoshta do të kishte një ecuri të suksesshme. 

Premisa është e thjeshtë, përsëri, katër drag queens të luajtura nga Trini Tuck, Dollap Heidi N, Methid kristalidhe Cara Mell e gjejnë veten në një bar bikerash të pavetëdijshëm se një vampir alfa është i lirë në pyll dhe tashmë ka kafshuar një nga banorët e qytetit. Burri i kthyer bën rrugën për në sallonin e vjetër buzë rrugës dhe fillon t'i kthejë klientët në të pavdekur pikërisht në mes të shfaqjes zvarritëse. Mbretëreshat, së bashku me zvarranikët lokalë, barrikadojnë veten brenda lokalit dhe duhet të mbrohen kundër grumbullimit në rritje jashtë.

"Vras"

Kontrasti midis xhinsit dhe lëkurës së motoçiklistëve, fustaneve të topit dhe kristaleve Swarovski të mbretëreshave, është një pamje që mund ta vlerësoj. Gjatë gjithë sprovës, asnjë nga mbretëreshat nuk del nga kostumi ose nuk i heq personazhet e tyre të tërheqjes, përveç në fillim. Ti harron se ata kanë jetë të tjera jashtë kostumeve të tyre.

Të katër zonjat kryesore kanë pasur kohën e tyre Gara e Dra Paul e Drag, Por Vrasin është shumë më i lëmuar se a Drag Race Sfida e aktrimit dhe drejtuesit e ngrenë kampin kur thirren dhe e ulin tonin kur është e nevojshme. Është një shkallë e mirëbalancuar e komedisë dhe horrorit.

Trini Tuck është primed me një-liners dhe dyfishtë entenders të cilat rat-a-tat nga goja e saj në vazhdimësi të gëzuar. Nuk është një skenar i çuditshëm, kështu që çdo shaka vjen natyrshëm me një ritëm të kërkuar dhe kohën profesionale.

Ekziston një shaka e dyshimtë e bërë nga një motorist se kush vjen nga Transilvania dhe nuk është vetulla më e lartë, por as nuk është si të godasësh me grusht. 

Kjo mund të jetë kënaqësia më fajtore e vitit! Është qesharake! 

Vrasin

Dollap Heidi N është çuditërisht e hedhur mirë. Nuk është se është e çuditshme të shohësh se ajo mund të aktrojë, thjesht shumica e njerëzve e njohin atë Drag Race që nuk lejon shumë shtrirje. Në mënyrë komike ajo është në zjarr. Në një skenë ajo i kthen flokët pas veshit me një baguette të madhe dhe më pas e përdor atë si armë. Hudhra, e shihni. Janë surpriza të tilla që e bëjnë këtë film kaq simpatik. 

Aktori më i dobët këtu është Methid që luan të zbehtë Bella Da Boys. Performanca e saj kërcitëse e rruhet pak nga ritmi, por zonjat e tjera e ndiejnë atë të ngadaltë, kështu që thjesht bëhet pjesë e kimisë.

Vrasin ka edhe disa efekte speciale të shkëlqyera. Pavarësisht përdorimit të gjakut CGI, asnjëri prej tyre nuk ju nxjerr jashtë elementit. Një punë e shkëlqyer shkoi në këtë film nga të gjithë të përfshirët.

Rregullat e vampirëve janë të njëjta, hidheni në zemër, rrezet e diellit, etj. Por ajo që është me të vërtetë e bukur është kur përbindëshat vriten, ato shpërthejnë në një re pluhuri të ngjyrosur me shkëlqim. 

Është po aq argëtuese dhe pa kuptim si çdo tjetër Filmi i Robert Rodriguez me ndoshta një të katërtën e buxhetit të tij. 

Drejtor Jem Garrard mban gjithçka me një ritëm të shpejtë. Madje, ajo bën një kthesë dramatike, e cila luhet me aq seriozitet sa një telenovelë, por që jep një grusht falë Trini Cara Melle. Oh, dhe ata arrijnë të shtrydhin një mesazh për urrejtjen gjatë gjithë kësaj. Jo një tranzicion i qetë, por edhe gunga në këtë film janë bërë nga krem ​​gjalpi.

Një tjetër kthesë, e trajtuar shumë më delikate është më e mirë falë aktorit veteran Neil Sandilands. Unë nuk do të prish asgjë, por le të themi se ka shumë kthesa dhe, ah, kthehet, të cilat të gjitha shtojnë kënaqësinë. 

Robin Skot i cili luan sherbetore Shiela është komediani i shquar këtu. Linjat dhe shija e saj japin më shumë të qeshura me bark. Duhet të ketë një çmim të veçantë vetëm për performancën e saj.

Vrasin është një recetë e shijshme me sasinë e duhur të kampit, gore, veprimit dhe origjinalitetit. Është komedia më e mirë horror që vjen pas një kohe.

Nuk është sekret që filmat e pavarur duhet të bëjnë shumë më tepër për më pak. Kur ata janë kaq të mirë, është një kujtesë se studiot e mëdha mund të bëjnë më mirë.

Me filma si Vrasin, çdo qindarkë vlen dhe vetëm për shkak se pagesat mund të jenë më të vogla, nuk do të thotë se produkti përfundimtar duhet të jetë. Kur talenti bën kaq shumë përpjekje në një film, ata meritojnë më shumë, edhe nëse kjo njohje vjen në formën e një rishikimi. Ndonjëherë filmat më të vegjël si Vrasin keni zemra shumë të mëdha për një ekran IMAX.

Dhe ky është çaji. 

Mund të derdhet Vrasin on Tubi tani.

Rishikimi i 'Luftës Civile': A ia vlen ta shikosh?

Vazhdo Leximi

Shqyrtime filmash

Rishikimi: A nuk ka 'nuk ka rrugëdalje' për këtë film me peshkaqen?

Publikuar

on

Një tufë zogjsh fluturojnë në motorin e avionit të një aeroplani komercial duke e bërë atë të përplaset në oqean me vetëm një pjesë të vogël të të mbijetuarve të ngarkuar me arratisjen nga avioni që po fundoset duke duruar gjithashtu oksigjenin e varfër dhe peshkaqenë të neveritshëm në Nuk ka Rrugë lart. Por a ngrihet ky film me buxhet të ulët mbi përbindëshin e tij të konsumuar nga dyqani apo zhytet nën peshën e buxhetit të tij të ulët?

Së pari, ky film padyshim nuk është në nivelin e një filmi tjetër popullor të mbijetesës, Shoqëria e borës, por çuditërisht nuk është Sharknado qoftë. Mund të thuash se ka shumë drejtime të mira për ta bërë atë dhe yjet e tij janë gati për këtë detyrë. Histrionics mbahen në minimum dhe fatkeqësisht e njëjta gjë mund të thuhet për pezullimin. Kjo nuk do të thotë se Nuk ka Rrugë lart është një petë e çalë, ka shumë këtu për t'ju mbajtur të shikoni deri në fund, edhe nëse dy minutat e fundit janë fyese për pezullimin tuaj të mosbesimit.

Le të fillojmë me e mira. Nuk ka Rrugë lart ka shumë aktrim të mirë, veçanërisht nga drejtuesi i saj Sophie McIntosh që luan Avan, vajzën e një guvernatori të pasur me zemër prej ari. Brenda, ajo po lufton me kujtimin e mbytjes së nënës së saj dhe nuk është kurrë larg nga truproja e saj më e madhe mbrojtëse, Brandon, e luajtur me zell dado nga Colm Meaney. McIntosh nuk e zvogëlon veten në madhësinë e një filmi B, ajo është plotësisht e përkushtuar dhe jep një performancë të fortë edhe nëse materiali shkelet.

Nuk ka Rrugë lart

Një tjetër shquar është Grace Hithër duke luajtur Rozën 12-vjeçare që po udhëton me gjyshërit e saj Hank (James Caroll Jordan) dhe Mardy (Phyllis Logan). Hithra nuk e redukton karakterin e saj në një tip delikat. Ajo është e frikësuar po, por ajo gjithashtu ka disa të dhëna dhe këshilla mjaft të mira për t'i mbijetuar situatës.

Will Attenborough luan Kyle-n e pafiltruar që unë imagjinoj se ishte atje për lehtësim komik, por aktori i ri nuk e zbut kurrë me sukses poshtërsinë e tij me nuanca, prandaj ai shfaqet thjesht si një gomar arketipik i prerë i futur për të plotësuar ansamblin e larmishëm.

Kastën e përfundon Manuel Pacific, i cili luan Danilo stjuardesa e cila është shenja e agresioneve homofobike të Kyle. I gjithë ky ndërveprim duket pak i vjetëruar, por përsëri Attenborough nuk e ka mishëruar aq mirë karakterin e tij për të garantuar ndonjë.

Nuk ka Rrugë lart

Duke vazhduar me atë që është e mirë në film janë efektet speciale. Skena e rrëzimit të avionit, siç janë gjithmonë, është e frikshme dhe realiste. Drejtori Claudio Fäh nuk ka kursyer asnjë shpenzim në atë departament. I keni parë të gjitha më parë, por këtu, meqë e dini se ata po përplasen në Paqësor, është më e tensionuar dhe kur avioni të godasë ujin, do të pyesni veten se si e bënë këtë.

Sa për peshkaqenë ata janë po aq mbresëlënës. Është e vështirë të thuhet nëse kanë përdorur ato të drejtpërdrejta. Nuk ka asnjë aluzion për CGI, asnjë luginë të çuditshme për të folur dhe peshqit janë vërtet kërcënues, megjithëse nuk e marrin kohën e ekranit që mund të prisni.

Tani me të keqen. Nuk ka Rrugë lart është një ide e shkëlqyeshme në letër, por realiteti është se diçka e tillë nuk mund të ndodhte në jetën reale, veçanërisht me një avion jumbo që përplaset në Oqeanin Paqësor me një shpejtësi kaq të madhe. Dhe megjithëse regjisori e ka bërë me sukses të duket se mund të ndodhë, ka kaq shumë faktorë që thjesht nuk kanë kuptim kur mendon për këtë. Presioni i ajrit nënujor është i pari që vjen në mendje.

I mungon gjithashtu një lustrim kinematografik. Ka këtë ndjesi të drejtpërdrejtë në video, por efektet janë aq të mira sa nuk mund të mos ndjeni kinematografinë, veçanërisht brenda aeroplanit duhet të ishte ngritur paksa. Por unë jam pedant, Nuk ka Rrugë lart është një kohë e mirë.

Përfundimi nuk i përshtatet plotësisht potencialit të filmit dhe ju do të vini në dyshim kufijtë e sistemit të frymëmarrjes njerëzore, por përsëri, kjo është e çuditshme.

Në përgjithësi, Nuk ka Rrugë lart është një mënyrë e shkëlqyer për të kaluar një mbrëmje duke parë një film horror mbijetese me familjen. Ka disa imazhe të përgjakshme, por asgjë të keqe, dhe skenat e peshkaqenëve mund të jenë paksa intensive. Është vlerësuar me R në fundin e ulët.

Nuk ka Rrugë lart mund të mos jetë filmi i "peshkaqenit të ardhshëm të madh", por është një dramë rrëqethëse që ngrihet mbi pjesën tjetër që hidhet kaq lehtë në ujërat e Hollivudit falë përkushtimit të yjeve të tij dhe efekteve speciale të besueshme.

Nuk ka Rrugë lart tani është në dispozicion për t'u marrë me qira në platformat dixhitale.

Rishikimi i 'Luftës Civile': A ia vlen ta shikosh?

Vazhdo Leximi