Lidhu me ne

Muzikë

Wendy Carlos: Trans Woman, Bashkëpunëtor i Kubrick, dhe Synth-Music Pioneer

Publikuar

on

Uendi Karlos

*** Shënim i autorit: Wendy Carlos: Trans Woman, Kubrick bashkëpunëtor dhe Synth-Music Pioneer është pjesë e iHorror Muaji i Krenarisë së Tmerrit seri e cila kërkon të informojë, edukojë dhe ndriçojë vëmendjen e krijuesve LGBTQ të cilët kanë ndihmuar në formësimin e zhanrit. ***

Wendy Carlos ishte i destinuar të ishte një muzikant. Nëna e saj ishte një mësuese pianoje dhe xhaxhallarët e saj luanin një larmi instrumentesh. Në moshën gjashtë vjeç, ajo kishte filluar studimet për piano dhe në moshën dhjetë vjeç kompozoi pjesën e saj të parë të muzikës, "Një Trio për Klarinetë, Fizarmonikë dhe Piano".

Në vitet e saj të adoleshencës, Wendy u degëzua dhe u interesua për botën në rritje të elektronikës dhe kompjuterëve, duke fituar një konkurs për një kompjuter të ndërtuar në shtëpi në shkollën e mesme, por muzika ishte ende në shpirtin e saj dhe ajo vazhdoi të luante dhe kompozonte.

Ajo hyri në Universitetin Brown dhe doli me diplomë në muzikë dhe fizikë dhe më vonë arriti një Master në Përbërjen e Muzikës nga Universiteti i Columbia. Gjatë studimeve të saj, ajo kishte filluar të jepte mësime në muzikë elektronike, një vendim që do të luante një rol në formësimin e karrierës së saj të ardhshme dhe pjesën tjetër të jetës së saj.

Ishte gjatë kohës së saj në Columbia, që Carlos u takua me Robert Moog, një pionier në muzikën elektronike, i cili po zhvillonte një sintetizues të muzikës analoge. Carlos ishte i hipnotizuar me punën e Moog dhe u bashkua me të në projektin e tij, duke zhvilluar sintetizuesin e parë Moog dhe përsëritjet e shumta që do të ndiqnin.

Carlos filloi të përdorte një nga këta sintetizues për të kompozuar xhingla reklamash dhe së shpejti po bënte emër në këtë fushë kur takoi Rachel Elkind, një ish-këngëtare e cila po punonte si sekretare për kreun e Columbia Records.

Të dy u bënë miq dhe bashkëpunëtorë të menjëhershëm dhe në 1968, albumi i parë nga ai bashkëpunim u lëshua në botë. Quhej Ndezur Bach, dhe u bë një sukses i papritur në botën e muzikës. Albumi shiti mbi një milion kopje dhe ditët e anonimitetit të Carlos kishin mbaruar dhe ishte pak befasi që bota e filmit u thirr.

Duket se Stanley Kubrick kishte qenë një adhurues i punës së Carlos dhe i kërkoi asaj të kompozonte muzikë për filmin e tij të ardhshëm, Një Clockwork Orange. Carlos dhe Elkind filluan punën dhe së shpejti kishin prodhuar një numër pjesësh që çiftonin këngë të sintetizuara me punën e kompozitorëve klasikë. Rezultati u lajmërua si një kryevepër dhe dukej se reputacioni i Carlos ishte i siguruar.

Papritmas, megjithatë, ajo ra plotësisht nga harta. Askush nuk e dinte pse, megjithëse historitë dhe thashethemet ishin të shumta.

E vërteta ishte se Wendy ishte njohur gjatë gjithë jetës së saj si Walter, dhe ajo nuk mund të jetonte më gënjeshtrën e gjinisë së saj të caktuar nga lindja. Ajo tashmë kishte filluar terapinë e zëvendësimit të hormoneve në kohën kur po punonte Një Clockwork Orange, dhe pamja e saj fizike kishte filluar të ndryshonte. Për të, ishte koha të hidhte hapat për të transformuar formën e saj të jashtme tek personi që do të kishte qenë brenda gjithë jetës së saj.

Të thuash që ky proces ishte tronditës në vitet 1970 do të ishte thënë butë. Edhe sot, shoqëria në përgjithësi tërhiqet çdo ditë kundër komunitetit transgjinor. Kur Walter u shfaq përsëri si Wendy, gjuhët tundeshin dhe ish të njohurit profesionalë u distancuan.

Fotografitë e Wendy Carlos që shoqëruan Intervistën e Playboy në 1979. (Fotografitë nga Vernon Wells)

Për të vendosur rekordin, Carlos disi i përkohshëm dha një thellësi seri intervistash me Pleiboj revistë e cila do të mblidhej dhe do të botohej në 1979. Ishte hera e parë që Wendy kishte treguar plotësisht dhe publikisht historinë e saj dhe ajo kishte shumë për të thënë.

“Epo, unë kam frikë. Jam shumë i frikësuar, ”i tha Carlos intervistuesit Arthur Bell. “Unë nuk e di se çfarë efekti do të ketë kjo. Kam frikë për miqtë e mi; ne do të bëhemi shënjestra e atyre që gjykojnë atë që kam bërë si, në terma moralë, të këqij dhe në terma mjekësorë, të sëmurë - një sulm ndaj trupit të njeriut ".

Carlos dukej se i kapërceu disa nga këto frikëra edhe pse i diskutoi ato me intervistuesin e saj, megjithatë. Ajo e shpjegoi dypshorinë e saj të hershme me trupin e saj që filloi në pesë apo gjashtë vjeç dhe shprehu pakënaqësinë e saj me termin "transeksual", terminologjia e zakonshme në atë kohë për identitetin e saj.

"Do të doja që fjala transeksuale të mos ishte bërë aktuale", shpjegoi ajo. "Transgjinori është një përshkrim më i mirë sepse seksualiteti në vetvete është vetëm një faktor në spektrin e ndjenjave dhe nevojave që më lejojnë të shkoj në këtë hap."

Sidoqoftë, ajo që mbase tregon më shumë në atë intervistë është kur Carlos gërmon thellë në fshehtësinë që i kishte fshehur jetën më parë, edhe kur ajo po punonte me Kubrick në Një Clockwork Orange. Ajo kishte qenë tashmë në HRT për tre vjet në atë kohë dhe ajo pranon se u bë një mister për regjisorin enigmatik dhe kërkues.

"Nuk ishte ndonjë punë e madhe në fillim," vuri në dukje ajo. “Më vonë ai filloi ta vërente pak më shumë dhe ai do të fliste për dikë që ai e dinte se ishte homoseksual, duke u përpjekur të ndjehej nëse isha homoseksual. Unë do t'i jepja një përgjigje enigmatike duke sugjeruar se nuk isha dhe ai do të shqetësohej edhe më shumë. Ditët e fundit ai shkrepi shumë fotografi të mia me aparatin e tij të vogël Minox. Ai duhet të më ketë gjetur një person interesant për të thënë të paktën. ”

Pavarësisht se çfarë mendonte Kubrick për Carlos në atë kohë, ai e vlerësoi muzikën e saj. Disa muaj pas botimit të intervistës, Carlos e gjeti veten duke punuar përsëri në një prodhim të Kubrick. Këtë herë, ishte Shkelqimi.

Kubrick ndërtoi së bashku muzikën e disa kompozitorëve avangardë për filmin, por ishte Carlos ai që kompozoi temën e saj bezdisëse të titullit bazuar në "Dies Irae" të Berlioz nga Symphonie Fantastique.

Pjesa është një nga temat më të njohura dhe ikonike të tmerrit deri më sot. Sforcimet e ambientit dhe tingujt misteriozë janë tronditës dhe ndjellës, duke na futur në udhëtimin e ftohtë të filmit me shkathtësi.

Menjëherë pas kësaj, ajo e gjeti veten duke punuar në rezultatin për Walt Disney Tron gjë që dukej një përshtatje perfekte për talentin e saj të jashtëzakonshëm dhe kompozimet hibride.

Gjatë gjithë viteve 80, ajo do të vazhdonte të kompozonte, duke nxjerrë tre albume gjatë dekadës edhe pse puna e saj filmike filloi të zvogëlohej gjatë kësaj kohe. Ajo bashkëpunoi me Weird Al Yankovic për një ri-imagjinim të Pjetri dhe Ujku i cili fitoi një çmim Grammy dhe vazhdoi të shtynte kufijtë e asaj që muzika e sintetizuar mund të arrijë.

Nga vitet 90, puna e saj filmike ishte pothuajse inekzistente, dhe ndërsa ajo vazhdoi të kompozonte interesat e saj u zgjeruan në arte të tjera. Ajo u bë një ndjekëse e eklipsit dhe është bërë e njohur për fotografinë e saj të eklipseve diellore me disa nga punimet e saj që shfaqen në faqet zyrtare të NASA-s.

Sot, në pothuajse 80 vjeç, Carlos njihet ende si novatorja që ka qenë gjithmonë. Muzika e saj na ka ftohur deri në thelb, fotografia e saj ka vendosur pamjen tonë në qiej, dhe historia e saj personale e daljes dhe tranzicionit është një frymëzim për komunitetin LGBTQ.

Rishikimi i 'Luftës Civile': A ia vlen ta shikosh?

Kliko për të komentuar

Ju duhet të keni hyrë në faqe për të postuar një koment Hyrja

Lini një Përgjigju

Muzikë

"The Lost Boys" - Një film klasik i riimagjinuar si një muzikor [Teaser Trailer]

Publikuar

on

Muzikal i Djemve të Humbur

Komedia ikonë horror e vitit 1987 "Djemtë e humbur" është vendosur për një riimagjinim, këtë herë si një muzikor skenik. Ky projekt ambicioz, i drejtuar nga fituesi i çmimit Tony Michael Arden, po sjell klasiken e vampirëve në botën e teatrit muzikor. Zhvillimi i shfaqjes drejtohet nga një ekip krijues mbresëlënës duke përfshirë producentët James Carpinello, Marcus Chait dhe Patrick Wilson, i njohur për rolet e tij në "The Conjuring" "Aquaman" filma.

Djemtë e humbur, një muzikal i ri Teaser Trailer

Libri i muzikalit është shkruar nga David Hornsby, i shquar për punën e tij "Është gjithmonë me diell në Filadelfia", dhe Chris Hoch. Tërheqja i shtohet muzika dhe teksti i The Rescues, i përbërë nga Kyler England, AG dhe Gabriel Mann, me të nominuarin për çmimin Tony, Ethan Popp ("Tina: The Tina Turner Musical") si Mbikëqyrës të Muzikës.

Zhvillimi i shfaqjes ka arritur një fazë emocionuese me një prezantim të industrisë Shkurt 23, 2024. Kjo ngjarje vetëm me ftesë do të shfaqë talentet e Caissie Levy, e njohur për rolin e saj në "Frozen", si Lucy Emerson, Nathan Levy nga "Dear Evan Hansen" si Sam Emerson dhe Lorna Courtney nga "& Juliet" si Star. Ky adaptim premton të sjellë një perspektivë të re në filmin e dashur, i cili ishte një sukses i rëndësishëm në arkë, duke fituar mbi 32 milionë dollarë kundrejt buxhetit të prodhimit.

Rishikimi i 'Luftës Civile': A ia vlen ta shikosh?

Vazhdo Leximi

kinema

Muzikë Rock & Efekte Praktike Goopy në trailerin "Destroy All Neighbors".

Publikuar

on

Zemra e rock and roll-it ende rreh në origjinalin Shudder Shkatërroni të gjithë fqinjët. Efektet praktike të larta janë gjithashtu të gjalla në këtë version që vjen në platformë më 12 janar. Transmetuesi publikoi trailerin zyrtar dhe ka disa emra mjaft të mëdhenj pas tij.

Drejtuar nga Josh Forbes yjet e filmit Jonah Ray Rodrigues, Alex Winterdhe Kiran Deol.

Rodrigues luan William Brown, “një muzikant neurotik, i zhytur në vetvete, i vendosur për të përfunduar opusin e tij magnum prog-rock, përballet me një pengesë kreative në formën e një fqinji të zhurmshëm dhe grotesk të quajtur Vlad (Alex Winter). Më në fund duke ngritur nervat për t'i kërkuar Vladit ta mbajë atë, Uilliam pa dashje ia preu kokën. Por, ndërsa përpiqet të mbulojë një vrasje, mbretërimi aksidental i terrorit i William bën që viktimat të grumbullohen dhe të bëhen kufoma të pavdekshme që mundojnë dhe krijojnë më shumë devijime të përgjakshme në rrugën e tij drejt prog-rock Valhalla. Shkatërroni të gjithë fqinjët është një komedi spërkatëse e shtrembëruar rreth një udhëtimi të çmendur të vetë-zbulimit, plot me FX praktike të çuditshme, një kastë të njohur ansambël dhe SHUMË gjak.”

Hidhini një sy trailerit dhe na tregoni se çfarë mendoni!

Rishikimi i 'Luftës Civile': A ia vlen ta shikosh?

Vazhdo Leximi

kinema

Një grup djemsh vret renë tonë të preferuar në "Mendoj se vrava Rudolfin"

Publikuar

on

Filmi i ri Ka Diçka në Hambar duket si një film horror festash pa fjalë. Eshte si Gremlins por më të përgjakshme dhe me gnome. Tani ka një këngë në kolonën zanore që kap humorin dhe tmerrin e filmit të quajtur Mendoj se e vrava Rudolfin.

Ditty është një bashkëpunim mes dy grupeve norvegjeze të djemve: Subwoofer dhe A1.

subwoofer ishte pjesëmarrëse në Eurovizion në 2022. A1 është një akt popullor nga i njëjti vend. Së bashku ata vranë të gjorin Rudolph në një goditje me vrap. Kënga humoristike është pjesë e filmit që ndjek një familje duke përmbushur ëndrrën e tyre, “Të kthehesh pas trashëgimit të një kabine të largët në malet e Norvegjisë.” Sigurisht, titulli jep pjesën tjetër të filmit dhe ai kthehet në një pushtim në shtëpi - ose - a gnomes pushtimi.

Ka Diçka në Hambar daljet në kinema dhe On Demand më 1 dhjetor.

Subwoofer dhe A1
Ka Diçka në Hambar

Rishikimi i 'Luftës Civile': A ia vlen ta shikosh?

Vazhdo Leximi