Lidhu me ne

Lajme

Intervistë: Jay Baruchel në Horror, Slashers dhe 'Random Acts of Violence'

Publikuar

on

Akte të Rastësishme të Dhunës Jay Baruchel

Kelly McNeely:  Pra, duke u kthyer te lloji i zhanrit horror në përgjithësi, unë e di që në romanin grafik, ata përmendën se po përpiqen të përfshijnë elementë të kinemasë giallo të viteve 70 me magjepsjen me vrasësit serial. Më pëlqen shumë ajo që bëtë me personazhin e Keti, i cili po bën një lloj personazhi të tipit Michelle McNamara që është përqendruar vërtet te viktimat, dhe mendova se ishte një koncept kaq fantastik. Çfarë ju tërhoqi për të bërë atë ndryshim dhe çfarë ju tërhoqi drejt projektit në përgjithësi?

Jay Baruchel: Po, në rregull, ftohtë. Me Keti - kjo është kaq interesante saqë thatë Michelle McNamara, sepse gruaja ime është një tifoze masive të librit të saj. Por për mua ishte në të vërtetë Ann Rule e cila për çfarëdo arsye nuk e dashuron në krimin e vërtetë - si në krimin e ri hipster të ri, askush nuk i dha kohë për Rule - por ajo të gjithë shpiku zhanrin e ndyrë, dhe librin e saj rreth vrasësi i lumit të Gjelbër është gjëja më e vështirë që kam lexuar ndonjëherë. Dhe vërtet e vështirë, sepse - dhe falënderoj dreqin që e lexova si një burrë 26 vjeçar - nuk më kishte shkuar në mendje më parë se po lexoja këtë mut prapa. Ose të paktën po e lexoja në mënyrë të papërgjegjshme, sepse e gjithë gjëja e saj ishte për çdo 10 kapituj në lidhje me një viktimë, ekziston një kapitull mbase për vrasësin, dhe çdo kapitull është një biografi që përfundon me këtë vajzë të varfër që vritet nga ky djalë . Dhe kështu ju i lexoni të gjitha këto bios në këtë libër që të gjithë marrin fundin e njëjtë. Dhe ishte kjo epifani e madhe për mua si dikush që ishte një adhurues i vërtetë i krimit që kur isha adoleshent. 

Dhe kjo e ndyrë u shndërrua në këtë gjë tjetër që Stephen King kishte theksuar kur ai bënte një kolonë në Fangoria për mënyrën se si filmat sklasher zakonisht janë shumë gjëra, por ato nuk janë të frikshme. Dhe ata janë disi të mashtruar. Ai tha, nëse mund të përmendësh dhe simpatizosh më shumë Jason dhe po rrënjosesh që ai të vrasë ata fëmijë, ata nuk janë ata për të cilët flitet në film. Bëhet fjalë për të. Dhe pastaj cila është ajo përvojë si anëtar i audiencës. Dhe këto dy fenomene, ato janë disi të ngjashme.

Unë mendoj se ata po reagojnë ndaj veprës që bën njeriu në krahasim me atë që pësuan njerëzit. Dhe nuk më pëlqeu kjo tek unë, e di? Dhe me mëshirë, ai realizim më erdhi në një kohë gjatë së cilës Akte të Rastësishme të Dhunës nuk mund të bëhesha, dhe falënderoj qij, sepse kemi shkruar draftin e parë të trajtimit si, tetë, nëntë vjet më parë. Dhe shumë nga këto mut nuk na kishin ndodhur akoma, dhe ne - Jesse [Chabot] dhe unë - nuk ishim rritur aq sa të kuptonim disa nga këto mut.

Unë nuk jam duke u përpjekur të them se filmi ynë është si, ju e dini, Stalker or Solaris ose diçka, por unë jam duke thënë se ne fillimisht kemi shkruar një goxha-në-hundë, atë që ju do të prisni goditje e lehtë kinda që luajti të njëjtën gjë. Ne e trajtuam gore ashtu si ju trajtoni një skenë luftimi në një film Bond, dhe ishte ky qëllimi se sa të çmendur mund të bëhemi, apo jo? Cila është një mënyrë e tillë e lehtë për të hyrë atje, sepse edhe nëse nuk besoni të gjitha llojet e mutit të zemrës së përgjakur - por ne legjitimisht e bëjmë - edhe nëse nuk besoni se gjëra të tilla, gjakftohtësia e çuditshme nuk është e frikshme. Kur një prerje e çmendur spërkatëse arteriale ndodh deri në pikën ku ju rritni pesë personin pranë jush, po ndiheni shumë mut, por frika nuk është një nga gjërat që po ndjeni.

Dhe kështu ishim si, pa marrë parasysh çfarë, duam të bëjmë diçka vërtet të frikshme, sepse nëse një film horror dështon në gjithçka tjetër, ai duhet të ketë sukses të jetë i frikshëm. Dhe çfarë është më e frikshme sesa të shikosh veten dhe të zhgënjehesh me këtë njeri që po bëhesh? [qesh] E dini, kjo është mut i vërtetë, burrë. Por gjithashtu nuk duam të jemi shumë didaktikë dhe t'i themi askujt si "mos shiko dreqin Jason Shkon në Ferr”, Bëj çfarë të duash, thjesht ki kujdes se çfarë po fut. 

Dhe gjithashtu, përveç kësaj duhet të jenë njerëzit - deri në çfarë shkalle është për debat - por njerëzit duhet të jenë përgjegjës për ato që ata nxjerrin në botën e ndyrë. Tani, në çfarë mase, që unë jam i interesuar të diskutoj dhe të zbuloj, të hetoj dhe të përpiqem të kuptoj, por të pretendosh se ke zero përgjegjësi është kalë, mendoj. Dhe kjo është diçka që shumë artistë dembelë kanë fshehur prapa është "mirë jo, dreq atë, unë mund të them çfarë të dua". Epo, po, mundeni, por cila është shuma totale e kësaj? Cili është efekti kumulativ i rritjes në një botë? Çfarë po shtoni, çfarë po hiqni? Çfarë roli po përjetësoni?

Kështu që ne duke e bërë këtë film të vogël - si çdo film është një mrekulli e ndyrë - ai vdiq tre vdekje të tmerrshme para se të bëhej përfundimisht një film. Dhe në çdo kohë, çdo vdekje e tmerrshme, ne nuk ishim të kënaqur me skenarin siç ishte. Ne ishim si, mirë, ky është një shans për ta bërë atë më mirë. Ne nuk kemi asgjë përveç kohës tani, kështu që edhe mund ta vazhdojmë ta bëjmë mirë sepse sa e ndyrë do të ishte të bëhesh më në fund dhe ishte një skenar që kemi shkruar 10 vjet më parë me të cilin as nuk jemi dakord më, dhe kishte fituar pluhur. Pra, ne thjesht e trajtuam atë si tezën tonë, sepse nuk kishim asnjë zgjedhje të ndyrë. Ne nuk do të përdredhnim gishtat e mëdhenj. Dhe kështu që nëse filmi nuk do të ishte në prodhim, askush nuk po na jepte para për ta bërë atë, më së paku që mund të bënim është të përpiqemi ta bëjmë atë të kuptueshme. Dhe gjithsesi, kështu përfundoi ashtu siç është.

përmes Pamjeve të Elevation

Kelly McNeely: Zuzari që ke, e ka parë kaq shkurt por lë një përshtypje kaq të fortë; ai aktor është fantastik në atë rol. Si e hedh një vrasës?

Jay Baruchel: Po, me shumë vështirësi. Ne e hodhëm atë tre ditë para se të fillonim xhirimet, gjë që ishte vërtet stresuese, sepse i kisha të gjithë këta elementë të mahnitshëm, por diçka që është domethënëse në një film horror, veçanërisht ky lloj filmi horror, është vrasësi. Dhe kishim dy oferta të ndryshme për dy njerëz të ndryshëm që ishin si gjëra të sigurta, të cilët në orën e 11-të, bënë garanci. Ne e patëm atë proces të ndodhte dy herë.

Dhe krejt papritur, tani jemi pesë ditë para se të shkojmë në fotografi dhe jemi sikur, në rregull, duhet të fillojmë të planifikojmë për një situatë në të cilën nuk kemi vrasësin tonë në ditën e parë të gjuajtjes. Mirë, mirë, kjo është në rregull. Ai është në një maskë, kështu që ne mund të punësojmë një marifet të dyfishtë dhe të marrim marifet dyfish atje, sepse nuk e shohim fytyrën e tij për herë të parë. Pra, shkëlqyeshëm, ne do të punësojmë një marifet të dyfishtë dhe pastaj dhe pastaj të punësojmë një aktor që të përputhet me dyshen e marifeteve? Epo kjo është një lloj gomari prapa, apo jo? Thjesht ishim të ndyrë.

Dhe pastaj të Mërkurën ose të Enjten e asaj jave, i thashë koordinatorit tim marifet Bler [Johannes], thashë për të gjithë djemtë tuaj, djemtë tek të cilët shkoni, kush është më i miri me dialogun? Kush është aktori më i mirë? Dhe nëse mund të më tregoni ata djem, a mund t'i pyesni nëse janë të gatshëm të lexojnë? Sepse është kryesisht një rol marifete gjithsesi, kështu që këdo që ne hedhim, do të jetë i dyfishtë duke punuar më shumë se aktori gjithsesi.

Kështu që unë kam shikuar çdo aktor në qytetin e ndyrë, e dini, kush ju pëlqen? Dhe ai është si, në rregull, unë kam tre djem, njëri prej tyre është i dëmtuar kështu që ai nuk mund ta bëjë atë. Djali tjetër, është shumë për të, ka shumë dialog, është jashtë zonës së tij të rehatisë. Kaq e drejtë, e respektoj duke thënë këtë. Dhe ajo që ishte e bukur ishte që Simon Northwood e vuri veten në kasetë. 

Dhe betohem në Zot, ishte periudha më e mirë e audicionit. Dhe unë kam kaluar dy ose tre raunde audicionesh në Toronto, të cilat ishin gjithashtu kombëtare, kështu që ne po shohim gjithashtu Montreal, Vancouver, unë po shihja gjithçka. Por, dy raunde. Dhe natën e së enjtes para se të fillojmë përgatitjen, unë shikoj këtë shirit audicioni. Dhe nga rruga, nëse ai nuk ishte i mrekullueshëm, unë isha i përgatitur të shkoja atë javë të parë pa. Do të kisha blerë kohë, do të kishim lëvizur mut, apo jo? Por ai duke e vrarë atë.

Çdo herë në kohë, ju jeni të vetëdijshëm për fatin. Ju jeni të vetëdijshëm, i shihni gjërat; ju jeni si, oh kjo është arsyeja pse ata dy djem që mendova se do ta bënin nuk e bënë, dhe kjo është arsyeja pse askush - për mendimin tim - nuk e vrau atë ashtu siç duhej ta kishin vrarë. Kjo është arsyeja pse nuk gjeta askënd. Kjo është arsyeja pse ata dy interpretues të tjerë marifetesh nuk ishin në dispozicion, sepse duhej të ishte Simon. Dhe tani papritmas, nuk kam pse të gjej një marifet dyfish, tani papritmas çdo skenë vrasje bëhet aq më e sigurt sepse ai është i përfshirë në to, dhe ai do të sigurohet që aktorët e mi janë të mbrojtur. Pra, ai po zhvendoset dyfish në çdo skenë. Ai po bën gjërat e tij si vrasës, por është gjithashtu në tokë për t'u siguruar që të gjithë janë në rregull, gjë që ai e bënte vazhdimisht. 

Ai ishte një dhuratë nga perëndia dhe ju e dini, një nga gjërat për të cilën jam më krenar me këtë film është se kjo më bën të duket sikur zbulova Simon Northwood, sepse mendoj si, kjo është një performancë po aq e mirë sa kam parë në çdo film në një kohë shumë të gjatë të ndyrë. Ai shkatërron! Dhe ky është një djalë i cili, për çfarëdo kombinimi arsyesh, kurrë nuk ka thënë të thotë më shumë se "Ngri!" ose "Në këtë mënyrë, zonjë" në një film. Ai ishte i ngazëllyer që kishte diçka për të bërë, dhe dreq, ai përfundon duke gjetur mut që unë nuk mund t'i kisha konceptuar, e cila është gjithmonë ëndrra kur punësoni dikë.

Kelly McNeely: Ju i keni ndërruar gjërat, pak, nga romani grafik në fillimin e personazheve në Kanada. Por unë mendoj se slasher është një koncept shumë amerikan, apo jo. Dhe kështu që duke pasur idenë e udhëtimit rrugor për ta zhvendosur atë në Shtetet e Bashkuara, ndihem sikur kjo funksionoi mirë. Doja të flisja pak për slashers si një koncept amerikan, dhe si e ndërtoni një film slasher?

Jay Baruchel: Keni të drejtë, është një formë arti shumë amerikane. Dhe mendoj se është si çdo formë arti amerikan që është e suksesshme. Ju gërvisht në një farë mënyre. Likeshtë si, një dajak nga Burger King bën gjëra. Me pelqen. Ai godet një vend - Unë e di që është i yndyrshëm, dhe e di që është i ndyrë, dhe e di që është kimik, e di që është një zinxhir, i di të gjitha këto arsye të ndryshme pse nuk duhet ta ha - por Zoti e mallkoftë bën diçka që asgjë tjetër bën [qesh], godet një vend të ndyrë, burrë.

Dhe kështu do të argumentoja se ai zhanër bën të njëjtën gjë të ndyrë, dhe për shumë arsye të njëjta. Për mua, mendoj se fillon me, ju duhet të jepni një mut për njerëzit që do të ndiqen, numri një, përndryshe nuk është një film horror. Atëherë unë po shikoj këtë djalë të shkojë përreth dhe të vrasë njerëz për të cilët nuk bëj asnjë mut, dhe kjo është diçka për vete, por nuk është një film horror për mua. Kështu që unë dua të jap një mut për ta, unë dua çdo gjë të keqe që ndodh me njerëzit që janë duke u ndjekur në tokë, unë dua që ajo personalisht të ndikojë tek unë sa më shumë njerëzisht të jetë e mundur. Dua të më thyejë zemrën. Dhe unë dua të ndiej atë ndjesi më të rrallë që është ankthi i ligjshëm nga një film.

Soshtë kaq e rrallë që unë të jem e pakëndshme në një lëvizje deri në pikën e si "fuckfuckfuckfuckfuck", unë nuk dua asgjë më shumë sesa të ndjehem sikur ka dikë në derën time. Unë dua të kem frikë të kthehem, larg ekranit, sepse ndihem si dikush pas meje. Dhe kjo nuk ndodh pothuajse kurrë. Kështu që thjesht doja të trembja njerëzit. Doja të bëja diçka të frikshme. Mendoj se në fund të fundit përgjigjja është - mbase kjo është një përgjigje super e butë - por mendoj se përgjigjja është e njëjtë me përgjigjen se si e bën diçka qesharake? Ose si e shkruan një këngë të mirë, mendoj, e cila është tamam si, vërtetësia, burrë. 

Ju mund ta akuzoni filmin tonë për gjëra të ndryshme, por unë nuk mendoj se ju mund ta quani atë kalë, unë mendoj se është një film mjaft i sinqertë dhe serioz dhe ne iu qasëm gjithçkaje në atë mënyrë. Dhe kjo përfshin dhunën, që përfshin vrasësin / përbindëshin tonë, që përfshin protagonistët tanë. Besoj thellë në zhanrin e filmave horror. Dhe nuk mendoj se merita e diçkaje varet nga përmbushja apo sigurimi i një pune apo diçka.

Disa njerëz do të thonë, pse janë filmat e tmerrshëm të suksesshëm? Ka shumë intervista me Wes Craven, duke menduar se si duhet të dëbojmë, ose ankthet ose çfarëdo gjë tjetër. Alwaysshtë gjithmonë ajo mut, e cila është e vërtetë, është në rregull, por si, edhe nëse nuk do ta përmbushte atë, unë përsëri do të mendoja se ato janë të rëndësishme sepse ka një pjesë të madhe nga ne që është e frikësuar dhe e frikshme. Në secilin prej nesh. Ne jemi të frikësuar dhe jemi të frikshëm, dhe kemi frikë nga vetvetja dhe e dimë se çfarë është e frikshme për ne. Ne gjithashtu kemi frikë nga njerëzit e tjerë, ne e dimë se çfarë është e frikshme për ta, frika është po aq përcaktues i një elementi në gjendjen njerëzore sa kënaqësia dhe dhimbja. 

Mendoj se thjesht të pëlqen, shko ashpër, bëhu real dhe jep një mut për njerëzit me të cilët po ndodh. Dhe në mënyrë ideale, keni audiencën në një pozitë të pakëndshme me djalin e keq. Unë mendoj se duhet - simpatia dhe ndjeshmëria, që nuk e di - por unë e di që nëse mund të kuptoni ose shihni ndonjë copë prej jush, ose disa prej tyre të jehojnë me ju, kjo është më e mira. Kjo është gjëja më e mirë, nëse mund ta komplikoj atë dhe ta kuptoj… si unë ende mund të dua që djalli të dalë jashtë, por kuptoni pse po zgjedh këtë prift ... Kjo është më e mira. 

Kelly McNeely: Unë mendoj se është e mrekullueshme gjithashtu, si ajo për të cilën po flisni me vrasësit, bëhet që ju rrënjosni vrasësin - vrasësi bëhet heroi - gjë që ju e trajtoni në skenar. Kështu që unë mendoj se është kaq e rëndësishme të bësh atë bisedë, duke adresuar faktin se ekziston ky lavdërim i dhunës në kulturën tonë, por në të njëjtën kohë, si ... ka një dhunë të madhe në kulturën tonë! Ju mund ta vlerësoni me të vërtetë, mund të gërmoni në të, dhe me të vërtetë shërben diçka brenda nesh dhe gudulis diçka që na nevojitet. Unë mendoj se ka një nevojë të thellë dhe të thellë për të parë atë konflikt gladiatorësh.

Jay Baruchel: Oh, patjetër. Patjetër. Sepse ne kemi lindur në dhunë. Po, është një gjë e keqe, dhe po, është një gjë e mirë, por është gjithashtu vetëm një gjë!

Kelly McNeely: Thjesht ekziston!

Jay Baruchel: Po! Si, pse e kuqja është e lidhur me pasionin në mënyrë universale? Kjo sepse gjaku i fregginës është i kuq. Dhe nëse shihni gjak, e dini se diçka e keqe ka ndodhur. Pra, prapa në një kohë kur nuk kishim fjalë për të artikuluar pse ishim të frikësuar ose ku duhet të shkonim nëse do të shihnit të kuqe, e dinit që nuk duhet të ishit atje. Dhe mendoj se mbi të kemi ndërtuar shtëpi me karta. Edhe ato reale, por në fund të fundit janë vetëm një shtëpi me letra. Në fund të ditës, unë ende mendoj se jemi e njëjta kafshë që reagon ndaj të njëjtave mut.


Për më shumë me Jay Baruchel, qëndroni në rregull për bisedën tonë të bonusit për regjinë, efektet praktike dhe filmat e tij të preferuar horror, dhe për rishikimin tim të plotë të Akte të Rastësishme të Dhunës.

Rishikimi i 'Luftës Civile': A ia vlen ta shikosh?

Faqe: 1 2

Kliko për të komentuar

Ju duhet të keni hyrë në faqe për të postuar një koment Hyrja

Lini një Përgjigju

Lajme

Shikoni 'The Burning' në vendin ku u filmua

Publikuar

on

Fangoria është duke raportuar se tifozët të slasherit të vitit 1981 Djegia do të mund të ketë një shfaqje të filmit në vendin ku është filmuar. Filmi është vendosur në Camp Blackfoot i cili është në të vërtetë Ruajtja e Natyrës Stonehaven në Ransomville, Nju Jork.

Kjo ngjarje me bileta do të zhvillohet më 3 gusht. Të ftuarit do të mund të bëjnë një turne në terren si dhe të shijojnë disa ushqime me zjarr kampi së bashku me shfaqjen e Djegia.

Djegia

Filmi doli në fillim të viteve '80, kur slashers adoleshentë po shpërtheheshin me forcë të madhe. Falë Sean S. Cunningham's E premte 13th, kineastët donin të futeshin në tregun e filmave me buxhet të ulët dhe me fitim të lartë dhe u prodhuan një ngarkesë me këto lloj filmash, disa më të mirë se të tjerët.

Djegia është një nga më të mirat, kryesisht për shkak të efekteve speciale nga Tom Savini i cili sapo kishte dalë nga puna e tij novator në Dawn of the Dead E premte 13th. Ai nuk pranoi të bënte vazhdimin për shkak të premisës së tij të palogjikshme dhe në vend të kësaj firmosi për të bërë këtë film. Gjithashtu, një i ri Jason Alexander i cili më vonë do të luante Xhorxhin në Seinfeld është një lojtar i paraqitur.

Për shkak të dobësisë së tij praktike, Djegia duhej të modifikohej shumë përpara se të merrte një vlerësim R. MPAA ishte nën kontrollin e grupeve të protestës dhe të mëdhenjve politikë për të censuruar filmat e dhunshëm në atë kohë, sepse slashers ishin thjesht kaq grafikë dhe të detajuar në gjakun e tyre.

Biletat kushtojnë 50 dollarë, dhe nëse dëshironi një bluzë të veçantë, që do t'ju kushtojë 25 dollarë të tjera, mund t'i merrni të gjitha informacionet duke vizituar Në faqen e internetit Set Cinema.

Rishikimi i 'Luftës Civile': A ia vlen ta shikosh?

Vazhdo Leximi

kinema

Shfaqet në Instagram ngacmuesi i "Longlegs" "Pjesa 2".

Publikuar

on

Këmbët e gjata

Neon Films publikoi një insta-teaser për filmin e tyre horror Këmbët e gjata sot. Titulluar Pista: Pjesa 2, klipi vetëm e shton misterin e asaj që ne jemi në pritje kur ky film të dalë përfundimisht më 12 korrik.

Logjika zyrtare është: Agjenti i FBI-së, Lee Harker, caktohet në një rast të pazgjidhur të vrasësit serial që merr kthesa të papritura, duke zbuluar prova të okultizmit. Harker zbulon një lidhje personale me vrasësin dhe duhet ta ndalojë atë përpara se të godasë përsëri.

Drejtuar nga ish-aktori Oz Perkins i cili gjithashtu na dha Vajza e Blackcoat Gretel & Hansel, Këmbët e gjata tashmë po krijon zhurmë me imazhet e saj të humorit dhe sugjerimet e fshehta. Filmi është vlerësuar me R për dhunë të përgjakshme dhe imazhe shqetësuese.

Këmbët e gjata yjet janë Nicolas Cage, Maika Monroe dhe Alicia Witt.

Rishikimi i 'Luftës Civile': A ia vlen ta shikosh?

Vazhdo Leximi

Lajme

Ekskluzive Sneak Peek: Seriali VR i Eli Roth dhe Crypt TV 'The Faceless Lady' Episodi i pestë

Publikuar

on

Eli Roth (Ethet e kabinës), dhe TV kript po e largojnë atë nga parku me shfaqjen e tyre të re VR, Zonja pa fytyrë. Për ata që nuk janë në dijeni, ky është shfaqja e parë horror VR me skenar të plotë në treg.

Edhe për mjeshtrat e tmerrit si Eli Roth TV kript, kjo është një ndërmarrje monumentale. Megjithatë, nëse i besoj dikujt që ta ndryshojë mënyrën përjetojmë tmerr, do të ishin këto dy legjenda.

Zonja pa fytyrë

Shkëputur nga faqet e folklorit irlandez, Zonja pa fytyrë tregon historinë e një shpirti tragjik të mallkuar që të endet nëpër sallat e kështjellës së saj për gjithë përjetësinë. Megjithatë, kur tre çifte të rinj ftohen në kështjellë për një sërë lojërash, fatet e tyre së shpejti mund të ndryshojnë.

Deri më tani, historia u ka ofruar fansave të horrorit një lojë tërheqëse të jetës ose vdekjes që nuk duket sikur do të ngadalësohet në episodin e pestë. Fatmirësisht kemi një klip ekskluziv që mund t'ju ngopë orekset deri në premierën e re.

Transmetuar më 4/25 në orën 5:8PT/XNUMX:XNUMX ET, episodi i pestë ndjek tre garuesit tanë të fundit në këtë lojë të ligë. Ndërsa aksionet ngrihen gjithnjë e më shumë, do Ella të jetë në gjendje të zgjojë plotësisht lidhjen e saj me Zonja Margaret?

Zonja pa fytyrë

Episodin më të ri mund ta gjeni në Meta Quest TV. Nëse nuk e keni bërë tashmë, ndiqni këtë lidhje për t'u abonuar në seri. Sigurohuni që të shikoni klipin e ri më poshtë.

Klipi i Eli Roth Present THE FACEELESS LADY S1E5: THE DUEL – YouTube

Për të parë në rezolucionin më të lartë, rregulloni cilësimet e cilësisë në këndin e poshtëm djathtas të klipit.

Rishikimi i 'Luftës Civile': A ia vlen ta shikosh?

Vazhdo Leximi