Në një karrierë që është shtrirë gjatë katër dekadave, De Wallace ka luajtur në disa nga filmat më të dashur të tmerrit duke përfshirë Cujo, Kriterët, Kodrat kanë sy  Ulërima, për të mos thënë asgjë për performancën e saj nga nëna nga ET e jashtem tokesore.

Pavarësisht nëse tema është aktrimi, shkrimi apo mirëqenia emocionale, Dee Wallace ka të bëjë me pasionin. Përtej fushëveprimit të filmografisë së saj të frikshme, Wallace pret Emision Radio Krijimi i Ndërgjegjshëm çdo të Dielë për të promovuar "argëtimin, të vërtetën dhe zhvendosjen e menjëhershme në fuqizimin" që inkurajon njerëzit të jenë krijuesit e lumturisë së tyre dhe gjithashtu përfshihet në projekte që përqendrohen në zbatimin e vetëvlerësimit për fëmijët gjatë viteve kritike të zhvillimit të trurit.

Në fillim të kësaj jave, Wallace foli me iHorror përmes telefonit për të diskutuar pse Shtëpia e Vdekjes ishte një nga skenarët më të mirë që ajo kishte lexuar ndonjëherë, përshtypjet e saj për Rob Zombie si një kineast, pse interpretuesit e tmerrit nuk u takojnë si duhet dhe një krijim i vogël interesant i quajtur BuppaLaPaloo, për të cilin duhet të ketë dijeni kushdo me fëmijë në jetën e tyre.

iHorror prezanton me krenari bisedën e saj me Dee Wallace.

Unë fola me shkrimtarin / regjisorin Harrison Smith menjëherë pas Falënderimeve dhe ai përmendi që ju ia kishit thënë atë Shtëpia e Vdekjes ishte "një nga skenarët më të mirë (do të lexonit) ndonjëherë". Pas tregimit Forbes që nuk mendoni se kemi më filma të vërtetë horror, se u mungon karakteri dhe zhvillimi, jam i sigurt se shkoi përtej faktit se Shtëpia e Vdekjes posedonte ato atribute. A mund të shtjelloni se çfarë e bëri skenarin e tij kaq të fortë?

It'sshtë një film horror shumë ndryshe. Tani, duhet të regjistrohem dhe të them se nuk kam parë prerjen përfundimtare këtu. Unë mendoj se ata e kanë mbyllur atë në mënyrë që unë nuk e di (chuckles) se çfarë mori nga skenari në ekran. Por në skenar e pashë jashtëzakonisht interesante që Harrison trajtoi shumë çështje shoqërore në fushën e një filmi shumë të frikshëm dhe me të vërtetë u përpoq të të bënte të mendosh për të mirën dhe të keqen, dhe ndoshta ne kishim shikuar të mirën dhe të keqen nga e gabuara perspektivë ose perspektivë e kufizuar në pjesën më të madhe të jetës sonë. Kështu që me të vërtetë u bëri thirrje të dy palëve se kush është Dee Wallace. Më pëlqen të bëj filma horror dhe jam gjithashtu një shërues që flet dhe mëson vetë-përgjegjësinë dhe ekuilibrin e gjërave dhe mënyrën se si të krijoni jetën tuaj, kështu që solli disi gjithçka që Dee ishte e interesuar së bashku.

Ju luani Dr. Eileen Fletcher në Shtëpia e Vdekjes si një homazh për Louise Fletcher, e cila luajti me mjeshtëri Nurse Ratched Njëri i zhveshur mbi folesën e qaforeve. Tani, të gjithë e dimë që emri me siguri do të jetë tregues i rolit tuaj, por a mund të hidhni pak më shumë dritë mbi Dr. Fletcher?

Ajo është fjalë për fjalë një Hitlere femër (qesh). Ajo ndjehet sikur po bën gjënë e duhur duke bërë gjënë e gabuar përfundimtare (chuckles), lloj i përhapur në fytyrat tona tani në këtë botë. Ishte një nga punët më sfiduese të aktrimit që kam pasur ndonjëherë sepse gjithmonë bëj pjesë ku luaj personazhe me zemrën e tyre të hapur. Edhe nëse ata po vrapojnë nga monstra, ata janë të lidhur me frikën dhe humbjen e tyre të dashurisë, ata janë të lidhur. Ky personazh duhej të ishte plotësisht i shkëputur nga gjithçka dhe ishte e vështirë për mua dhe mendova se do të ishte kaq shumë argëtuese, por nuk e gjeta shumë argëtuese. Kam parë që ajo ishte sfiduese, por kush ishte nuk ishte i mirë, dhe kur hyri në mua, kjo nuk u ndie aq mirë (qesh). Ishte një përvojë interesante për mua.

Pas fjalimit të Meryl Streep në Golden Globes disa javë mbrapa, Donald Trump (së bashku me shumë mbështetës të tij) shkuan në Twitter për të thënë se të famshmit e Hollivudit duhet të qëndrojnë larg politikës. Cilat janë mendimet tuaja kur dëgjoni deklarata si Hollywood nuk është në kontakt me çdo ditë amerikanë dhe se mendimet dhe perceptimet tuaja nuk duhet të ndahen?

Mendimet e mia janë të famshmit e Hollivudit janë qytetarë amerikanë dhe vendi ynë shkon drejt lirisë së fjalës. Dhe kur mundesh dhe ke të drejtë të ngrihesh dhe të thuash çfarë të duash, gjë që (Trump) bën në cicërimat e tij çdo ditë, atëherë të gjithë në Amerikë kanë të drejtë të flasin të vërtetën e tyre.

Juaj Shtëpia e Vdekjes bashkë-ylli, Barbara Crampton kohët e fundit shkruajti një pjesë për të Filmat e Lindjes Vdekja ku ajo përshkroi se termi mbretëreshë ulëritës ishte "një titull i vjetruar, titullues që bën pak për të bërë të qarta nuancat e shumta që kalon një aktor në filmat modernë të tmerrit". Si dikush, emri i të cilit i është bashkangjitur herë pas here këtij monikeri, si ndiheni për këtë përshkrim?

Më pëlqen të jem një mbretëreshë ulëritës (qesh). Unë e dua atë, jam krenar për të. Unë jam i vetëdijshëm që të jep një përkufizim, por nuk jam i vetëdijshëm që të fut në çdo lloj vrimë kube që unë nuk e zgjodha dhe as nuk dua të jem. Unë bëj gjithçka dhe britma mbretëreshë është një prej tyre. Nuk shkova të kërkoja filma horror, por më pëlqen të bërtas dhe më pëlqen të qaj dhe e dua gjithë punën emocionale. Me pelqen. Më pëlqen të luaj art, dhe nëse do të kisha një karrierë duke luajtur komedi të lehta, mendoj se do ta çaja fytin nga mërzia. Për mua, ato thjesht më përshtaten, më përshtaten, përshtaten me atë që jam, i përshtaten asaj që unë dua të bëj. Kështu që unë mendoj se kam një farë mënyre ndryshe, por Barbara dhe unë kaluam shumë mirë së bashku në set nga rruga, këto dy ikona bionde këtu që vijnë së bashku dhe mua më pëlqente shumë të punoja me Barbara. Ajo ka një sens të shkëlqyeshëm humori dhe një ekuilibër të shkëlqyeshëm rreth saj.

Përtej mendimeve dhe qëndrimit të Crampton për "mbretëreshat e britmës", unë doja të zgjidhja trurin tuaj në idenë e interpretuesve që kanë bërë një tmerr të tmerrshëm duke u zhytur deri në një farë mase. Zhanri që ne të gjithë e dimë dhe e duam jo gjithmonë merret seriozisht në industri, dhe sigurisht jo nga Akademia, por një aktor si ai Bill Moseley in Djalli Refuzon dhe performanca juaj në Cujo janë portretizime të denja për çmime, megjithatë ato nuk merren seriozisht ose nuk marrin vlerësimin që meritojnë.

Absolutisht. Jam plotësisht dakord me këtë. Unë mendoj se kjo është nga ditët e vjetra Universale, ku vetëm B-lojtarët. Na vjen keq, Vincent (Çmimi). Filmat horror, ata i rrëzuan dhe pastaj filmat e vërtetë ishin Gone me Wind, dhe atëherë mendoj se ka pasur ndoshta një pikë të mirë për këtë. Por mendoj se sot, ju keni disa shfaqje mjaft fenomenale dhe po shihni gjithnjë e më shumë shfaqjet e tmerrit të njohura në TV. Tmerr, mbinatyror, pezullim në interpretimet e aktorëve, por në fund të fundit, unë kërkoj një pjesë që do të më shtrijë dhe do të më lejojë të luaj sa më sinqerisht. Sapo hyra në audicion për një pilot që mendoj se janë disa nga gjërat më të mira që kam lexuar ndonjëherë në karrierën time dyzet vjeçare. Pjesë e pabesueshme, unë do të doja shumë ta bëja këtë pjesë, por nuk mendoj se ata do të më lënë të iki nga e imja seri për Amazon të shkoj ta bëj.

Unë mendoj se në film dhe TV, ju gjithmonë keni marrë filma tuaj të mëdhenj, me blockbuster, bubblegum. Dikur ishte shkencë-shkencë, dhe tani janë personazhet e maskuar, Supermeni, Batman dhe çfarëdo lloj njeriu tjetër që mund të gjejnë në komikët e Marvel. Ju gjithmonë i keni pasur ato filma, dhe pastaj gjithmonë keni pasur filma të kritikëve, apo jo? Atje ku kritikët e duan atë dhe ju dilni dhe shkoni 'Po, ishte mirë, por nuk do të thoja që duhet ta shihni këtë film (qesh).' Dhe atëherë ju keni filma si ET që vijnë së bashku që kritikët i duan dhe audiencat e duan dhe është një film që ndryshon jetën, dhe pastaj ju keni marrë mutat ku thjesht shkoni të shtunën në mbrëmje për të pasur një udhëtim të mirë. Ne gjithmonë i kemi pasur ato, kjo është përcaktuar industria jonë përgjithmonë.

Sapo aludoi Djalli Refuzon, Rob Zombie, një drejtor me të cilin keni punuar në Halloween ri-imagjinuar dhe Lordët e Salemit, merr shumë boshllëk nga adhuruesit e tmerrit, jo vetëm me të tijin Halloween filma por mbi Lordët dhe së fundmi me 31. Duke punuar me regjisorë si Steven Spielberg, Wes Craven Xho Dante - si ndiheni për vizionin e Zombie si kineast?

Unë besoj se çdo kineast ka të drejtën të ketë vizionin e tij, prandaj ju u bëtë kineast, prandaj Rob luan llojin e muzikës që bën, kjo është një shprehje e kush është ai. Pra, përsëri në diskutimin e z. Trump dhe Meryl Streep, të gjithë kemi të drejtë të jemi ata që jemi dhe të flasim zërin tonë ose në mënyrë krijuese ose publike ose në shkrimet tona ose në jetën tonë - sido që të zgjedhim. Rob ka disa këndvështrime mjaft të çuditshme të botës. Më pëlqen të punoj me Rob si aktor sepse ndihem shumë i respektuar dhe ai thjesht na nxit, na jep lejen për të sjellë krijimtarinë tonë dhe për të sjellë idetë tona dhe të bashkëpunojmë.

Dhe njeriu, regjisorët në TV dhe posaçërisht në filmat më të vegjël tani, ata me të vërtetë kanë nevojë ta mësojnë atë art përsëri. Të gjithë regjisorët e mëdhenj me të cilët kam punuar - Spielberg, Blake Edwards dhe Peter Jackson dhe Dante dhe Lewis Teague - të gjithë ata, ata punësuan personin e duhur për pjesën dhe më pas ju lejuan të hyni, ju dhanë drejtimin dhe atëherë ata ju lejojnë të sillni magjinë tuaj, gjithashtu. Dhe pastaj ata u zgjeruan me atë magji. Tani, veçanërisht në TV, për disa arsye shkrimtari / producentët ndihen sikur nuk është ashtu siç duhet të jetë. Kështu e kemi shkruar, kështu e duam dhe nuk duam kontributin tuaj. Nuk po them kudo, por po them shumë vende, dhe mendoj se kjo është BS. Unë mendoj se ju e humbni magjinë kur redaktori nuk ka lojë krijuese për të redaktuar diçka në një mënyrë të re, aktori nuk mund të gjejë një moment që as shkrimtari nuk e dinte se ishte atje dhe regjisori nuk e sheh atë dhe zgjerohet në të.

Çdo film i vetëm i madh që kam bërë ka ndodhur. Diçka më ka ndodhur si një personazh dhe regjisori e pa atë dhe u zgjerua në të dhe pastaj ne u zgjeruam në diçka tjetër, e cila bëri në një farë mënyre një deklaratë të re, por shumë të veçantë në atë film. Aty është magjia e bërjes së punës së filmit. Sapo të keni vendosur një shfaqje, është një lloj skenash, por në film keni të drejtën, sepse keni kohën e lirë ta bëni përsëri dhe ta ruani nëse ideja juaj ose instikti juaj nuk funksionoi, është i vetmi medium dhe Unë mendoj se ne jemi në rrezik të kemi ndonjëherë një filmim të vogël nazist këtu.

Nga një temë serioze në atë që është pak më e gjallë…

Mirë prit, unë duhet të bëhem lozonjare atëherë. (Zë i lartë) Mirë! (chuckles)

Qoftë në një konventë, një takim rastësor në rrugë apo edhe postë tifozësh, cila është kërkesa më e çuditshme që keni marrë ndonjëherë nga një tifoz i tmerrit?

A mund t'u dërgoj atyre një palë të brendshme që i kam veshur tashmë. (Pauzë) e di. Likeshtë si me të vërtetë? Dhe çfarë po ndodh në jetën tuaj? (Qesh)

Ju e kishit atë të mbyllur dhe të ngarkuar, kështu që dikush ose bëri një përshtypje të shkëlqyeshme ose ka ndodhur më shumë se një herë.

Ka ndodhur dy herë në të vërtetë dhe është sikur, vërtet? A është kjo një stalker? Kështu që unë i ruaj letrat, në rast se i dëgjoj përsëri, por nuk i bëj kurrë.

Në atë shënim, le të kalojmë në shkrimet tuaja pak. Në krye të rolit tuaj të ardhshëm në Shtëpia e Vdekjes dhe prodhime të tjera, ju gjithashtu keni qenë i zënë me shkrimet tuaja. Na tregoni pak rreth Në farën e luleradhiqes, një libër për fëmijë që keni shkruar së bashku me Keith Malinsky për kuptimin e vërtetë të lumturisë.

Unë bëj shumë punë shëruese në kanal dhe jam shumë i qartë publik, kështu që Keith në të vërtetë filloi të punojë me mua si një nga klientët e mi dhe ai është gjithashtu shumë i përfshirë me punën me fëmijë dhe unë në të njëjtën kohë sapo kisha krijuar BuppaLaPaloo që është të mësosh fëmijët të duan veten e tyre. Kështu që Keith më shkroi dhe ai është thjesht një djalë i mirë, ai thjesht po kërkon kudo që mund të ndihmojë fëmijët në këtë botë. Kështu që ai tha se do të shkruante qëllimin e këtij libri, a do të më drejtoni, unë dua të sigurohem që parimet e krijimit t'i marr të sakta, kështu që ne filluam të punojmë së bashku.

Pra ishte kryesisht ideja e Keith dhe më pas ne shkuam para-prapa dhe prapa-prapa dhe me radhë dhe unë i dhashë idetë e mia dhe ai donte të krijonte gjyshen në formën e karikaturave rreth meje. Dhe ajo ngjan shumë me mua (chuckles), është shumë e lezetshme, por në thelb mesazhi i librit është shiko ku je dhe shiko atë që ke dhe shiko se si mund të jesh i lumtur atje. Ne kemi të gjitha këto kafshë të vogla përrallore dhe të mrekullueshme që fluturojnë nëpër dhe përpiqen të jenë më shumë dhe duan më shumë dhe përpiqen të jenë dikush tjetër, dhe ata zbulojnë se kur arrijnë atje se atyre u pëlqente vërtet atje ku ishin, atyre u pëlqyen disi kush ishin ata.

Unë mendoj se duke ndihmuar kaq shumë të rritur të përpiqen të rimarrin lumturinë dhe qëllimin e tyre, duke dashur veten dhe duke pranuar veten sa më shpejt që të jetë e mundur, bën të gjitha ndryshimet në jetën tuaj. Prandaj, unë erdha në bord për ta shkruar këtë me Keith dhe mendova se përputhej me atë që po bëja me BuppaLaPaloo. Dhe tani unë kam librin e parë për BuppaLaPaloo dhe një këngë, kështu që është një fokus krejt tjetër në jetën time, por unë thjesht shkoj me të nëse e dua atëhere unë do ta bëj atë dhe nëse marr një frymëzim hyjnor unë do të shkoj me të. Nëse godet, shkëlqyeshëm, nëse nuk bën, do të kem një tjetër (qesh). Dua të them, frymëzim, nuk ka treg në të, kjo është e sigurt.

Mund te flisni per BuppaLaPaloo pak me shume. Kjo ishte diçka që ishte shumë intriguese për mua me mesazhe të para-regjistruara dhe të personalizueshme për fëmijët, duket sikur është Teddy Ruxpin në steroidet e vetëvlerësimit.

Unë mendoj se kjo është një mënyrë e mirë për ta thënë atë. Kam marrë një studim të madh të trurit dhe unë jam një nënë e arsimuar, por nuk kisha ide se truri i një fëmije rreth asaj se si ata ndjehen për veten e tyre dhe vlerën e tyre në botë dhe se si ata mendojnë se janë parë nga bota është e bukur shumë i mbyllur në vend nga katër ose pesë vjeç. Kjo është arsyeja pse në Kaliforni shihni kaq shumë reklama nga 5 Kalifornia e parë - flisni me fëmijën tuaj, këndojini fëmijës tuaj, lexojini fëmijës tuaj - pesë vitet e para janë kaq të rëndësishme për trurin e fëmijës. Epo, para se 5-ta e parë të dilte ndonjëherë me atë, unë isha duke punuar në BuppaLaPaloo, është një ari i vogël i dashur dhe është një dhuratë e përsosur nga rruga për Dita e Shën Valentinit duke ardhur ose në çdo kohë, por ka mesazhe fuqizuese që fëmija juaj mund të luajë dhe t'i thotë ariut.

Njëri prej tyre është 'Unë e dua trupin tim'. Sapo mora një email nga një nënë e cila më tha 'Dee, djali im i vogël sapo u ngjit tek unë, ai është dy vjeç dhe tha mami, unë e dua trupin tim.' Dhe mendova, faleminderit Buppa, apo e di? Sepse ai luan gjatë gjithë kohës me BuppaLaPaloo. Unë e dua trupin tim, do të jem e mrekullueshme, jam aq e dashur. Në moshat shumë të hershme, para se të flasin, ata janë duke dëgjuar këto fjalë dhe pastaj ata rriten duke i përsëritur përsëri tek ariu, i cili fjalë për fjalë zhvillon sinapse në trurin e tyre për vetë-dashuri dhe vetëvlerësim.

Dorën tjetër të vogël që prindi mund ta vendosë në regjistrimin e tyre ose fëmijën. Unë kisha një djalë të vogël, babai i tij më shkroi, ai ka autizëm dhe ai u sfidua për të bërë miq, kështu që ai regjistroi se 'Unë bëj shumë miq në shkollë.' Babai i tij tha se ai luan atë pa pushim çdo natë dhe tani ai ka filluar të bëhet i hapur për një datë loje dhe të flasë pak më shumë me miqtë e tij, kështu që unë kam besim të plotë në këtë ari të vogël. It'sshtë një koncept shumë i thjeshtë, por a nuk është koncepti që kur bëhemi të rritur dhe shohim që jeta jonë nuk funksionon, bëjmë pohime. apo jo Ne bëjmë borde vizioni, bëjmë të gjitha ato gjëra për të rikualifikuar trurin tonë në vend që të kishim pasur këtë në tre, katër dhe pesë kur kishim sfida në jetën tonë, do të kishim një thelb të ktheheshim në atë që ishim vetë.