Ende buzëqeshje: Një bisedë me Grinting Blindly nga 'A Keni frikë nga errësira?'

Nga John Campopiano 

Gjatë viteve, unë kam bërë një përpjekje të përbashkët për të gjetur aktorët dhe shkrimtarët që qëndrojnë pas disa prej monstrave më të paharrueshëm horror të filmit tim duke parë fëmijërinë.

Qoftë fëmija i tmerrshëm pas Gage Creed nga Mary Lambert SEMATARI PET ose modeli famëkeq, ndërgalaktik, Pennywise Clown, nga IT i Stephen King - duke u përballur me të vërtetën dhe vërtet njerëzore njerëz pas këtyre personazheve ka qenë një lloj terapie kathartike, filmi horror për mua.

Po përballem me personazhet që më entuziazmuan dhe më frikësuan si i ri. 

Kohët e fundit, gjurmova Neil Kroetsch, Aktor kanadez i skenës, televizionit, filmit dhe zërit i cili luajti aktorin Grinting pa mend në episodin famëkeq të vitit 1994 të serialit të njohur Nickelodeon, A keni frikë nga errësira? me titull, "Përralla e grindësit të kobshëm".

Tregimi përqendrohet rreth Ethan Wood, një tifoz i librave komikë dhe artist në zhvillim e sipër, i cili padashur lëshon Ghastly Grinner - një zuzar nga një libër komik i rrallë që ka aftësinë t'i kthejë njerëzit në zombie të qeshura, duke u hedhur poshtë. Çfarë nuk do të duash? 

Më poshtë është biseda jonë rreth A keni frikë nga errësira? roli i tij famëkeq si Grindësi i Shpejtë dhe pse ai mendon se historitë e frikshme tërheqin audiencat e reja. Intervista është redaktuar dhe kondensuar për qartësi.

John Campopiano për iHorror.com: Përshëndetje, Neil. Faleminderit që biseduat me ne në lidhje me këtë horr të paharrueshëm horror nga shfaqja e dashur e viteve '90, A keni frikë nga errësira? Së pari, si e gjetët rolin e Grindësit të Shpejtë? 

Neil Kroetsch: Kënaqësia ime! Epo, unë në të vërtetë kisha një rol të vogël, dytësor në një episod tjetër të A keni frikë nga errësira? rreth një vit e gjysmë më herët - vetëm 2 ose 3 rreshta, vërtet. Unë shkova në shtëpi më pas dhe kurrë nuk mendova diçka tjetër për të.

Një ditë regjisori nga ai episod më thirri dhe më tha: "Ne kemi diçka dhe mendoj se ndoshta do të ishe i shkëlqyeshëm për të."

Ai më kishte kujtuar nga ai episod dhe donte të më sillte për të lexuar për Ghostly Grinner. Unë i thashë i sigurt, më lër ta shoh! Ata më sollën për një audicion dhe ne biseduam për pjesën. Para se të filloja të lexoja për ta thashë: "Nëse doni ta zbus atë, më tregoni."

Kur vini nga teatri, më e madhe është më mirë, e dini? Unë u thashë atyre se do ta provoja. Likeshtë si ajo thënia e vjetër: shko i madh ose shko në shtëpi. Ata thanë: “Oh jo, kjo është vetëm çfarë i duhet këtij karakteri. ” Ata kishin të drejtë.

 

JC: Si ishte pjesa tjetër e përvojës së audicionit? A u ndjeve të sigurt për shanset tuaja pasi të mbaronin?

NK: Për audicionin, ata sollën regjisorin, producentët dhe ndihmës regjisorin. Ne kemi luajtur me të dhe mbaj mend që kam bërë karakterin Ghastly Grinner disa herë dhe në mënyra të ndryshme.

Nuk e mbaj mend skenën e saktë që ata më kishin lexuar, por mendoj se ishte kur djali kryesor, Ethan Wood (i luajtur nga Amos Crawley) po vizaton në bllokun e shënimeve të tij dhe trembet kur unë shfaqem dhe them diçka si: "Çfarë është çështje, fëmijë ?! Macja të mori gjuhën !? Hahaha! ”

Audicioni ishte në janar dhe shpesh gjatë periudhës së pushimeve ne të gjithë priremi të ushqehemi shumë dhe të pimë. Prodhuesi bëri një vërejtje të vogël, "Epo, po pyes veten për muskujt e stomakut të aktorit në geta ..." dhe unë thashë, "Oh mos u shqetëso, kjo do të jetë zhdukur. Do ta humbas atë. ” Të gjithë ne kemi qeshur mirë për këtë! [Qesh] 

 

JC: Duke folur për linjat e tij, Ghastly Grinner nuk kishte shumë në episod. Zemra e shfaqjes dukej se ishte në fizikalitetin që i solle atij.

NK: Ashtu është. Unë nuk kam bërë teatër në disa vite tani, por kisha bërë shumë teatër në të kaluarën - është vendi ku kam filluar. Më pëlqen shumë teatri fizik. Kështu që, më pëlqen të përpiqem t’i komunikoj një publiku me sa më pak fjalë kur jam në skenë. Unë mendoj se kjo qasje funksionoi veçanërisht mirë me këtë lloj karakteri i cili mund të bëhet mjaft tërheqës vetëm me lëvizjet e tij.

Rreziku është - dhe unë ndonjëherë i marr këto komente nga njerëzit e filmit dhe televizionit - është "Tone it down. Ju lutemi tonifikojeni ”. Sepse nganjëherë kjo qasje me të vërtetë e madhe mund të jetë tepër e lartë. Por për personazhin Ghastly Grinner, ishte saktësisht çfarë kërkohej.

 

JC: E qeshura e The Ghstly Grinner është një nga elementët ikonë të karakterit dhe episodit në përgjithësi. Si e gjetët zërin e tij?

Ajo që doja ishte që e qeshura të tingëllonte sa më natyrale, e cila shpesh ishte mjaft e lehtë duke pasur parasysh që unë po argëtohesha shumë duke luajtur pjesën. Sidomos në skenat kur po e tremb djalin sepse e di që po e bëj edhe me një dremitje dhe një shkelje syri, e di ti?

Duke pasur parasysh frymën e asaj shfaqjeje, unë nuk isha një përbindësh i vërtetë në kuptimin klasik të tmerrit. Në përgjithësi, më pëlqen shumë puna me zë dhe kam bërë shumë prej saj, qoftë narracion, dublim apo karikatura. Ashtë shumë argëtim.

JC: Shpesh aktorët që luajnë villains qëllimisht mbajnë distancën e tyre nga bashkë-yjet e tyre aktorë në mënyrë që momentet e frikshme të ndihen më autentike në kamera. Cila ishte ajo pjesë e përvojës për ju në "Përralla e Grintit të Thjeshtë"?

NK: Ata aktorë kanë absolutisht të drejtë. Unë bëra të njëjtën gjë këtu. Unë mendoj se ishte WC Fields që tha, "Asnjëherë mos punoni me fëmijë ose kafshë" sepse e panjohura është e madhe, e dini? Për mua, ishte me të vërtetë një xhirim argëtues dhe djali i ri me të cilin po punoja, Amos Crawley, ishte i shkëlqyeshëm. Ai nuk ishte aspak kapriçioz apo kërkues.

Ai ishte kënaqësi për të punuar me të. Unë hezitoj të jem shumë miqësor jashtë ekranit me një aktor fëmijë kur jam duke luajtur zuzar sepse ndonjëherë ka një vijë psikologjike që ata mund të mos jenë në gjendje ta kalojnë. Likeshtë si, "Uau, po ishe kaq i mirë me mua gjatë drekës dhe tani je shumë i keq".

Prandaj, mendoj se mbajtja e një distance është e mençur. Në të vërtetë është vetëm një respekt i ndërsjellë. Ne do të flisnim pak në shesh me fëmijët e tjerë për episodet e tjera të serialit që kishim parë. Por sapo të përfundojë xhirimi, ne mund të hedhim futbollin përreth ose çfarëdo tjetër - por jo ndërsa jemi në prodhim.

 

JC: A keni kaluar shumë kohë me ADR (post-produksioni) duke ri-regjistruar të qeshurat e ndryshme Ghastly Grinner?

NK: Në të vërtetë, vokalet e qeshura u morën të gjithë drejtpërdrejt në set. Shpesh ne do të bënim marrje të shumëfishta. Asnjëherë nuk e kisha mendjen të bëja pesë, gjashtë, shtatë marrje! Pra, nuk kishte asnjë ADR - unë kurrë nuk kam hyrë në studio pasi kam xhiruar për të ri-regjistruar.

 

JC: Gjatë hulumtimit të ti dhe episodit, unë hasa në disa nga pamjet e tua profesionale. Transformimi që ju pësuat për t'u bërë Gastly Grinner ishte i mahnitshëm, mezi ka ndonjë ngjashmëri midis jush dhe Grinner!

NK: Ishte një proces i gjatë, por ekipi ishte aq i mirë në të. Gjithçka që duhet të bëja ishte vetëm të relaksohesha. Unë kam qenë në xhirime të tjera ku atyre u është dashur të aplikojnë proteza të cilat mund të ndikojnë në frymëmarrjen tuaj dhe të marrin më shumë kohë për tu aplikuar. Por me Ghastly Grinner, ishte kryesisht grimi dhe kostumi i rëndë. Ishte një dizajn shumë i gjallë i kostumeve.

Kur uleni në karrige, ju sjellni karakterin tuaj të veçantë. Por ndërsa jeni ulur atje përpara një pasqyre dhe po shikoni ndërsa fytyra juaj fillon të ndryshojë: ngjyrat, linjat, shprehjet, fillon t'ju japë ide. Për mua, mendova me vete, "Oh, ai është si kjo forcë nëntokësore nga një vend i botës tjetër me një shtytje të fortë, dinamike se si i afrohet gjithçkaje ..." dhe papritmas filloni ta shihni karakterin ndërsa përbërja krijon një fytyrë të re për ju.

 

JC: Si ka qenë përgjigjja ndaj personazhit Ghastly Grinner ndër vite?

NK: Jam befasuar nga përgjigja. Rreth gjashtë vjet më parë, dy të rinj në New Hampshire më shkruanin duke kërkuar një foto, duke thënë se çfarë përshtypje të madhe u bëri shfaqja si fëmijë. Rewardshtë shpërblyese për një aktor që të ketë atë lloj përgjigje, veçanërisht për një aktor dytësor si unë që nuk është hedhur shpesh në role kryesore. Këtu pata mundësinë të jem një personazh kryesor, por pastaj të kuptoj se sa njerëz preku. Më duket shumë e dobishme. Unë nuk mendoj se dikush prej nesh ishte në dijeni të kësaj për momentin - sepse po argëtoheshim dhe ishim përqendruar të bënim një punë të mirë - por mendoj se krijuam diçka mjaft magjike. Bob Brewster, aktori im shok në këtë episod që luajti babanë e Amos Crawley, John Wood, më tha pak kohë më parë se ky episod i veçantë ishte një nga favoritët kryesorë të të gjithë serialit. 

JC: Duke folur nga përvoja, ka diçka drithëruese për të qenë i frikësuar si fëmijë. Kthehu në vitet 1980 dhe 1990, kishte një pasuri të përmbajtjes drithëruese (film, televizion, libra) të bërë posaçërisht për një audiencë më të re. Si mendoni, pse disa fëmijë pëlqejnë monstra dhe gjëra që përplasen natën?

NK: Një nga aktorët e episodit të Ghastly Grinner më tha se djali i tij, i cili, në kohën kur bëmë shfaqjen, ishte 7 ose 8 vjeç, kishte një kopje të "Përrallës së Grindësit të Gjëndur" dhe do ta shikonte atë me shoket e tij. Kur personazhi im do të shfaqej për herë të parë ata e ndalnin atë dhe fshiheshin pas divanit. Por pastaj ata do ta kthyen atë skenë dhe do ta luanin atë pa pushim! Mendoj se për disa fëmijë të asaj moshe, për sa kohë që janë në një mjedis të strukturuar, atyre u pëlqen të tremben sepse mund ta kontrollojnë atë dhe më pas t'i përgjigjen. Likeshtë si kur i tregoni një fëmije historinë e Kapelës së Kuq dhe lexoni atë pjesë: “Afrohu, fëmijë… dhe ahhh!” ata do të bërtasin ose do të qeshin, por pothuajse gjithmonë ata do të thonë: "Bëje përsëri! Lexojeni përsëri! ” sepse në atë moshë etja e tyre për përsëritjen e gjërave që u pëlqen është e pafund - atyre u pëlqen të tremben pa pushim. 

 

JC: Shumë platforma të ndryshme transmetimi, si Shudder, Netflix, Amazon, etj. i kanë lejuar njerëzit të rizbulojnë shfaqje dhe filma me të cilët janë rritur. Cilat janë mendimet tuaja për trashëgiminë e "Përralla e Grintit të Gurtly" dhe A keni frikë nga errësira?

NK: Më vjen mirë që vetë artifakti - videoja, ose thjesht vetë historia - jeton. Nuk është si ditët e vjetra të televizionit kur diçka ishte në një kohë të caktuar dhe nëse e keni kapur, është mirë, nëse jo, atëherë shumë keq.

Tani me YouTube dhe të gjitha këto platforma të tjera, këto gjëra jetojnë në dhe njerëzit mund të kthehen dhe t'i rishikojnë ato. Sa i përket episodit të Ghastly Grinner, është sikur, në rregull, një personazh i librit komik merr jetë? Nëse e shkruani atë si një rresht të vetëm dhe përpiqeni t'ia jepni një prodhuesi, ata pothuajse gjithmonë do të thonë: "Jo, nuk mendoj kështu".

Por kjo funksionoi sepse ishte shumëngjyrësh, kishte karaktere të shkruara mirë dhe kishte një horr që erdhi në jetë nga një libër komik dhe mund të të trembte. Unë mendoj se vlerat e prodhimit ishin të mira për epokën dhe përdorimi i fantazisë funksionoi vërtet mirë.

Shkrimtarët në A keni frikë nga errësira? si DJ MacHale, Ron Oliver dhe të tjerët, kishin një vetëdije shumë të mprehtë për ndjeshmërinë e fëmijëve. Moshat 7 deri 12 vjeç, veçanërisht, janë kur filloni të vini në adoleshencë dhe të bëheni shumë më të njohur për botën e të rriturve. Ju gradualisht filloni të merrni më shumë përgjegjësi, por gjithashtu - dhe çfarë është e turpshme për atë periudhë të jetës - a bëheni më të vetëdijshëm për pozitën shoqërore: Si gjykohem nga kolegët e mi? A përshtatem unë? Ndihem nervoz, i sikletshëm. Dhe unë mendoj se shkrimtarët në shfaqje e trajtuan me të vërtetë shumë mirë këtë. Ata ishin personazhe me të cilët mund të lidheshit.

Ajo që më pëlqente në lidhje me serialin (pasi kisha bërë një episod para episodit të Grinner) është se sa të emocionuar ishin aktorët fëmijë në xhirime. Deri vetëm disa vjet më parë nuk e kisha parë kurrë episodin. Nuk është diçka që unë zakonisht bëj - kthehu dhe shiko shfaqjet e mia. Thjesht nuk është pjesë e natyrës time.

Por pasi fillova të marr letra nga fansat në lidhje me rolin e Ghastly Grinner doja të kthehesha dhe të shikoja nëse e kisha episodin në mbështjellësen time. Sigurisht, e bëra, kështu që e pashë. Atëherë e kuptova pse fëmijët e pëlqyen atë, veçanërisht skena e hapjes ku ata janë ulur rreth zjarrit dhe çdo javë ata tregojnë një histori tjetër. Withinshtë brenda këtij komuniteti të të rinjve ku ata ndiejnë se po merren seriozisht dhe ndoshta të rriturit po e dëgjojnë. Ajo shfaqje ushtronte një respekt për imagjinatën e fëmijëve në atë moshë. Mendoj se kjo u bëri thirrje edhe audiencave më të reja.

 

JC: Pas gjithë këtyre viteve, a jeni i befasuar nga fakti që njerëzit ende kujtojnë dhe flasin për personazhin Ghastly Grinner?

NK: Ne nuk shkuam në prodhimin e "Përralla e Grintit të Shmangshëm" duke menduar, "Le të bëjmë diçka të paharrueshme" ose "Kjo do të jetë magjike". Ju nuk mund të planifikoni për magjinë, thjesht ndodh. Likeshtë sikur kur shikoni sitcoms në televizion të përpiqen të krijojnë një frazë kapëse për një personazh. Shpesh nuk funksionon - thjesht bëhet i bezdisshëm. Virtshtë praktikisht e pamundur të parashikosh se çfarë do të mbetet me audiencat dhe çfarë jo. Për shembull, isha në një film të quajtur, GRAY OWL (1999) me regji të Sir. Richard Attenborough, dhe me protagonist Pierce Brosnan. Si aktor, e kupton, ua, nëse mund të bëj një punë të mirë për këtë, telefoni do të fillojë të bjerë dhe do të marr më shumë punë pasi të dalë në treg. Por ajo që ndodhi ishte që filmi nuk u ngrit kurrë. Nuk u mor nga një distributor amerikan i cili, në industrinë e filmit, është puthja e vdekjes.

Në fund të fundit, mendoj se gjithnjë vjen deri te historia dhe mënyra se si e tregon, kjo është ajo që bën jehonë te publiku. Mbaj mend që lexova rreth aktorit të mundjes së viteve 1960, Lino Ventura, dhe një herë një gazetar e pyeti, "Cila është receta për një film të mirë apo një pjesë të mirë të teatrit?" Lino tha, "Tri gjëra: historia, historia, historia." Dhe është e vërtetë! Ajo që më pëlqen dhe ajo që ishte e mrekullueshme në episodin e The Ghastly Grinner është se gjithçka u krijua së bashku, shkrimet ishin solide, vlera e produksionit ishte e mirë dhe krijuesit e filmave dinin se çfarë donin dhe si ta merrnin nga aktorët e tyre. Kur kjo ndodh zakonisht përfundon të jetë një histori e treguar mirë. Dhe njerëzit gjithmonë do t'i përgjigjen kësaj.

Ju mund të gjeni intervistuesin John Campopiano on Facebook or Instagram