** Shënim i Redaktorit: Blood & Lust: The Legacy Homoerotic of Modern Horror është një vazhdim i iHorror's Muaji i Krenarisë së Tmerrit duke festuar komunitetin LGBTQ dhe kontributet e tyre në zhanër, këtë herë duke u përqëndruar në filmat dhe tropikët horror homoerotikë që kanë ndihmuar në formësimin e tmerrit modern.

Trungje pa këmisha, të ndërtuara mirë, bromances që janë vetëm pak afër, dhe gjithë ai depërtim. Nëse e kemi parë një herë, e kemi parë një mijë herë.

Në fakt, megjithëse zhanri i tmerrit duket i ngushtë për të përfshirë personazhe aktualë homoseksualë në filma horror, ata kurrë nuk kanë qenë më lart duke shfrytëzuar elementet e seksualitetit homoseksual për të mbajtur audiencat të ngjitura në ekran.

Disa do t'ju thonë se gjithmonë ka qenë atje, dhe unë jam i prirur të pajtohem kur shikoj filma si klasikja Bela Lugosi Drakula. Konti u përkul mbi Jonathan Harker në një qëndrim posesiv, duke e mbrojtur atë nga vampirët femra dhe duke deklaruar, "Burri është imi!" është bukur në hundë, për shembull.

Pastaj është posesiviteti i Dr. Pretorius ndaj Henry Frankenstein dhe përbuzja e tij e dukshme për gruan që hyri mes tyre në Nusja e Frankenstein.

Momente si këto e kanë specifikuar zhanrin për gati 90 vjet, por vetëm në vitet 1970-80 filluam të shohim shembuj më të hapur. Fatkeqësisht, ne kemi parë gjithnjë e më shumë shembuj të queerbaiting.

Për ata që nuk janë të njohur, queerbaiting është praktika e vendosjes së sugjerimeve delikate të një marrëdhënieje romantike / seksuale midis dy personazheve të të njëjtit seks pa e përshkruar ndonjëherë atë në të vërtetë. Usedshtë përdorur shumë shpesh për të tërhequr audiencat moderne të bezdisshme për të shikuar një film ose seri televizive duke ofruar kafshë të shijshme pak ngacmuese, pa qëllim për të ndjekur.

Beenshtë nënkuptuar që praktika lejon shkrimtarët dhe krijuesit e filmave të përfshijnë marrëdhëniet e perceptuara të bezdisshme pa u kapur nga reagimet homofobike të përfshirjes aktuale.

Gjërat e dobëta nuk mund të trajtojnë thirrjen e homoseksualëve dhe thirrjet e emrave kur u drejtohet atyre, por vazhdojnë të tantalizojnë audiencat e çuditshme që duhet të merren me realitetin e atyre gjërave në jetën e përditshme dhe presin që ne të jemi të lumtur me cilindo përfaqësues faux thërrime ata janë të gatshëm të heqin tryezën për ne. Po të shikoj, "Supernatural".

Në fund të fundit, po, ne e shijojmë natyrën homoerotike të këtyre filmave, edhe pse disa erdhën në një kohë kur dikush kishte po aq të ngjarë të dëgjonte fjalën "fa ** ot" duke ndjekur një nga këto skena. Në fund të ditës, megjithatë, është 2018, dhe është koha që ne të ndalojmë së luajturi në skajet e përfshirjes, dhe thjesht shkruajmë personazhet si homoseksualë për të filluar me tepër sesa të kërkojmë nga shikuesit queer të lexojnë midis rreshtave për të gjetur veten.

Për qëllimin e këtij artikulli, unë do të përqendrohem në pesë filma horror homoerotik posaçërisht, por ka një mori të tërë të tyre, dhe do të më pëlqente të dëgjoja të preferuarat tuaja në komente!

Deri tani, shumica prej jush që lexoni tashmë po mendoni Një makth në Elm Street 2: Hakmarrja e Fredit, apo jo

Shtë një shembull kryesor. Në fakt, është ndoshta standardi i arit të njollosur për këto lloje temash dhe vendi i përsosur për të filluar.

1985 – Një makth në Elm Street 2: Hakmarrja e Fredit

Vazhdimi i parë i klasikut origjinal të Wes Craven vendosi të shkonte gjithçka duke prezantuar atë që shumë tifozë të zhanrit e konsiderojnë "vajzën e fundit" të parë mashkull.

Që nga fillimi i filmit, kur Jesse (Mark Patton) ka përplasjen e tij të parë me Freddy Kreuger (Robert Englund), mund të thuhet se kjo nuk është tarifa juaj standarde e tmerrit. Fredi ledhaton buzët e Jesse me një majë gishti si një dashnor i çmendur dhe i thotë se kanë punë të rëndësishme për të bërë.

Shumë shpejt, Jesse e gjen veten si objekt i vëmendjeve të padëshiruara të mësuesit të tij të çmendur të palestrës në një skenë ku skenaristi David Chaskin la pasoja të holla dhe shkoi përpara nëse do të falnit fjalën e fjalës. I riu strehohet në atë që zbulon se është një lokal lëkure homoseksualësh vetëm për të kuptuar se mësuesi është një mbrojtës i rregullt dhe ai kthehet përsëri në dhomën e zhveshjes së shkollës për atë që do të kishte përfunduar pothuajse me siguri në përdhunim brutal nëse Freddy nuk do të ndërhynte .

Dhe pastaj ekziston marrëdhënia midis Jesse dhe mikut të tij, Ron Grady (Robert Rusler) që duket se shkon përtej fushës së një miqësie të rregullt heteroseksuale, edhe tani në epokën e "bromancave" të pranuara.

Një nga shembujt më të përfolur të kësaj, sigurisht, është kur Jesse ikën nga një aheng, dhe duke kërkuar strehë, shkon në shtëpinë e mikut të tij duke i lutur Grady pothuajse të zhveshur dhe oh-kaq-seksi për ta lejuar atë ta lërë të qëndrojë natën.

"Diçka po përpiqet të futet brenda trupit tim", thotë Jesse.

"Dhe ju doni të flini me mua ..." përgjigjet Grady.

Dua të them, pse jo?

Shumë gjëra kanë dalë në dritë në vitet që prej asaj kohe Hakmarrja e Fredit u lirua. Mark Patton, i cili që atëherë ka dalë si homoseksual, ka folur shpesh për trajtimin e pretenduar të Chaskin ndaj tij në ekran dhe jashtë ndërsa Chaskin ka dënuar performancën e Patton për ta bërë filmin "shumë homoseksual" vetëm për të hequr dorë dhe të thotë se ai mendonte të përfshinte të gjithë së bashku ato tema homoseksuale në intervistat e mëvonshme.

Sido që të jetë, filmi është përmendur në çdo listë të "filmave horror homoseksual" për tre dekadat e fundit, dhe megjithëse nuk ishte i pari, me siguri është fëmija poster për homoerotizëm në zhanër.

1987-Djemtë e humbur

Nuk jam i sigurt pse njerëzit nuk flasin për nëntemat homoerotike në këtë film aq shumë sa flasin Hakmarrja e Fredit.

Pavarësisht, në filmin klasik të vampirëve të Joel Schumacher po ndodh gjithçka dhe gjithçka fillon dhe mbaron me marrëdhëniet midis protagonistit të filmit, Michael (Jason Patric) dhe antagonistit të tij gjakpirës David (Keifer Sutherland).

Gjithmonë ka pasur diçka tepër erotike në marrëdhëniet midis vampirit dhe preve dhe ai intensitet është rritur deri në 11 ndërsa fiksimi i Davidit për ta kthyer Michael-in rritet.

Sutherland është padyshim i rrezikshëm, por ai është gjithashtu misterioz dhe sensual, dhe lidhja e tij, kryesisht e vampirëve meshkuj, është po aq e tillë. Për më tepër, personazhet femra në film, edhe pse mjaft të bukur, janë sekondare në rastin më të mirë, duke përmbushur rolin e viktimave dhe karremit.

Akoma u kthehet vazhdimisht Michael dhe David në një seri vështrimesh që zgjasin pak shumë gjatë, momente ku qëndrojnë pak shumë afër dhe dialog aq i mbushur me hir të dyfishtë sa që mohon plotësisht skenën e dashurisë hetero në film

Dhe mos ta harrojmë atë lojtar seksi sax!

Padyshim, disa nga këto u ndikuan nga regjisori homoseksual i filmit, por duhet pyetur se sa.

Filmi krijoi një precedent që është imituar, por asnjëherë nuk është dublikuar plotësisht në filma si Të braktisurit.

1994: Intervistë me Vampirin

Duke folur për Vampires

Bazuar në romanin më të shitur nga Anne Rice, Intervistë me Vampirin tregon historinë e Louis (Brad Pitt), një vampir shekullor i cili tregon historinë e jetës së tij të pavdekshme me shokun dhe bashkëshortin e tij me kohë të pjesshme, Lestat de Lioncourt (Tom Cruise) me një reporter që nuk dyshon (Christian Slater).

Audiencat Queer hodhën në vëmendje punën e Rice herët, dhe edhe pse ajo vetë tha se kurrë nuk e kishte synuar fillimisht atë lexim të veçantë, ajo me siguri ka përqafuar sa vijon dhe na ka dhënë shumë histori me të cilat mund të lidhemi me kalimin e viteve.

Shtë e vështirë të mohosh kiminë seksuale midis Lestat dhe Louis kur regjisori Neil Jordan e vendosi atë aq shumë në ekran, dhe më vonë kur Armand (Antonio Banderas) shtohet në përzierje, tensioni bëhet plotësisht shpërthyes.

Pavarësisht nga mosfunksionimi i marrëdhënies në film, lidhja e Louis dhe Lestat është e përjetshme dhe ata gjithmonë kthehen me njëri-tjetrin gjatë romaneve të cilat, gishtat kryqëzuar, do të luhen më të plotë në adaptimin e ardhshëm televiziv të Rice. Kronikat e Vampirëve.

2000: Psiko-Amerikane

Psiko-Amerikane ishte një traktat dashuri apo urrejtje për materializmin e tepërt të epokës së viteve 80 Kishte edhe diçka krejt homoseksuale në lidhje me të.

Duke parë Christian Bale, të ngjashëm me Adonis, ndërsa Patrick Bateman po lahej, ushtronte dhe admironte fizikun e tij të punuar hollësisht, të gjitha ndërsa dëgjonte zhurmën e bukurisë dhe rutinës së tij të kujdesit personal tërhoqi në audiencat homoseksuale si tenja në flakë.

Fakti që Bateman ishte i çmendur si një thes macesh bëri pak për të na fikur as ne. Askush nuk është perfekt, në fund të fundit.

Gjëja për të vërejtur në lidhje me filmin Psiko-Amerikane sidoqoftë është kjo. Shumë nga tiparet që i përshkruhen Bateman janë të njëjtat që i përshkruhen stereotipikisht burrave homoseksualë.

Vaniteti, veshjet, dashuria e Whitney Houston. Të gjitha janë atje.

Pastaj merrni parasysh periudhën kohore.

Vitet 80 ishin një kohë e tmerrshme në komunitetin homoseksual me fillimin e HIV / AIDS dhe mungesën totale të të kuptuarit se si sëmundja u krijua. Dekadenca e lirisë së fundviteve 70 vrapoi drejt një vrasësi, dhe me trupin e tij të përsosur dhe instiktet e tij vrasëse, Bateman ishte amalgamë e të dyjave.

Tensioni homoerotik takoi homofobinë e brendësuar, megjithatë, në skenën kryesore kur Bateman hiqet nga ekuilibri nga Luis (Matt Ross), një njeri që ai synonte ta vriste mbi kartat e biznesit, kur Luis bëri një përparim seksual drejt tij.

Papritmas Bateman nuk është në gjendje të veprojë, dhe ai ikën në vend se të përballet me pafuqinë e tij në situatë.

Ky është një burrë që kryen marrëdhënie seksuale me një grua të panumërt dhe pohon dominimin e tij duke vrarë disa prej tyre pa goditur qerpikët. Fakti që ai është bërë i pafuqishëm nga një burrë homoseksual pa dyshim flet shumë për Bateman, por edhe për maskulinitetin toksik që përshkon shoqërinë deri në ditët e sotme.

2006: Marrëveshtje

Steven Strait, Sebastian Stan, Taylor Kitsch, Chace Crawford dhe Toby Hemingway - të gjithë ata - me rroba banje të vogla dhe të vogla. Ju mirepresim

Përgjigja e mashkullit për Zanat, ky film kurrë nuk arriti mjaft statusin e homologut të tij femër, por është i mbushur me tension homoerotik nga fillimi në fund me shumë shtriga të reja të nxehta meshkuj që përkulin muskujt e tyre dhe krahasojnë madhësinë e fuqive të tyre.

Në shumë mënyra, filmi i detyrohet shumë stilit dhe formatit të tij një ekskluziviteti indie nga David DeCoteau të quajtur Vëllazëria.

Ashtu si filmat e DeCoteau, Marrëveshtje kishin komplotet më të lehta të mbushura me burra vërtet të nxehtë gati të zhveshur, dhe megjithatë, ndoshta sepse ato janë antiteza e grave stereotipike topless dhe hiper-seksualizuara që ne përgjithësisht na jepen në filma horror, të dy kanë zhvilluar ndjekjen e kultit të tyre dhe të dy kanë qenë një pjesë e koleksioneve të mia të kënaqësive të fajit që nga lirimi i tyre.

Në film, të rinjtë luftojnë ndërsa arrijnë në realizimin e plotë të fuqive të tyre dhe pasojat (plakja e shpejtë) e humbjes së tyre, dhe beteja përfundimtare në fund të fundit vjen deri tek një i ri që i kërkon të riut tjetër pëlqim.

Po, ka më shumë se kaq, por ju e merrni foton.

 

Atëherë, ku të shkojmë nga këtu? Padyshim që ka një audiencë për filma me këto tema, por a nuk është koha që trashëgimia të ndryshojë?

Qofshin ata monstra, horra ose viktima të pafuqishme, ka një vend për personazhet homoseksualë në zhanër, dhe është koha që të fillojmë një kapitull të ri të përfaqësimit.