Lidhu me ne

Lajme

Tobin Bell Transformon Saw Franchise në Art

Publikuar

on

Tobin Bell dikur vuri në dukje se “Unë dua të bëj gjithçka që është shkruar mirë, që zbulon diçka nga gjendja njerëzore, që siguron rritje për materialin si dhe aktorët".

Ai e përmendi atë si një "mundësi e madhe".

Pas një karriere që kishte zgjatur tre dekada në teatër, televizion dhe film, mundësia më e madhe u paraqit kur Bell ishte 62 vjeç. Askush nuk e dinte se aktori veteran do të rilindte si një ikonë tmerri më 29 tetor 2004.

Kjo Bell shprehu dëshirën për projekte që ishin shkruar mirë, i jep besim faktit se Saw ekskluziviteti arrin përtej tmerrit të kokoshkave në fushën e artit. Për disa, seriali është thjesht pornografi torturale e krijuar për kënaqësinë e mprehtë të mazokistëve mes nesh, por realiteti është se ekskluziviteti ka qenë gjithmonë rreth eksplorimit të asaj që Bell citon si “Dëshira për lavdi” të gjendjes njerëzore, përveç shtyrjes së kufijve të perceptuar dhe vlerësimit të jetës.

Dhe nuk mund të kishte pasur një zgjedhje më të mirë për të përdorur një sagë që përfshinte kancerin, humbjen e një fëmije dhe një martesë; dhe kjo ka shtrirë mbi shtatë filma (me një i teti në rrugë) se Tobin Bell.

në një intervistë me MTV para lëshimit të Sharra III (2006), Bell zbuloi se pasi pranoi një rol, ai i bëri vetes një seri pyetjesh, përfshirë "Kush jam unë? Ku jam unë? Cfare dua Kur e dua? Dhe si do ta marr?"

Për më tepër, Bell dëshiron të ketë një kuptim molekular të "çfarë dua të them me gjërat që them".

Përtej motivimit, Bell zbuloi në të njëjtën intervistë se ai krijon prapavija të hollësishme për personazhet e tij. Ndërsa ngrihemi në mëngjes dhe dimë çdo ngjarje që na kishte ndodhur deri në momentin aktual, personazhet në film nuk e kanë atë luks. Ata thjesht ofrojnë një plan dhe ndërtojnë prej andej.

Pak janë arkitektë më të mirë se Tobin Bell.

Kredia e imazhit: hdimagelib.com

Merrni parasysh rolin e tij si Njeriu Nordik në Firma (1993), për shembull. Bell pranoi se ai prodhoi një dokument 147 faqesh bazuar në grupin e tij të pyetjeve për një personazh mbështetës që, megjithëse ishte i rëndësishëm për atë histori të veçantë, nuk ishte aspak një rol kryesor dhe jo i krahasueshëm nga distanca me madhësinë e Jigsaw të John Kramer.

Një zbulim që është përhapur në çdo karakter Bell ka ndihmuar në krijimin, dëshmuar nga koha e kaluar me Betsy Russell pasi ajo do të ishte zgjedhur si gruaja e Kramer Jill Tuck. Bell eci dhe bisedoi me Russell, i bleu asaj dhurata të vogla dhe madje i lexoi poezi, të gjitha në një përpjekje për të krijuar një lloj besimi dhe lidhje që do të kishin një çift i martuar.

Kjo qasje, e cila merr profesionalizmin dhe përgatitjen për oreksin e një perfeksionisti, ishte ideale për një personazh që do të eksploronte mësimet e jetës dhe ndëshkimin simbolik.

Si Amanda Young (Shawnee Smith) do të thoshte në Sharra II (2005), "Ai dëshiron që ne t'i mbijetojmë kësaj."

Kramer nuk ishte një njeri i lig, por ai që, siç tha Bell, "nuk kishte qenë mirë", i cili nënndërgjegjeshëm arriti të kuptojë se puna e jetës së tij nuk do të kishte të bënte me inxhinierinë, por më tepër duke mësuar disa të zgjedhur për mirënjohjen ndaj jetës.

Jigsaw nuk e kishte vlerësuar me të vërtetë të tijën derisa u ballafaqua me realitetin e shuarjes së tij, por pasi u zhyt me dashje mbi një shkëmb vetëm për t'u larguar, ai e kuptoi se ai ishte më i fortë nga sa kishte imagjinuar ndonjëherë. Me atë kuptim, ai arriti në përfundimin se nëse ai mund të kishte një epifani të tillë, mund të ishte një përvojë e përbashkët.

Ju nuk e dini për çfarë jeni të aftë derisa nuk ju paraqitet zgjedhja tjetër veçse të dilni duke luftuar. Të mos drejtohesh si kaq shumë dele, por të kushtosh në të vërtetë atë që vlerëson, atë që dëshiron të bësh ndryshe dhe atë që do të bëje nëse do të të jepej një mundësi tjetër.

Viktimat "e pafajshme" që Kramer zgjodhi për eksperimentet e tij sociale kishin humbur rrugën e tyre dhe gjatë kësaj, të tjerët kishin paguar çmimin, ose ishin djegur për atë indiferencë. Të gjitha këto çuan në përshtatshmërinë e hollë të ndëshkimit simbolik.

Jigsaw na udhëzoi si Dante, ose më mirë Virgjili, në një turne të padisë shoqërore.

Një gjykatës që kishte parë anën tjetër kur një shofer kishte vrarë një fëmijë të vogël me një makinë, i lidhur nga qafa në dyshemenë e një vaske që do të mbushej me derra të lëngshëm, u largua për të mbytur në vendimin e tij, ose pavendosmëri. Një mësues feje i sigurimeve që kishte krijuar një formulë që zgjidhte disa të shëndetshëm për mbulim ndërsa të tjerët do të dënoheshin të vdisnin sepse ato paraqisnin një rrezik më të madh financiar, të udhëhequr përmes një labirinti ku ai përsëri mori vendime se kush do të mbijetonte dhe do të vdiste. Sidoqoftë këtë herë, ata nuk ishin numra anonimë të çështjeve, por qenie njerëzore të vërteta që ose do të duronin ose do të largoheshin para syve të tij.

Ata që luajtën lojën u zgjodhën me kujdes nga Jigsaw i Bell, ndërsa ata që u kursyen ose dënuan nga William (Peter Outerbridge) u zgjodhën po aq pa dallim sa kanceri zgjedh secilin prej nesh. Ashtu siç kishte zgjedhur Kramer.

Kredia e imazhit: Kyle Stiff

Përgatitja e Bell e la atë me një vetëdije të mprehtë për motivimin e Kramer për ato zgjedhje dhe sfida, por intensiteti dhe aftësia e tij dramatike ishin ato që komanduan në ekran. Pavarësisht nëse ai u shfaq me mish e me gjak ose thjesht si një zë që rrëfente skenarin, Bell nuk ishte një aktor thjesht duke hedhur vija, por më tepër një njeri që ishte bërë rol dhe ndjeu zhgënjimin dhe dhimbjen, por më e rëndësishmja, shpresa që ata ai do të kishte zgjedhur të luante një lojë duke dëgjuar me sy, veshë dhe zemër të hapur. Cfare keni mesuar A mund te falni A mund të ndryshoni?

Në fund të fundit, qëllimi për karakterin që Bell krijoi nuk ishte për vdekje apo ndëshkim të hollësishëm, por për ata që nuk e vlerësonin më ekzistencën për ta çmuar atë dhe për të jetuar vërtet për herë të parë.

Roli i John Kramer / Jigsaw mund të kishte shkuar tek dikush thjesht për shkak të njohjes së emrit ose një zëri fantastik, ose sepse ata mund të nxisnin frikë në mesazhet e tyre, por në vend të kësaj ai iu dha Tobin Bell, sepse ai është aktori i një njeriu që mendon karakteri për njeriun që është dhe ishte, me një kapje të fortë të kompleksitetit të tij dhe jo vetëm në atë që dëshiron për veten e tij, por për të tjerët dhe nga puna e tij.

Në botën e ekskluziviteteve të tmerrit, audiencave u është dhënë motivi i përkohshëm dhe i shpejtë për anti-heronj si Jason Voorhees, Freddy Krueger dhe Michael Myers, por rrallë janë aktorët që i kanë portretizuar duke i dhënë mundësinë të eksploroni atë të kaluar të dhimbshme.

Tobin Bell iu dha një kanavacë bosh dhe ka modeluar një kryevepër, jo për shkak të kësaj kurthe ose me një rresht, por sepse ai kërkoi kohë për të modeluar njerëzimin e John Kramer.

Krediti i imazhit: Criminal Minds Wiki

Kredi e imazhit tipar: 7wallpapers.net.

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Kliko për të komentuar

Ju duhet të keni hyrë në faqe për të postuar një koment Hyrja

Lini një Përgjigju

Lajme

Drops traileri i ri për vjelljen e këtij viti 'In a Violent Nature'

Publikuar

on

Kohët e fundit kemi publikuar një histori se si një anëtar i audiencës që e shikoi Në një natyrë të dhunshme u sëmur dhe u shtang. Këto këngë, veçanërisht nëse lexoni komentet pas premierës së tij në Festivalin e Filmit Sundance të këtij viti, ku një kritik nga Sot USA tha se kishte "vrasjet më të tmerrshme që kam parë ndonjëherë".

Ajo që e bën këtë prerës unik është se shihet kryesisht nga këndvështrimi i vrasësit, gjë që mund të jetë një faktor në arsyen pse një anëtar i audiencës hodhi biskotat e tij gjatë një të fundit shqyrtimi në Chicago Critics Film Festival.

Ata prej jush me stomak të fortë mund ta shikojnë filmin pas daljes së tij të kufizuar në kinema më 31 maj. Ata që duan të jenë më pranë John-it të tyre mund të presin derisa të shfaqet më dridhem diku pas.

Tani për tani, hidhini një sy trailerit më të ri më poshtë:

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Vazhdo Leximi

Lajme

James McAvoy kryeson një kast yjor në thrillerin e ri psikologjik "Control"

Publikuar

on

James mcavoy

James mcavoy është kthyer në aksion, këtë herë në thriller psikologjik "Kontrolli". I njohur për aftësinë e tij për të ngritur lart çdo film, roli i fundit i McAvoy premton të mbajë audiencën në buzë të vendeve të tyre. Tani po zhvillohet prodhimi, një përpjekje e përbashkët midis Studiocanal dhe The Picture Company, me xhirimet që po zhvillohen në Berlin në Studio Babelsberg.

"Kontrolli" është frymëzuar nga një podcast nga Zack Akers dhe Skip Bronkie dhe paraqet McAvoy si Doktor Conway, një burrë që zgjohet një ditë nga tingulli i një zëri që fillon ta komandojë atë me kërkesa rrëqethëse. Zëri sfidon kontrollin e tij në realitet, duke e shtyrë atë drejt veprimeve ekstreme. Julianne Moore bashkohet me McAvoy, duke luajtur një personazh kyç dhe enigmatik në historinë e Conway.

Në drejtim të akrepave të orës Nga Top LR: Sarah Bolger, Nick Mohammed, Jenna Coleman, Rudi Dharmalingam, Kyle Soller, August Diehl dhe Martina Gedeck

Kasti i ansamblit përfshin gjithashtu aktorë të talentuar si Sarah Bolger, Nick Mohammed, Jenna Coleman, Rudi Dharmalingam, Kyle Soller, August Diehl dhe Martina Gedeck. Ata janë drejtuar nga Robert Schwentke, i njohur për komedinë aksion "E kuqe", i cili sjell stilin e tij të veçantë në këtë thriller.

Përveç "Kontrolli", Fansat e McAvoy mund ta kapin atë në xhirimin e tmerrit "Mos fol të keqen", të vendosur për publikimin më 13 shtator. Filmi, i cili gjithashtu shfaq Mackenzie Davis dhe Scoot McNairy, ndjek një familje amerikane, pushimet e ëndrrave të së cilës kthehen në një makth.

Me James McAvoy në një rol kryesor, "Control" është gati të jetë një thriller i spikatur. Premisa e tij intriguese, e shoqëruar me një kallëp yjor, e bën atë një për t'u mbajtur në radarin tuaj.

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Vazhdo Leximi

Lajme

Radio Silence nuk është më e bashkangjitur me 'Escape From New York'

Publikuar

on

Radio Heshtja sigurisht që ka pasur ulje-ngritjet e veta gjatë vitit të kaluar. Së pari, ata thanë se ata nuk do të drejtonte një vazhdim tjetër i Piskat, por filmi i tyre Abigail u bë një hit në mesin e kritikëve Tifozët. Tani, sipas Comicbook.com, ata nuk do të ndjekin Shpëtuar nga Nju Jorku reboot që u njoftua në fund të vitit të kaluar.

 tyler Gillett   Matt Bettinelli Olpin janë dyshja pas ekipit regjisor/prodhues. Ata biseduan me Comicbook.com dhe kur merret në pyetje për Shpëtuar nga Nju Jorku Projekti, Gillett dha këtë përgjigje:

“Nuk jemi, për fat të keq. Unë mendoj se tituj të tillë kërcejnë për një kohë dhe mendoj se janë përpjekur ta heqin atë nga blloqet disa herë. Mendoj se në fund të fundit është vetëm një çështje e ndërlikuar e të drejtave. Ka një orë në të dhe ne nuk ishim në gjendje ta bënim orën, në fund të fundit. Por kush e di? Unë mendoj se, duke parë prapa, është e çmendur që ne do të mendonim se do ta bënim, post-Piskat, hyni në një ekskluzivitet të John Carpenter. Ju kurrë nuk e dini. Ende ka interes për të dhe ne kemi pasur disa biseda për të, por nuk jemi të bashkangjitur në asnjë cilësi zyrtare.”

Radio Heshtja ende nuk ka njoftuar ndonjë nga projektet e saj të ardhshme.

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Vazhdo Leximi