Lidhu me ne

Lajme

Daniel Wilkinson Bisedimet Bëhuni Një I Keq Simpatik në "Pitchfork"

Publikuar

on

Si intervistues, ekziston një proces kur jeni duke u përgatitur të uleni dhe të flisni me dikë për një rol që ata kanë luajtur, një film që ata kanë drejtuar ose një libër që kanë shkruar. Ju bëni hulumtimin tuaj. Ju përshkruani pyetjet që po vdisni për t'i kërkuar atyre në lidhje me projektet e tyre aktuale dhe të ardhshme, dhe më e rëndësishmja se si do ta drejtoni intervistën. Kohë pas kohe, sidoqoftë, ndodh një gjë e mahnitshme dhe tema e intervistës suaj ju largon plotësisht nga loja juaj në një mënyrë që i bën të gjitha hulumtimet dhe përgatitjet tuaja të duken si lojë e fëmijëve.

I tillë ishte rasti kur u ula për të intervistuar Daniel Wilkinson, yll i rrafshuesit të ardhshëm pirun, i pari në një trilogji tmerri. Një vendas i Zelandës së Re me vetë përkufizimin e pamjes klasike të Hollivudit, Wilkinson menjëherë më bëri përshtypje si një aktor inteligjent dhe intensiv me një ndjesi të fortë për karakterin që ai kishte ndihmuar në krijimin. Kjo ndjenjë vetëm forcohej sa më shumë që flisnim. Ishte një privilegj i madh të kaloja kohë me dikë aq të përkushtuar ndaj zanatit të tij dhe procesit të aktrimit.

Daniel ishte i ri nga projekti kur folëm dhe unë mund të them menjëherë se roli ishte ende një pjesë e jetës së tij. Fillova duke pyetur se cili ishte procesi i tij për t'iu afruar një roli si personazhi titull i "Pitch" siç dëshironin ta thërrisnin ai dhe regjisori, Glenn Douglas Packard. Ajo që pasoi ishte një lumë përshkrimi i vetëdijes që më mbajti plotësisht të magjepsur për dy orët e ardhshme.

"Në këtë film," filloi ai, "Pitchfork po bëhet Pitchfork. Ai është një produkt i mjedisit të tij dhe ky është udhëtimi që ai të zbulojë se kush është. Ai është horr, e shihni, por është pothuajse sikur është një anti-horr. Kur fola për herë të parë me Glenn, kisha shumë pyetje për gjërat që po ndodhnin në skenar. Unë gjithashtu fillova të jap disa nga sugjerimet e mia, dhe ai e kuptoi që tashmë kisha një ndjenjë vërtet të mirë të karakterit. Së bashku, ne bëmë një hark për personazhin dhe kuptova që çdo veprim, çdo vrasje ka një arsye pas tij. Edhe mënyra se si Pitch vret ka një arsye pas saj. ”

Packard i dërgoi një email të gjithë aktorëve para se të fillonte xhirimi se askush nuk do të fliste me Wilkinson gjatë xhirimeve. Ai dëshironte të mbante misterin gjallë rreth Pitchfork në çdo kohë, por filloi një moment tensioni herët.

sfurk

“Kur mbërritëm atje ku do të filmonim, furgoni që duhej të na merrte ishte vonë dhe të gjithë rreth meje po ndiheshin të tensionuar. Atyre u ishte thënë që të mos flisnin me mua gjatë xhirimeve, por ata nuk e dinin nëse ajo kohë kishte filluar tashmë. Ata qëndruan përreth, duke mos kontaktuar sy, duke mos folur. Ishte qesharake, në një farë mënyre, por gjithashtu më krijoi izolimin që më duhej dhe dëshiroja në rol. Unë nuk flas në të gjithë filmin, kështu që mungesa e bisedës më solli në mendjen e duhur për atë që po përgatiteshim të bënim. ”

Nuk vonoi shumë në set, derisa i vetmi person me të cilin po zhvillonte çdo lloj bisede të vërtetë çdo ditë ishte ekuipazhi i tij i përbërjes dhe drejtori i tij.

“Grimi në fillim ishte pak rraskapitës, por ishte mahnitëse të shihja të gjitha së bashku. Përsëri, unë kam sugjerime. Pitchfork që shërben si një nga duart e mia duhej të ndjehej mirë. Duhej të kishte një vështrim të caktuar që të ndihej i natyrshëm. Filloi në pothuajse 13 orë për të bërë përgatitjen time dhe përbërjen, pastaj 10, dhe më në fund ne ishim në gjendje ta zbritnim atë për rreth pesë orë. Unë kisha për të folur me ata djem. Chris (Arredondo) dhe Candy (Domme) ishin të mahnitshëm dhe bënë një punë kaq të mrekullueshme duke më ndihmuar të vija fytyrën te burri. ”

Glenn dhe Pitch - Wilkinson tha se ai me të vërtetë ndihej më shumë si Pitch gjatë gjithë kohës kur ishte në skenë - filluan të zhvillojnë formën e tyre të komunikimit.

“Në një moment, nipi i Glenn vizitoi setin dhe ai i tregoi Glenn se po fliste me mua sikur të isha qen. Kur mbaronim një skenë ai thoshte: 'Djali i mirë! Shko në cepin tënd, tani '. Do të vrapoja në cepin tim, ku qëndrova në pjesën më të madhe të xhirimeve kur nuk po xhiroja. E di që pothuajse tingëllon abuzive, por me mendësinë në të cilën isha, kjo më funksionoi më së miri. Vështirë se ai kurrë bërtiti në një skenë, por unë gjithnjë merrja inkurajim. "

Unë fola me Glenn për një incident të veçantë me nipin e tij.

”Kështu që natën, midis skenave, ai (Pitch) do të zhdukej dhe zhdukej. Nipi im e përjetoi Pitchfork në jetën reale. (Katran) ishte pas tij në tokë i përkulur dhe duke marrë frymë si një qen dhe nipi im mund të dëgjonte diçka dhe të mos e shihte atë; pastaj ai ndez telefonin e tij, kthehet ngadalë dhe ishte Pitch që thjesht e shikonte atë ... çun nipin tim jashtë, dhe unë duhej të bërtisja në Pitch për të "Stop" dhe "Eja këtu" dhe Pitch vrapoi te këmbët e mia dhe mund të tregoja ai ishte në telashe. Kjo ishte kur nipi im vuri në dukje mënyrën se si ne komunikonim në set. ”

Por Daniel ishte i shpejtë për të theksuar se Glenn nuk ishte kurrë mizor, dhe ai kurrë nuk kërkoi nga ekuipazhi dhe lojtarët të bënin diçka që nuk ishte i gatshëm ta bënte vetë. Në një moment, kur disa anëtarë të aktorëve ankoheshin për të ftohtin, ai në fakt hoqi këmishën e tij dhe punoi pa këmishë në të ftohtë për të treguar solidaritet.

sfurk

Ndërkohë, izolimi i vrasësit të filmit dhe misteri që e rrethonte në shesh kishte filluar të krijonte tension dhe histeri të lehtë midis aktorëve dhe disa prej ekuipazhit.

“Kishte shikime të Pitch, sa qesharake sa tingëllon. Ata do të mendonin se më shihnin në set kur nuk isha në të vërtetë atje. Papritmas një nga aktorët do të bërtiste dhe po tregonte dhe unë nuk isha as aty. ”

Ndërsa përparonte xhirimi, Daniel filloi të vërente ndryshime në vetvete dhe intensitetin që po sillte në rol. Ai foli për një djalë të shëndoshë që kishte ikur në një moment dhe i tha një anëtari tjetër të ekuipazhit: "O zot, nuk mund ta besoj atë mut. Unë duhej të largohesha prej andej ”.

“Unë po bëhesha më i thjeshtë, ndonjëherë i egër ndonjëherë. Fillova të mos vë re të ftohtë apo ngrohtësi. ” Me lot në zë vazhdoi. “Kishte raste kur nuk do të kujtoja se çfarë kisha bërë në një skenë. Kur jetoni në një botë ... është uh ... ndonjëherë është vërtet e vështirë. Dhe ju jeni duke bërë gjëra që nuk doni të bëni. Unë isha duke jetuar, duke ëndërruar dhe duke luajtur, por ishte shumë e përafërt. Dhe Glenn u kujdes për mua. Unë kisha arritur atje ku do t'i flisja fragmente fjalish me të ose thjesht do të komunikoja përmes gjesteve. Nëse do të isha i uritur, do të thosha diçka si: 'I uritur, tani. Më ushqe. ' Zëri im ngrihej dhe merrte tonin e një fëmije që fliste. ”

sfurk

Të them të vërtetën, kishte raste në intervistë, kur zëri i tij merrte të njëjtin ton fëminor dhe sa më shumë që ndodhte, aq më shumë ndjeja një ndjenjë për njeriun-fëmijë-kafshë që Daniel kishte portretizuar në film. Në këtë pikë, sensi i humorit i Pitch gjithashtu filloi të shfaqej ..

Daniel rrëfeu një histori në të cilën ai vrapoi te njëra nga aktoret që po përgatitej të largohej nga sheshi. Ajo ishte në një makinë dhe ajo u rrotullua poshtë dritares. Ai i zgjati dorën asaj dhe ajo tha: "Aë, Pitchfork ka një dhuratë për mua."

Në këtë moment, ai lëshoi ​​një bretkocë të gjallë që kishte gjetur në fushë në prehrin e saj dhe iku ndërsa aktorja bërtiti me kokë.

"Ka një gjallëri për Pitch, por ai është gjithashtu një vrasës."

Ai gjithashtu vëren se ishte në frikë nga shkrimtari / regjisori i tij gjatë procesit. “Ky film është menduar të jetë i pari nga tre. Ai do të ndryshonte skenarin, herë pas here, në mënyra që do të ndikonin në të tre filmat dhe do ta bënte atë në skenë në mënyrë që gjithçka të kishte kuptim. Ndryshime të mëdha, dhe ato u bënë sepse ishin gjëja e duhur për të bërë. Unë kurrë nuk e kam parë atë të bërë më parë dhe isha me frikë prej tij. ”

Pasi kalova kohë duke intervistuar Danielin, mendoj se është e sigurt të supozohet se Pitch është një personazh që do të jetë i madh në mesin e tifozëve të tmerrit. Në një zhanër ku janë shumica e horrave tanë, le ta pranojmë, më tepër dy dimensional, Daniel dhe Glenn kanë krijuar një karakter intensiv dhe plotësisht të realizuar që shumë mirë mund të zinte vendin e tij të merituar mes legjendave të zhanrit.

sfurk po lëshohet në të gjithë botën përmes UNCORK'D Entertainment në fillim të vitit 2017. Shikoni reklamën më poshtë!

Media Sociale Pitchfork: FB- www.facebook.com/PitchforkOfficial IG- www.Instagram.com/PitchforkFilm TW- PitchforkFilm IMDb- PitchforkIMDb

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Kliko për të komentuar

Ju duhet të keni hyrë në faqe për të postuar një koment Hyrja

Lini një Përgjigju

EDITORIAL

Duke kujtuar Roger Corman Impresario i Pavarur B-Movie

Publikuar

on

Producent dhe regjisor Roger Corman ka një film për çdo brez që kthehet rreth 70 vjet më parë. Kjo do të thotë që fansat e horrorit të moshës 21 vjeç e lart kanë parë ndoshta një nga filmat e tij. Z. Corman u nda nga jeta më 9 maj në moshën 98-vjeçare.

“Ai ishte bujar, zemërhapur dhe i sjellshëm me të gjithë ata që e njihnin. Një baba i përkushtuar dhe vetëmohues, ai ishte shumë i dashur nga vajzat e tij”, tha familja e tij në Instagram. “Filmat e tij ishin revolucionarë dhe ikonoklastikë dhe kapën frymën e një epoke.”

Regjisori pjellor ka lindur në Detroit Michigan në vitin 1926. Arti i të bërit filma ndikoi në interesin e tij për inxhinierinë. Kështu, në mesin e viteve 1950 ai e ktheu vëmendjen e tij në ekranin e argjendtë duke bashkëprodhuar filmin Rrjeti i autostradës në 1954.

Një vit më vonë ai do të dilte pas objektivit për të drejtuar Pesë armë në perëndim. Komploti i atij filmi tingëllon si diçka Spielberg or Tarantino do të bënte sot, por me një buxhet prej shumë milionë dollarësh: "Gjatë Luftës Civile, Konfederata fal pesë kriminelë dhe i dërgon në territorin e Komançeve për të rimarrë arin e konfederatës të sekuestruar nga Unioni dhe për të kapur një rrobë konfederate".

Prej andej Corman bëri disa Ëestern të turpshëm, por më pas interesimi i tij për filmat me përbindësh u shfaq duke filluar me Bisha me një milion sy (1955) dhe Ajo pushtoi botën (1956). Në vitin 1957 ai drejtoi nëntë filma që varionin nga tiparet e krijesave (Sulmi i përbindëshave të Gaforres) te dramat shfrytëzuese adoleshente (Kukull adoleshente).

Nga vitet '60 fokusi i tij u kthye kryesisht në filmat horror. Disa nga më të famshmit e tij të asaj periudhe u bazuan në veprat e Edgar Allan Poe, Gropa dhe lavjerrësi (1961), Raven (1961), dhe Maska e Vdekjes së Kuqe (1963).

Gjatë viteve 70 ai më shumë merrej me produksion sesa regji. Ai mbështeti një gamë të gjerë filmash, nga tmerri deri tek ajo që do të quhej grurë sot. Një nga filmat e tij më të famshëm të asaj dekade ishte Gara e Vdekjes 2000 (1975) dhe Ron Howard'Karakteristika e parë Hani pluhurin tim (1976).

Në dekadat në vijim, ai ofroi shumë tituj. Nëse keni marrë me qira një B-film nga vendi juaj lokal i marrjes me qira të videos, ai ka të ngjarë ta prodhojë atë.

Edhe sot, pas vdekjes së tij, IMDb raporton se ai ka dy filma të ardhshëm në postim: Pak Dyqan i tmerreve të Halloween Qyteti i Krimit. Si një legjendë e vërtetë e Hollivudit, ai ende punon nga ana tjetër.

“Filmat e tij ishin revolucionarë dhe ikonoklastikë dhe kapën frymën e një epoke,” tha familja e tij. “Kur e pyetën se si do të dëshironte të kujtohej, ai tha: “Unë isha regjisor, vetëm kaq.”

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Vazhdo Leximi

EDITORIAL

Po ose jo: Çfarë është e mirë dhe e keqe në tmerr këtë javë: 5/6 deri në 5/10

Publikuar

on

lajme dhe komente të filmave horror

Mirë se vini në Po ose Jo një mini postim javor për atë që mendoj se është lajm i mirë dhe i keq në komunitetin e tmerrit, i shkruar në copa të vogla. Kjo është për javën nga 5 maji deri më 10 maj.

Shigjeta:

Në një natyrë të dhunshme i bërë dikush pukeChicago Critics Film Festival skriningu. Është hera e parë këtë vit që një kritik u sëmur në një film që nuk ishte një blumhouse film. 

në një film horror me natyrë të dhunshme

Jo:

Radio Heshtja tërhiqet nga ribërja of Shpëtuar nga Nju Jorku. E mallkuar, ne donim të shihnim Snake duke u përpjekur të shpëtonte nga një rezidencë e mbyllur e largët e mbushur me "çmenduri" distope të qytetit të Nju Jorkut.

Shigjeta:

Një i ri Twisters rënie e rimorkiosped, duke u fokusuar në forcat e fuqishme të natyrës që përçajnë qytetet rurale. Është një alternativë e shkëlqyer për të parë kandidatët që bëjnë të njëjtën gjë në lajmet lokale gjatë ciklit të shtypit presidencial të këtij viti.  

Jo:

Prodhues Bryan Fuller largohet nga Të A24-së Seria e premte e 13-të Kampi Liqeni Crystal duke thënë se studioja donte të ecte në një "rrugë tjetër". Pas dy vitesh zhvillimi për një serial horror, duket se kjo mënyrë nuk përfshin ide nga njerëz që në fakt e dinë se për çfarë flasin: fansat në një subreddit.

Kristal

Shigjeta:

Së fundi, Njeriu i gjatë nga Fantazma po merr e tij Funko Pop! Sa keq që kompania e lodrave po dështon. Kjo i jep kuptim të ri fjalisë së famshme të Angus Scrimm nga filmi: “Ju luani një lojë të mirë…por loja ka përfunduar. Tani ti vdes!”

Njeri i gjatë fantazmë Funko pop

Jo:

Mbreti i futbollit Travis Kelce bashkohet me Ryan Murphy të ri projekt horror si aktor dytësor. Ai mori më shumë shtyp se njoftimi i e Dahmer-it Fitues i Emmy-t Niecy Nash-Betts në fakt duke marrë drejtimin. 

travis-kelce-grotesquerie
Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Vazhdo Leximi

kinema

'Clown Motel 3' Filmat në Motelin më të Frikshëm të Amerikës!

Publikuar

on

Ka vetëm diçka për kllounët që mund të ngjallë ndjenja të frikshme ose parehati. Kllounët, me tiparet e tyre të ekzagjeruara dhe buzëqeshjet e pikturuara, tashmë janë larguar disi nga pamja tipike njerëzore. Kur portretizohen në një mënyrë të keqe në filma, ato mund të shkaktojnë ndjenja frike ose shqetësimi sepse rri pezull në atë hapësirë ​​shqetësuese midis të njohurit dhe të panjohurës. Lidhja e kllounëve me pafajësinë dhe gëzimin e fëmijërisë mund ta bëjë edhe më shqetësues portretizimin e tyre si zuzar ose simbole terrori; vetëm duke shkruar këtë dhe duke menduar për kllounët më bën të ndihem shumë i shqetësuar. Shumë prej nesh mund të lidhen me njëri-tjetrin kur bëhet fjalë për frikën nga kllounët! Ekziston një film i ri për klloun në horizont, Motel Clown: 3 mënyra për në ferr, e cila premton të ketë një ushtri ikonash tmerri dhe të sigurojë tonelata të përgjakshme. Shikoni njoftimin për shtyp më poshtë dhe qëndroni të sigurt nga këta klloun!

Motel Clown – Tonopah, Nevada

Moteli Clown i quajtur "Moteli më i frikshëm në Amerikë", ndodhet në qytetin e qetë të Tonopah, Nevada, i njohur në mesin e entuziastëve të horrorit. Ai krenohet me një temë shqetësuese të kllounit që përshkon çdo centimetër të jashtme, hollin dhe dhomat e miqve. I ndodhur përballë një varreze të shkretë nga fillimi i viteve 1900, ambienti i frikshëm i motelit rritet nga afërsia me varret.

Clown Motel shfaqi filmin e tij të parë, Clown Motel: Shpirtrat ngrihen, përsëri në 2019, por tani jemi në vendin e tretë!

Regjisori dhe shkrimtari Joseph Kelly është rikthyer sërish me të Motel Clown: 3 mënyra për në ferr, dhe lansuan zyrtarisht të tyren fushata në vazhdim.

Moteli i Kllounit 3 synon të mëdha dhe është një nga rrjetet më të mëdha të aktorëve të ekskluzivitetit horror që nga Death House 2017.

Moteli klloun prezanton aktorët nga:

Halloween (1978) – Tony Moran – i njohur për rolin e tij si Michael Myers i demaskuar.

E premte 13th (1980) – Ari Lehman – i riu origjinal Jason Voorhees nga filmi inaugurues “Friday The 13th”.

Një makth në Elm Street Pjesët 4 dhe 5 – Lisa Wilcox – portretizon Alice.

Exorcist (1973) – Elieen Dietz – Demon Pazuzu.

Masakra e sharrë elektrike me shina e Teksasit (2003) – Brett Wagner – i cili pati vrasjen e parë në film si “Kemper Kill Leather Face”.

Scream Pjesët 1 dhe 2 – Lee Waddell – i njohur për luajtjen e Ghostface origjinale.

Shtëpia e kufomave 1000 (2003) – Robert Mukes – i njohur për rolin e Rufus së bashku me Sheri Zombie, Bill Moseley dhe të ndjerin Sid Haig.

Poltergeist Pjesë 1 dhe 2—Oliver Robins, i njohur për rolin e tij si djali i terrorizuar nga një klloun nën shtrat në Poltergeist, tani do ta kthejë skenarin ndërsa tavolinat kthehen!

WWD, i njohur tani si WWE – Mundësi Al Burke i bashkohet formacionit!

Me një grup legjendash horror dhe të vendosur në motelin më të frikshëm të Amerikës, kjo është një ëndërr e realizuar për adhuruesit e filmave horror kudo!

Motel Clown: 3 mënyra për në ferr

Megjithatë, çfarë është një film klloun pa klloun të vërtetë të jetës reale? Filmit i bashkohen Relik, VillyVodka dhe, sigurisht, Mischief – Kelsey Livengood.

Efektet Speciale do të realizohen nga Joe Castro, kështu që ju e dini që gryka do të jetë shumë e mirë!

Një pjesë e vogël e kastit të kthyer përfshijnë Mindy Robinson (VHS, diapazoni 15), Mark Hoadley, Ray Guiu, Dave Bailey, DieTrich, Bill Victor Arucan, Denny Nolan, Ron Russell, Johnny Perotti (Hammy), Vicky Contreras. Për më shumë informacion mbi filmin, vizitoni Faqja zyrtare në Facebook e Clown Motel.

Duke u rikthyer në filma artistikë dhe sapo u njoftua sot, Jenna Jameson gjithashtu do t'i bashkohet krahut të kllounëve. Dhe me mend çfarë? Një mundësi një herë në jetë për t'u bashkuar me të ose me disa ikona horror në shesh për një rol njëditor! Më shumë informacion mund të gjeni në faqen e fushatës së Clown Motel.

Aktorja Jenna Jameson i bashkohet kastit.

Në fund të fundit, kush nuk do të donte të vritej nga një ikonë?

Producentët Ekzekutiv Joseph Kelly, Dave Bailey, Mark Hoadley, Joe Castro

Producentët Nicole Vegas, Jimmy Star, Shawn C. Phillips, Joel Damian

Motel Clown 3 mënyra për në ferr është shkruar dhe drejtuar nga Joseph Kelly dhe premton një përzierje tmerri dhe nostalgjie.

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Vazhdo Leximi