Lidhu me ne

Lajme

Legjenda Urbane: Një Retrospektivë e 25-vjetorit

Publikuar

on

Për Silvion.

Vitet 90 ishin sinonim i rilindjes së filmit slasher, ku shumë prej tyre u ndezën pas Piskatsuksesi i ndryshimit të zhanrit. Legjenda urbane ishte një film i tillë që u fut në kategorinë 'Scream rip-off', por shpejt u ngrit në statusin e tij legjendar, duke fituar popullaritet të madh për shkak të vrasjeve të tij të zymta dhe atmosferës së pamohueshme të bezdisshme. Tani, 25 vjet nga publikimi i tij origjinal, Legjenda urbane ende ndihet po aq rrëqethëse dhe emocionuese sa në atë kohë.

Bashkohuni me mua për të rijetuar disa nga gjërat kryesore që e bënë atë kaq të veçantë: nga hapja fantastike dhe personazhet e tij deri te vdekjet e tij unike dhe legjendat nga të cilat ata u frymëzuan. Le të festojmë 25 vjet të një filmi të dashur që me siguri do të jetë në listën e rregullt të shikimit të çdo fansi të horrorit.

Blanks në set me Leto dhe Rosenbaum

Klasik slasher i vitit 1998 u drejtua nga regjisori i ri dhe i ardhshëm Jamie Blanks, vetëm 26 vjeç në atë kohë. Çfarë po bëja në moshën 26 vjeçare? Ende jetoj me prindërit e mi! Blanks fillimisht e kishte vështruar unë e di se çfarë bere ti verën e kaluar dhe madje drejtoi një rimorkio të shkurtër, por në fund Jim Gillespie ishte punësuar tashmë për këtë punë.

Për shumë njerëz, përfshirë regjisorin, duhet të jetë ndjerë si fat si Wes Craven dhe Piskat Nuk mund ta imagjinoja emocionin dhe tonin e tij Legjenda urbane duke u 'kapur' në të njëjtën mënyrë nëse do të ishte një regjisor tjetër. Blanks zgjodhi një stil më pak visceral dhe një qasje më të heshtur që vonoi Silvio Hortaidenë e tij dhe e përktheu atë në një mënyrë që inkurajon audiencën të përdorë imagjinatën e tij, e cila funksionoi jashtëzakonisht mirë dhe, në një farë mënyre, pasqyron pasigurinë dhe të panjohurën e çdo legjende të vërtetë urbane.

Vrasësi godet

Filmi fillimisht u vendos gjatë dimrit, prandaj kostumi komod i vrasësit në park, por ndryshimet e prodhimit ndryshuan mjedisin sezonal. Në fund të fundit, kostumi u mbajt dhe megjithëse jashtëzakonisht i thjeshtë në dizajn, kishte diçka simpatike dhe të kapshme në pamjen e tij. Slasher: Partia fajtore, me siguri duhet të ketë marrë frymëzim nga kjo, pasi vrasësi i saj kishte veshur parka të të njëjtit stil. Megjithatë, ajo ishte e lagur dhe e lëmuar me gjakun e secilës viktimë… një prekje e bukur e shtuar.

Edhe skenari i Hortës ishte pak më ndryshe. Më e rëndësishmja, fundi u ndryshua paksa: shfaqi një tjetër vdekje dhe asnjë paraqitje nga Brenda. Në vend të kësaj, grupi i ri 'bizarro' i studentëve është futur nga Reese. Sapo njëra prej tyre, Xheni, është vetëm, goja i është mbytur nga një dorë me doreza. Një sëpatë ngrihet në ajër dhe më pas goditet, duke u bërë e zezë.

Nkk
Michelle Mancini (Natasha Gregson Wagner)

Legjenda Urbane fillon në një mënyrë vizuale të habitshme dhe shqetësuese dhe, si Piskat, sekuenca e hapjes së saj ishte e rëndësishme në vendosjen e tonit dhe solli nga afër terrorin, duke luajtur me idenë e përrallave folklorike të grave të izoluara dhe klaustrofobisë. Por, në vend që një vajzë e vetme në shtëpi të bëhet gati për të parë një film, është një vajzë që vozit e vetme në kushte të përshtatshme për çdo tmerr.

Rezultati bezdisshëm i Christopher Young na vendos në atë që do të jetë një film atmosferik dhe i errët, një film që është i zhytur në tmerr dhe madhështi. Ne jemi prezantuar shpejt me Michelle Mancini, një vajzë e shkujdesur që udhëton në shtëpi me SUV-in e saj në një natë të lagësht duke kënduar së bashku me Bonnie Tyler… fjalët "kthehu" përdoren me zgjuarsi si një paralajmërim i dhunshëm. Ajo së shpejti zbulon se nuk ka benzinë ​​dhe detyrohet të ndalojë në një pikë karburanti të shkretë, sigurisht me një shoqërues të mërzitur. Ndërsa mbushte makinën e saj, shoqëruesja vëren diçka të çuditshme dhe arrin ta bindë atë të hyjë brenda, duke përdorur justifikimin se karta e saj e kreditit nuk funksionon. Është e qartë se Michelle është e kujdesshme dhe pasi kuptoi se shoqëruesi gënjeu, ajo vrapon, duke pasur frikë për jetën e saj. Ironia e vrapimit nga siguria në kthetrat e rrezikut është me të vërtetë e frikshme.

Brad Dourif në rolin e Michael McDonnell

Le të mos harrojmë fjalët rrëqethëse të bërtitura nga thellësia e barkut të shoqëruesit kur më në fund arrin t'i çlirojë nga belbëzimi i tij… “është dikush në sediljen e pasme!”, një frazë që është po aq ikonike sa çdo dialog i paharrueshëm i Dourifit dhe të dridhura të vërteta. poshtë shtyllës kurrizore. Ndërsa Michelle ikën me makinën e saj në rrugët e vetmuara në vërshimet e lotëve, shiu që bie mbi të, bubullima duke duartrokitur, një figurë shihet që ngrihet pas saj në errësirë ​​dhe shkreptimat e rrufesë. Me një goditje të shpejtë të sëpatës, Michelle-s i prehet koka, duke e bërë tehun të përplaset përmes dritares, mishit, gjakut dhe flokëve në majë të saj. Imazhi zbehet, sëpata zhduket nga pamja dhe gjithçka që mbetet është një dritare e thyer. Sekuenca e hapjes luan me atë ndjenjën e së panjohurës, ku nuk e dini fare se kur do të godasë vrasësi dhe në çfarë mënyre… dhe kur ata e bëjnë, është jashtëzakonisht makabre dhe shqetësuese. Është një kënaqësi për adhuruesit e kinematografisë dhe gjithashtu edhe për adhuruesit e sediljeve. Hapja origjinale e Hortës ishte pak më makabre megjithatë dhe përfshinte kokën e Michelle që rrotullohej drejt kamerës derisa goja e saj mbushi ekranin dhe skena më pas kaloi në atë që Natalie gogësiste, duke u tërhequr nga goja e saj.

Natalie (Alicia Witt) dhe Paul (Jared Leto)

I vendosur në Pendleton, një universitet madhështor i New England që është një personazh krejtësisht imponues në vetvete, historia ndjek 'vajzën e fundit' të Alicia Witt, Natalie Simon, e cila e gjen veten të zhytur në zbavitjen e vrasjeve me temë folklorike të një vrasësi sadist… dhe për t'i bërë gjërat më keq, jo. dikush duket se e beson atë. Natalisë i bashkohet gazetari enigmatik Paul, i luajtur nga Jared Leto (i cili duket se mohon çdo njohuri për filmin) për të hetuar vrasjet, të cilat përkojnë me 25 vjetorin e masakrës së konviktit Stanley Hall. Së bashku me udhëtimin e frikshëm janë miqtë e saj, një grup i përzgjedhur në mënyrë perfekte që pasqyron disa stereotipe tmerri… Brenda, e dashura besnike dhe me flluska e Natalie-t, Damon, shakaxhiu i pandërprerë me bakshish me brymë, Sasha, prezantuesja e radios për këshilla seksuale dhe Parker, ajo frat-djalë i dashuri.

Danielle Harris në rolin e Tosh

Shumica e këtyre personazheve përballen me vdekjen e tyre në mënyra krijuese, të gjitha në MO të një legjende urbane, natyrisht. Damon është i pari që shkon, dhe pas një skene sinqerisht gazmore ku melodia e Joshua Jackson's Dawson's Creek shpërthen aksidentalisht në radio, Damon praktikisht e josh Natalie në pyll me një histori të rreme dënesje për të pasur një ish të dashurën e cila vdiq me shpresën për ta marrë. pak dashuri prej saj. Kjo dështon dhe Damon së shpejti arrin të dalë dhe është varur nga një pemë mbi makinën e Natalie në një version të legjendës 'The Hook'. Majat e këpucëve të tij gërvishten në çatinë e saj ndërsa Damon dëshpërimisht kapet pas jetës. Ndërsa Natalie shkon drejt vrasësit, Damon ngrihet në ajër dhe arrin fundin e tij. Tjetri është Tosh, shoku i dhomës jashtëzakonisht goth dhe jashtëzakonisht i eksituar i Natalie-s, maniak depresiv, i cili dihet se lidhet me shumë djem në kampus. Britmat e Toshit ngatërrohen me pasion, pasi ajo njihet për seksin e shfrenuar dhe me zë të lartë me të panjohur dhe e qortuar më herët, Natalie nuk i ndez dritat. Në vend të kësaj, ajo vendos kufjet e saj dhe shkon në shtrat ndërsa Tosh është mbytur për vdekje nga vrasësi. Natalie ngrihet në mëngjes tek trupi i ftohtë dhe i vdekur i Tosh-it, me kyçet e duarve të prera dhe 'A nuk je e lumtur që nuk e ndeze dritën?' shkruar me gjakun e saj në mur – edhe emri i kësaj legjende të veçantë. Blanks i drejton bukur këto skena, duke përdorur kryesisht dhunë të nënkuptuar në vend të grykës së plotë, që i përshtatet në mënyrë të përkryer tonit të filmit dhe vrasjeve. Vdekja e Damon për shembull mund të ishte më e ashpër dhe më barbare nëse do të shfaqte thyerjen e qafës së tij kur makina ndalon papritur, por vdekja e tij reale ndodh jashtë ekranit. Në shumicën e filmave slasher do të luteshit të shihnit më shumë, por në Urban Legend gjithçka duket pothuajse në rregull.

Hootie futet në mikrovalë

Dekani i universitetit është i radhës për të takuar vrasësin, në një legjendë që përsërit 'The Ankle Slicing Car Thief' ose 'The Man Under The Car'. Ai sigurisht i ka hapur tendinat e kyçit të këmbës dhe bie mbi një pengesë gome. Është koha që djaloshi me zë të lartë të vdesë dhe Parker sigurisht e kupton atë në një mënyrë interesante që përzien 3 ose 4 legjenda në një. Në një festë vëllazërimi, Parker merr një telefonatë dhe në fund të telefonit dëgjohet një zë misterioz që i thotë se do të vdesë... tingëllon i njohur? Zëri e tall atë, megjithëse Parker beson se Damon thjesht po përpiqet ta trembë duke përdorur legjendën e 'The Babysitter And The Man Upstairs', por vrasësi po përdor vërtet legjendën e 'The Microwaved Pet' dhe ka skuqur qenin e Parker-it Hootie në mikrovalë, gjë që rezulton. në një shpërthim të përgjakshëm, të papjekur të darkës së mishit të qenit.

Megjithatë, vdekja përfundimtare e Parkerit vjen në formën e legjendës "Pop Rocks And Coke" dhe vrasësi e fshin atë me ndihmën e madhe të Draino për ta përfunduar atë. Sasha vdes menjëherë më pas në një kthesë në legjendën e 'Love Rollercoaster Scream', teksa sulmi i saj dhe britmat e vdekjes transmetohen drejtpërdrejt në transmetim, të cilat të gjithë pjesëmarrësit e festës supozojnë se është një shaka e masakrës së përvjetorit të Stanley Hall. Para vdekjes së saj, ajo u godit në festën ku një djalë i tregon asaj për këngën "Love Rollercoaster", e cila thuhet se shfaq një britmë të vërtetë nga një viktimë e vrasjes.

Reese (Loretta Devine) me stemën Pendleton

Përveç argëtimit, vdekjeve krijuese me pak nuanca për to, Urban Legend përmban një grumbull yje horror, referenca dhe vezë të Pashkëve. Profesor Wexler luhet nga legjenda e horrorit Robert Englund. Mbiemri i Michelle është Mancini, natyrisht në lidhje me krijuesin e Child's Play, Don Mancini. Punonjësi i stacionit të benzinës, Michael McDonnell, luhet nga vetë Chucky, Brad Dourif. Të dy Joshua Jackson dhe Rebecca Gayheart ishin brenda Scream 2 dhe mbiemri i Brenda i personazhit të Gayheart është Bates, pas Norman Bates.

Tosh luhet nga mbretëresha e ulëritës Danielle Harris, e njohur për rolin e Jamie Lloyd në Halloween 4 dhe 5 dhe madje portieri i frikshëm vazhdoi të luante Three Finger në filmin e parë të Kthesë së Gabuar… dhe nëse doni një nga vezët më të mira të Pashkëve të tmerrit, motoja e Pendleton lexohet 'Amicum Optimum Factum', që përkthehet në 'miku më i mirë e bëri atë'. Duke folur për atë…

Vajza me fjongo

Zbulimi i vrasësve është një nga të preferuarit e mi në çdo film slasher. Duke u zhvilluar në sallën e braktisur Stanley, tani një shtëpi tmerresh ku janë ekspozuar trupat e viktimave, Natalie shpejt zbulon trupin e Brendas të shtrirë në një shtrat. Ndërsa ajo largohet e shqetësuar, Brenda ngrihet pas saj, e vendos atë në nofull dhe buzëqesh si një psikozë e pavarur. Ndërsa Natalie zgjohet, vrasësi shfaqet përmes shikimit të saj të turbullt, rrëzon kapuçin dhe Brenda thotë: "Gotcha!".

Finalja luhet me aq maniake sa mund ta prisnit me një Brenda të çmendur që tregon se disa kohë më parë Natalie dhe Michelle kishin shkaktuar vdekjen e të dashurit dhe të fejuarit të saj të shkollës së mesme kur vendosën të vozisin pa fenerët e ndezur dhe të provojnë "High". Legjenda e nisjes së bandës së rrezeve, e cila është kur çdo makinë që ndez dritat e tyre mbrapsht gjuhet dhe vritet. Vetëm me qëllim të shakasë me djalin, Natalie dhe Michelle e vranë aksidentalisht, duke e copëtuar Brenda dhe mendjen e saj në copa.

Filmi arrin kulmin e rrethit të plotë me Brenda që shfaqet në pjesën e pasme të makinës së Paulit me një sëpatë dhe pas një përleshjeje të shkurtër, raketa nga dritarja dhe në një lumë, për t'u parë më kurrë… por, sigurisht që ajo shihet edhe një herë, dhe në një skenë fundore të mrekullueshme që e sheh Brendan të gjallë dhe mirë, ajo shfaqet me një grup të ri studentësh të veshur me një fjongo në qafë. Ky look i ri interesant u frymëzua nga përralla/legjenda e 'Vajzës me shiritin jeshil', në thelb historia e një vajze koka e së cilës mbahej e lidhur me trupin e saj nga një fjongo. Ju mund ta shihni këtë si Brenda duke u reformuar disi dhe shiriti që përfaqëson atë duke e mbajtur veten së bashku… ose ajo është një mumje pa kokë. Sido që të jetë, në fakt është një përfundim mjaft unik dhe i kënaqshëm dhe së bashku me çmendurinë e saj të vërtetë, e bën Brenda një nga vrasësit e mi të preferuar femra.

Robert Englund si Profesor Wexler

Kasti është yjor, me shumë legjenda dhe yje të ardhshëm të paraqitur dhe si një testament për skenarin e shkruar mirë dhe të ngushtë të Silvio Horta-s, ju merrni mjaftueshëm për atë që ka të bëjë secili personazh përpara se të vriten. Englund derdh ligësi dhe rrëshqet nëpër çdo skenë me një shkëlqim të vetëkënaqur në sy. Joshua Jackson luan budallain e përsosur dhe i jep filmit lehtësimin e tij komik, në veçanti, ai shkëlqen në skenën e famshme të pop rocks ku duket sikur ka kaluar shumë mirë duke u konvulsionuar në dysheme. Gayheart është ndoshta ylli i shfaqjes si shoqja më e mirë e përkushtuar dhe vrasëse e çmendur, veçanërisht gjatë monologjeve të saj të fundit ku ajo mund të përtypë peizazhin dhe vendos atë energji shtesë në karakterin e saj.

Pikërisht në ato momente kur Brenda kthehet nga maniake në një lëvore të torturuar e rënduar nga pikëllimi, ku mund ta besosh vërtet atë si një grua që i është hequr shpirti dhe i është zëvendësuar me tërbim. Dhe le të mos harrojmë Loretta Devine të pakrahasueshme në rolin e Reese Wilson, adhuruesja e artë e armëve, fansja e paepur e filmit Blaxpoitation, Coffy. Ju mund ta shihni atë si Dewey të Legjendës Urbane, thjesht e dashur dhe pak e ngathët, por qëndrimi i saj i zjarrtë e bën vërtet Reese karakterin e saj të fuqishëm.

Brenda (Rebecca Gayheart) dhe Natalie (Alicia Witt)

Filmi është i keq dhe parandjenjë dhe me të vërtetë ka disa nga atmosferat më të errëta në çdo slasher, por gjithashtu ndihet jashtëzakonisht ngushëllues me nostalgjinë e tij të pastër të viteve '90. Edhe arkitektura dhe skenat neo-gotike të bëjnë të ndihesh sikur dëshiron të zvarritesh në ekran, por kjo mund të jem vetëm unë, sepse jam tërhequr nga TV dhe filmat që shfaqin universitete madhështore dhe madje thjesht mjedisin universitar. Ka diçka magjepsëse, por drithëruese në to, e cila në Legjenda urbaneRasti i shton vërtet misterin dhe atmosferën e përgjithshme. Ndihesh si një peshk i vogël në një det të madh, por kur vjen vrasësi, ato mure mbyllen dhe je i bllokuar. Ka kudo për të vrapuar, por askund për t'u fshehur dhe kjo ishte sigurisht një zgjedhje e përsosur për një film slasher me një modus operandi të madh. Skautët e vendndodhjes arritën në ar dhe zgjodhën mjedisin e duhur, atë që e ktheu një premisë të thjeshtë në diçka shumë më të madhe… dhe në mënyrë interesante, Joshua Jackson vazhdoi të filmonte edhe atje filmin The Skulls.

Like Piskat, Legjenda urbane i kushton nderim tmerrit në mënyrën e vet dhe është një letër dashurie për zhanrin. Vërtet një film horror i krijuar për fansat e horrorit. Kjo bëri për mundësinë misterioze të panjohur dhe brutale të legjendave urbane siç bëri Scream për filmat dhe fansat. Të dyja subjektet janë të rrënjosura në frymëzim, në të panjohurën dhe në atë që mund të bëhet një realitet i frikshëm nëse vihet në jetë. Në atë kohë ishte jashtëzakonisht i freskët dhe kishte gjenialitetin për të luajtur me ato frikëra që kishim të gjithë në rininë tonë. Të gjithë njihnin një legjendë urbane dhe çdo qytet kishte një të tillë të thellë në historinë e tij. U ndjetë menjëherë i lidhur me temat e tij dhe u tërhoqët në historinë e tij, gjë që e bën Legjendën Urban shumë më tepër sesa 'thjesht një klon tjetër i Scream'. Ajo ka trashëgiminë e saj të qëndrueshme, të cilën, sinqerisht, shpresoj ta vizitojmë përsëri në të ardhmen.

Duket çmenduri të mendosh se ky film është 25 vjeç, por është. Në 25 vjet të tjera, ne do ta shikojmë këtë me mall. Siç thotë fjala... nuk i bëjnë si dikur.

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Kliko për të komentuar

Ju duhet të keni hyrë në faqe për të postuar një koment Hyrja

Lini një Përgjigju

EDITORIAL

Pse nuk mund të dëshironi të shkoni në verbëri përpara se të shikoni "Tavolina e kafesë"

Publikuar

on

Ju mund të dëshironi të përgatiteni për disa gjëra nëse keni ndërmend të shikoni Tavolina e Kafes tani me qera ne Prime. Ne nuk do të hyjmë në ndonjë spoiler, por kërkimi është miku juaj më i mirë nëse jeni të ndjeshëm ndaj temave intensive.

Nëse nuk na besoni, ndoshta shkrimtari horror Stephen King mund t'ju bindë. Në një postim në Twitter të publikuar më 10 maj, autori thotë: “Ka një film spanjoll që quhet TABELA E KAFEJES on Amazon Prime Apple +. Mendimi im është se ju nuk keni parë kurrë një film kaq të zi si ky. Është e tmerrshme dhe gjithashtu tmerrësisht qesharake. Mendoni ëndrrën më të errët të vëllezërve Coen.”

Është e vështirë të flasësh për filmin pa dhënë asgjë. Le të themi se ka disa gjëra në filmat horror që përgjithësisht janë jashtë tryezës dhe ky film e kalon atë kufi në një mënyrë të madhe.

Tavolina e Kafes

Përmbledhja shumë e paqartë thotë:

"Jezusi (Çifti David) dhe Maria (Stephanie de los Santos) janë një çift që po kalon një periudhë të vështirë në marrëdhënien e tyre. Megjithatë, ata sapo janë bërë prindër. Për të formuar jetën e tyre të re, ata vendosin të blejnë një tavolinë të re kafeje. Një vendim që do të ndryshojë ekzistencën e tyre.”

Por ka më shumë se kaq, dhe fakti që kjo mund të jetë më e errëta nga të gjitha komeditë është gjithashtu pak shqetësuese. Megjithëse është i rëndë edhe nga ana dramatike, çështja thelbësore është shumë tabu dhe mund të lërë disa njerëz të sëmurë dhe të shqetësuar.

Më e keqja është se është një film i shkëlqyer. Aktrimi është fenomenal dhe suspensi, masterclass. Kompletuar se është një Filmi spanjoll me titra kështu që ju duhet të shikoni në ekranin tuaj; është thjesht e keqe.

Lajmi i mirë është Tavolina e Kafes nuk është me të vërtetë aq e keqe. Po, ka gjak, por përdoret më shumë si një referencë sesa një mundësi e lirë. Megjithatë, mendimi i thjeshtë për atë që duhet të kalojë kjo familje është shqetësues dhe mund të mendoj se shumë njerëz do ta fikin atë brenda gjysmë ore të parë.

Regjisori Caye Casas ka bërë një film të mrekullueshëm që mund të hyjë në histori si një nga më shqetësuesit e realizuar ndonjëherë. Ju jeni paralajmëruar.

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Vazhdo Leximi

kinema

Trailer për filmin më të fundit të Shudder 'The Demon Disorder' shfaq SFX

Publikuar

on

Është gjithmonë interesante kur artistë të vlerësuar me efekte speciale bëhen regjisorë të filmave horror. Ky është rasti me Çrregullimi i Demonit vjen nga Steven Boyle i cili ka bërë punë në The Matrix filma, Hobbit trilogji, dhe King Kong (2005).

Çrregullimi i Demonit është blerja më e fundit e Shudder ndërsa vazhdon të shtojë përmbajtje me cilësi të lartë dhe interesante në katalogun e saj. Filmi është debutimi regjisorial i Boyle dhe ai thotë se është i lumtur që do të bëhet pjesë e bibliotekës së transmetuesit horror që vjen në vjeshtën e vitit 2024.

“Ne jemi të entuziazmuar që Çrregullimi i Demonit ka arritur në vendin e fundit të pushimit me miqtë tanë në Shudder, "tha Boyle. “Është një komunitet dhe një bazë fansash që ne e vlerësojmë më shumë dhe nuk mund të ishim më të lumtur të ishim në këtë udhëtim me ta!”

Shudder i bën jehonë mendimeve të Boyle për filmin, duke theksuar aftësinë e tij.

“Pas viteve të krijimit të një sërë përvojash vizuale të përpunuara përmes punës së tij si dizajner i efekteve speciale në filmat ikonë, ne jemi të emocionuar t'i japim Steven Boyle një platformë për debutimin e tij regjisorial me metrazh të gjatë. Çrregullimi i Demonit”, tha Samuel Zimmerman, Shefi i Programimit për Shudder. “Plot me tmerre mbresëlënëse trupore që fansat kanë pritur nga ky mjeshtër i efekteve, filmi i Boyle është një histori tërheqëse për thyerjen e mallkimeve të brezave që shikuesit do t'i shohin si shqetësues dhe argëtues.

Filmi po përshkruhet si një "dramë familjare australiane" që ka në qendër, "Graham, një njeri i përhumbur nga e kaluara e tij që nga vdekja e babait të tij dhe largimi nga dy vëllezërit e tij. Jake, vëllai i mesëm, kontakton Grahamin duke pretenduar se diçka nuk shkon tmerrësisht: vëllai i tyre më i vogël Phillip është pushtuar nga babai i tyre i vdekur. Graham pa dëshirë pranon të shkojë dhe të shohë vetë. Me tre vëllezërit përsëri së bashku, ata së shpejti kuptojnë se janë të papërgatitur për forcat kundër tyre dhe mësojnë se mëkatet e së kaluarës së tyre nuk do të qëndrojnë të fshehura. Por si mund ta mposhtni një prani që ju njeh brenda dhe jashtë? Një zemërim kaq i fuqishëm saqë refuzon të qëndrojë i vdekur?”

Yjet e filmit, John Noble (Zoti i unazave), Charles CottierChristian Willisdhe Dirk Hunter.

Hidhini një sy trailerit më poshtë dhe na tregoni se çfarë mendoni. Çrregullimi i Demonit do të fillojë transmetimin në Shudder këtë vjeshtë.

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Vazhdo Leximi

EDITORIAL

Duke kujtuar Roger Corman Impresario i Pavarur B-Movie

Publikuar

on

Producent dhe regjisor Roger Corman ka një film për çdo brez që kthehet rreth 70 vjet më parë. Kjo do të thotë që fansat e horrorit të moshës 21 vjeç e lart kanë parë ndoshta një nga filmat e tij. Z. Corman u nda nga jeta më 9 maj në moshën 98-vjeçare.

“Ai ishte bujar, zemërhapur dhe i sjellshëm me të gjithë ata që e njihnin. Një baba i përkushtuar dhe vetëmohues, ai ishte shumë i dashur nga vajzat e tij”, tha familja e tij në Instagram. “Filmat e tij ishin revolucionarë dhe ikonoklastikë dhe kapën frymën e një epoke.”

Regjisori pjellor ka lindur në Detroit Michigan në vitin 1926. Arti i të bërit filma ndikoi në interesin e tij për inxhinierinë. Kështu, në mesin e viteve 1950 ai e ktheu vëmendjen e tij në ekranin e argjendtë duke bashkëprodhuar filmin Rrjeti i autostradës në 1954.

Një vit më vonë ai do të dilte pas objektivit për të drejtuar Pesë armë në perëndim. Komploti i atij filmi tingëllon si diçka Spielberg or Tarantino do të bënte sot, por me një buxhet prej shumë milionë dollarësh: "Gjatë Luftës Civile, Konfederata fal pesë kriminelë dhe i dërgon në territorin e Komançeve për të rimarrë arin e konfederatës të sekuestruar nga Unioni dhe për të kapur një rrobë konfederate".

Prej andej Corman bëri disa Ëestern të turpshëm, por më pas interesimi i tij për filmat me përbindësh u shfaq duke filluar me Bisha me një milion sy (1955) dhe Ajo pushtoi botën (1956). Në vitin 1957 ai drejtoi nëntë filma që varionin nga tiparet e krijesave (Sulmi i përbindëshave të Gaforres) te dramat shfrytëzuese adoleshente (Kukull adoleshente).

Nga vitet '60 fokusi i tij u kthye kryesisht në filmat horror. Disa nga më të famshmit e tij të asaj periudhe u bazuan në veprat e Edgar Allan Poe, Gropa dhe lavjerrësi (1961), Raven (1961), dhe Maska e Vdekjes së Kuqe (1963).

Gjatë viteve 70 ai më shumë merrej me produksion sesa regji. Ai mbështeti një gamë të gjerë filmash, nga tmerri deri tek ajo që do të quhej grurë sot. Një nga filmat e tij më të famshëm të asaj dekade ishte Gara e Vdekjes 2000 (1975) dhe Ron Howard'Karakteristika e parë Hani pluhurin tim (1976).

Në dekadat në vijim, ai ofroi shumë tituj. Nëse keni marrë me qira një B-film nga vendi juaj lokal i marrjes me qira të videos, ai ka të ngjarë ta prodhojë atë.

Edhe sot, pas vdekjes së tij, IMDb raporton se ai ka dy filma të ardhshëm në postim: Pak Dyqan i tmerreve të Halloween Qyteti i Krimit. Si një legjendë e vërtetë e Hollivudit, ai ende punon nga ana tjetër.

“Filmat e tij ishin revolucionarë dhe ikonoklastikë dhe kapën frymën e një epoke,” tha familja e tij. “Kur e pyetën se si do të dëshironte të kujtohej, ai tha: “Unë isha regjisor, vetëm kaq.”

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Dëgjoni Podcastin "Eye On Horror"

Vazhdo Leximi