Lidhu me ne

Lajme

Intervistë e TIFF: Orcun Behram mbi Alegorinë Politike dhe 'The Antenna'

Publikuar

on

Antena Orcum Behram

Shkrimtari / regjisori turk Orcun Behram ka trajtuar filmin e tij të parë me metrazh të gjatë Antena, një alegori rrënqethëse politike me një dozë të mirë tmerri.

Antena zhvillohet në një Turqi distopike ku Qeveria instalon rrjete të reja në të gjithë vendin për të monitoruar informacionin. Në një kompleks apartamenti që po shkatërrohet, instalimi shkon keq dhe Mehmet (Ihsan alnal), qëllimi i ndërtimit, do të duhet të përballet me entitetin e lig prapa transmetimeve të pashpjegueshme që kërcënojnë banorët.

Kohët e fundit kam pasur mundësinë të flas me Behramin për filmin e tij, alegorinë politike dhe zhanrin e tmerrit.


Kelly McNeely: Pra, ekziston një alegori e fortë politike në Antena. Mund të flisni pak për këtë?

Orcun Behram: Po mundem, natyrisht. Kështu që në film, ajo që u përpoqa të menaxhoja është se u përpoqa të krijoja si dy alegori të ndryshme. Njëra prej tyre është marrëdhënia midis reales dhe imazhit dhe se si imazhi ka filluar të kontrollojë realin. Sepse krijon imazhin nga e vërteta, por pastaj ka një reagim nga media. Kjo reagim, bëhet një lak dhe pastaj e humbet plotësisht realin. Pra bëhet fjalë për këtë teori të teorisë së ngjashme dhe atë të simulimit. Ky është një aspekt i filmit. 

Aspekti i dytë është lidhja midis pushtetit autoritar dhe medias, unë konstatoj se kjo është një lidhje shumë e rrezikshme që mund të jetë shumë manipuluese dhe demokracitë janë shumë të prekshme. Dua të them, media është një nga përbërësit e rëndësishëm për një demokraci funksionale - një sistem funksional. Unë mendoj se në shumë vende në zhvillim kjo është një çështje kryesore - marrëdhënia midis pushtetit autoritar dhe medias. Dhe mendoj se ndonjëherë është çështje edhe në vendet e para të botës, mbase jo në formën e qeverive, por në formën e korporatave. Pra, alegoria dhe kritika politike bazohet kryesisht në këtë. 

Kelly McNeely: E di që kemi Baskin që doli nga Turqia, e cila është një lloj e madhe për të cilën të gjithë dinë. A janë filmi i zhanrit dhe tmerri i madh në Turqi? 

Orcun Behram: Epo, dua të them, në të vërtetë është shumë e madhe. Për sa i përket arka, janë bërë shumë filma horror. Por gjëja është, që kryesisht rrethojnë elementet islamike, Xhindin Islamik etj. Pra, është më e vështirë të gjesh disa filma horror jashtë kësaj kutie. Por brenda kësaj fushe, ka shumë gjëra që po prodhohen. Disa janë të mirë, disa janë… jo aq shumë. Po, por unë mendoj se ngadalë ka disa njerëz të tjerë që kanë filluar të bëjnë filma horror që janë jashtë kësaj kutie.

Kelly McNeely: Cilat ishin inspirimet tuaja ose nga çfarë u ndikuat gjatë realizimit të filmit? 

Orcun Behram: Dua të them, duke bërë direkt filmin nuk mendoj se jam ndikuar nga diçka, por jam rritur duke parë filma horror. Ishte shumë afër dhe e dashur për zemrën time. Kështu që unë do të shikoja gjithçka që mund të vija në dorë. Unë jam rritur duke parë filma nga Cronenberg, Carpenter, Dario Argento, kështu që pa e kuptuar mendoj se jam i ndikuar nga të gjitha këto. Ajo që dua të krijoj është ajo që më pëlqen gjithashtu. Kështu që unë mund të shoh ngjashmëri në këtë film me stilet e Cronenberg, Carpenter, në një farë mënyre, të paktën në ato që u përpoqa të them. Mendoj se u ndikova nga këta mjeshtra.

Kelly McNeely: Unë mund ta shoh atë, absolutisht. E di që ky është filmi juaj i parë me metrazh të gjatë që keni krijuar, cila ishte zanafilla e filmit? Nga lindi ajo për sa i përket idesë dhe si e gjetët atë në tokë dhe e bëtë atë të funksiononte?

Orcun Behram: Ideja fillimisht erdhi nga ajo për të cilën po flisja - marrëdhënia e realit dhe imazhit. Kam bërë një film të shkurtër rreth 10 vjet më parë i quajtur Kolonë, përsëri bëhej fjalë për një grua që zgjohej me njoftimin për vdekjen e saj në gazetë. Pra, bëhej fjalë edhe për imazhin që kontrollonte vetë realin; imazhi bëhet hiper-real dhe bëhet më i fortë. Fillimisht erdhi nga kjo, unë doja të ndërtoja më shumë mbi atë ide.

Por atëherë padyshim, ju e dini, ajo që ndodh nëpër botë është kjo lidhje për të cilën unë po flisja, kjo fuqi autoritare dhe media. Pra, kjo është një dinamikë aq e frikshme sa funksionon për nga tmerri - tmerret e botës reale, në një farë mënyre. 

Kelly McNeely: Po, absolutisht. Dhe me të vërtetë e kuptoj atë kuptim në film. Ka - sidomos tani - shumë tmerre që ndodhin në botë dhe shumë gjëra po heshtin, mendoj, të cilat vërtet dalin në film.

Cilat ishin sfidat e bërjes Antena?

Orcun Behram: Epo unë isha edhe producent i filmit tim, po investoja në film. Pra, sfidat ishin burimet - u bë me një buxhet shumë të ulët. Ne xhiruam shumicën e filmit në një qytet të vogël në një zyrë postare të braktisur pa ngrohje, asgjë. Ne po ndërtonim gjithçka nga e para; të gjitha këto zona, të gjitha skenat surreale që shihni në film janë ndërtuar nga e para. Nuk ka shumë CGI në to. Ju jeni duke pikturuar muret, duke ndërtuar gjëra nga dërrasat prej druri, duke kërkuar oborret e hedhurinave për të gjitha pjesët… Pra, kjo ishte pjesa më sfiduese, ndërtimi i kompleteve. Kjo ishte shumë kohë dhe e vështirë, dhe kishte shumë pengesa për t'u zgjidhur.

Kelly McNeely: Tani duke folur për efektet praktike dhe ndërtimin e gjërave, do të isha i paqartë nëse nuk do të pyesja si e bëtë atë llum të zi? Cfare eshte ajo?

Orcun Behram: Oh! Ne përdorëm ujë dhe bojë të zezë, dhe çfarë përdorni brenda çamçakëzit g mishrat e sheqerit, si karamelet?

Kelly McNeely: Oh, në rregull, kështu që i ngjan pak xhelatinës.

Orcun Behram: Po, është si një xhelatinë. Pra, është një përzierje e atyre treve.

Kelly McNeely: Funksionon vërtet, shumë mirë. Më pëlqente mënyra sesi thjesht kalon nëpër mure. Ka këtë cilësi vërtet të shkëlqyeshme për të, e cila është me të vërtetë mërzitëse.

Orcun Behram: Oh, më pëlqente shumë pamja! Por e gjithë ekuipazhi ishte i mbuluar me të. Duhej të merrnim dushe pa pushim për shkak të saj. Ende po na ndjek ëndrrat [qesh]. Por pamja e saj ishte e bukur.

Kelly McNeely: Ky duke qenë filmi juaj i parë me metrazh të gjatë që keni realizuar, çfarë këshille do t'u jepnit kineastëve aspirantë apo të ardhshëm që duan të bëjnë shfaqjen e tyre të parë? Gjërat që keni mësuar ose gjërat që mendoni se do të ishte mirë të kaloni së bashku.

Orcun Behram: Mirë. Dua të them, është një pyetje e vështirë. 

Kelly McNeely: Questionshtë një pyetje e vështirë! 

Orcun Behram: Meqenëse jam shumë i ri në industri, është e vështirë të jap këtë këshillë. Ajo që mësova është se duhet të jesh vërtet i përgatitur që gjithçka të shkojë vërtet keq, që gjithçka të mos shkojë sipas planit. Veryshtë shumë e rëndësishme të përgatisni ato tabela historie, të mendoni mirë dhe të keni plane të dyta, por duhet të shkoni pas saj. Unë mendoj se kjo është gjëja. Ju duhet të bëni kërcimin, por duhet të jeni me të vërtetë të përgatitur sepse asgjë nuk shkon sipas planit.

Kelly McNeely: Duhet të jesh fleksibël. 

Orcun Behram: Duhet të jesh fleksibël. Por, për të qenë fleksibël, duhet të jesh vërtet i përgatitur. Ka kaq shumë vendime që duhet të marrësh, dhe sa më herët t’i marrësh, aq më mirë do të jetë në set, sepse do të duhet të rimarrësh ato vendime, dhe më mirë të kesh një mbulim, përndryshe do çmendesh Kjo do të ishte këshilla ime nga ajo pak që di [qesh].

Kelly McNeely: Tani përmendët se jeni adhurues i madh i zhanrit - zhanrit horror - çfarë është ajo që ju tërheq në filma horror në veçanti, dhe çfarë është ajo që ju tërheq për të bërë një film horror?

Orcun Behram: Së pari, mendoj se tmerri ka fuqinë të jetë shumë i lirë; përdor shumë simbole, mund të jetë shumë alegorike, gjithmonë ka qenë politike. Brenda kësaj mendoj se ka një liri të madhe për të përdorur alegoritë. Më pëlqen të tregoj histori përmes alegorive. 

Dhe mbi të gjitha, unë kam këtë lidhje nostalgjike dhe emocionale me të. Unë mendoj se fillon si mbase gëzimi për të trembur veten, vetëm pak prekje e adrenalinës si fëmijë. Me miqtë e mi, ne do të shkonim në këtë dhomë të errët nën apartamente dhe do të frikësonim veten; ne do të imagjinonim nëse diçka do të dalë ose jo. Kjo është diçka që ushqen imagjinatën tuaj dhe që ushqen qëndrimin tuaj hormonal në një farë mënyre, dhe ju e gjeni atë në filmat horror. Kam zbuluar që në filmat horror më vonë si fëmijë, dhe pastaj ai kthehet në pothuajse si një fetish sepse filmat horror kanë një botë të tillë që, ju e dini ..

Kelly McNeely: Ju jeni tërhequr në të. 

Orcun Behram: Po, po.

Kelly McNeely: Çfarë shpresoni se do të heqë audiencat Antena, dhe çfarë mesazhi doni të komunikoni me filmin? 

Orcun Behram: Ajo që unë isha duke thënë fillimisht mendoj se është mesazhi kryesor; marrëdhëniet midis pushtetit dhe medias, dhe mbi të gjitha, media dhe realiteti. Ky është mesazhi me të cilin do të doja të dilja.

Gjithashtu unë dua të tregoj një film që është vizualisht tërheqës dhe interesant. Dhe nga pamjet dhe tingulli, diçka që është provokuese. 

Kliko këtu për të lexuar më shumë intervista dhe komente filmash nga TIFF 2019.
Dhe nëse e keni humbur TIFF këtë vit, shikoni iHorror Film Fest më 5 tetor në Klubi Kuban në Qytetin Ybor. Merre biletat këtu!

Kovë kokoshkash 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Kliko për të komentuar

Ju duhet të keni hyrë në faqe për të postuar një koment Hyrja

Lini një Përgjigju

Lajme

'Strange Darling' me Kyle Gallner dhe Willa Fitzgerald Lands Publikimi mbarëkombëtar [Shiko klipin]

Publikuar

on

E dashura e çuditshme Kyle Gallner

'E dashur e çuditshme' një film i spikatur me Kyle Gallner, i cili është nominuar për një Çmimi iHorrror për performancën e tij në 'Pasagjeri,' dhe Willa Fitzgerald, është blerë për një shfaqje të gjerë teatrale në Shtetet e Bashkuara nga Magenta Light Studios, një ndërmarrje e re nga producenti veteran Bob Yari. Ky njoftim, na solli nga Shumëllojshmëri, ndjek premierën e suksesshme të filmit në Fantastic Fest në 2023, ku u vlerësua botërisht për tregimin e tij krijues dhe performancat bindëse, duke arritur një rezultat perfekt prej 100% Fresh on Rotten Tomatoes nga 14 komente.

E dashur e çuditshme – Klip filmi

Drejtuar nga JT Mollner, 'E dashur e çuditshme' është një rrëfim emocionues i një lidhjeje spontane që merr një kthesë të papritur dhe të tmerrshme. Filmi shquhet për strukturën e tij novatore narrative dhe aktrimin e jashtëzakonshëm të aktorëve kryesorë. Mollner, i njohur për hyrjen e tij në Sundance në vitin 2016 "Të jashtëligjshmit dhe engjëjt" ka punësuar edhe një herë 35 mm për këtë projekt, duke çimentuar reputacionin e tij si regjisor me një stil të veçantë vizual dhe narrativ. Aktualisht është i përfshirë në përshtatjen e romanit të Stephen King "Shëtitja e gjatë" në bashkëpunim me regjisorin Francis Lawrence.

Bob Yari shprehu entuziazmin e tij për publikimin e ardhshëm të filmit, të planifikuar për të Gusht 23rd, duke theksuar cilësitë unike që bëjnë 'E dashur e çuditshme' një shtesë e rëndësishme në zhanrin horror. “Ne jemi të emocionuar që po sjellim audiencën teatrore mbarëkombëtare këtë film unik dhe të jashtëzakonshëm me interpretime të mrekullueshme nga Willa Fitzgerald dhe Kyle Gallner. Ky tipar i dytë nga shkrimtari-regjisori i talentuar JT Mollner është i destinuar të bëhet një klasik kulti që sfidon tregimin konvencional.” Yari tha për Variety.

Varieteteve të rishikuar i filmit nga Fantastic Fest lavdëron qasjen e Mollner, duke thënë: “Mollner tregon se është më largpamës se shumica e kolegëve të tij të zhanrit. Ai është padyshim një student i lojës, ai që studioi mësimet e të parëve të tij me shkathtësi për t'u përgatitur më mirë për të vënë shenjën e tij mbi ta. Ky lavdërim nënvizon angazhimin e qëllimshëm dhe të zhytur në mendime të Mollner me zhanrin, duke i premtuar audiencës një film që është sa reflektues dhe inovativ.

E dashur e çuditshme

Kovë kokoshkash 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Vazhdo Leximi

Lajme

Ringjallja 'Barbarella' e Sydney Sweeney është përpara

Publikuar

on

Sydney Sweeney Barbarella

Sydney Sweeney ka konfirmuar progresin e vazhdueshëm të rindezjes së shumëpritur të Barbarella. Projekti, i cili e sheh Sweeney jo vetëm protagonist, por edhe producent ekzekutiv, synon t'i japë frymë të re personazhit ikonik që pushtoi për herë të parë imagjinatën e audiencës në vitet 1960. Megjithatë, në mes të spekulimeve, Sweeney mbetet i mbyllur në lidhje me përfshirjen e mundshme të regjisorit të famshëm Edgar Wraight në projekt.

Gjatë paraqitjes së saj në Gëzuar Sad Hutuar podcast, Sweeney ndau entuziazmin e saj për projektin dhe personazhin e Barbarella, duke thënë, "Eshte. Dua të them, Barbarella është thjesht një personazh argëtues për t'u eksploruar. Ajo me të vërtetë thjesht përqafon feminitetin dhe seksualitetin e saj, dhe mua më pëlqen kjo. Ajo përdor seksin si armë dhe mendoj se është një mënyrë kaq interesante për në një botë fantastiko-shkencore. Gjithmonë kam dashur të bëj fantashkencë. Kështu që do të shohim se çfarë do të ndodhë.”

Sydney Sweeney e konfirmon atë Barbarella rindezja është ende në punë

Barbarella, fillimisht një krijim i Jean-Claude Forest për Revistën V në 1962, u shndërrua në një ikonë kinematografike nga Jane Fonda nën drejtimin e Roger Vardim në vitin 1968. Pavarësisht nga një vazhdim, Barbarella zbret, duke mos parë kurrë dritën e ditës, personazhi ka mbetur një simbol i joshjes fantastiko-shkencore dhe shpirtit aventuresk.

Gjatë dekadave, disa emra të profilit të lartë, duke përfshirë Rose McGowan, Halle Berry dhe Kate Beckinsale, u shfaqën si kryesues të mundshëm për një rifillim, me regjisorët Robert Rodriguez dhe Robert Luketic, dhe shkrimtarët Neal Purvis dhe Robert Wade më parë të bashkangjitur për të ringjallur ekskluzivitetin. Fatkeqësisht, asnjë nga këto përsëritje nuk e kaloi fazën konceptuale.

Barbarella

Progresi i filmit mori një kthesë premtuese përafërsisht tetëmbëdhjetë muaj më parë kur Sony Pictures njoftoi vendimin e saj për të zgjedhur Sydney Sweeney në rolin titullar, një lëvizje që vetë Sweeney ka sugjeruar se u lehtësua nga përfshirja e saj në Zonja Ueb, gjithashtu nën flamurin e Sony. Ky vendim strategjik synonte të nxiste një marrëdhënie të dobishme me studion, veçanërisht me Barbarella rindizni në mendje.

Kur u hetua për rolin e mundshëm regjisorial të Edgar Wright, Sweeney u anashkalua me mjeshtëri, duke vënë në dukje thjesht se Wright është bërë një i njohur. Kjo ka bërë që fansat dhe vëzhguesit e industrisë të spekulojnë për shtrirjen e përfshirjes së tij, nëse ka, në projekt.

Barbarella është i njohur për tregimet e saj aventureske të një gruaje të re që përshkon galaktikën, duke u përfshirë në arratisje që shpesh përfshijnë elemente të seksualitetit - një temë që Sweeney duket e etur për ta eksploruar. Angazhimi i saj për të rimenduar Barbarella për një brez të ri, ndërkohë që i qëndron besnik thelbit origjinal të personazhit, tingëllon si një rinisje e shkëlqyer.

Kovë kokoshkash 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Vazhdo Leximi

Lajme

"The First Omen" pothuajse mori një vlerësim NC-17

Publikuar

on

rimorkio e parë ogur

Vendosur për një prill 5 dalje në teatër, 'Omeni i Parë' mbart një vlerësim R, një klasifikim që pothuajse nuk u arrit. Arkasha Stevenson, në rolin e saj inaugurues regjisorial në filmin artistik, u përball me një sfidë të madhe për të siguruar këtë vlerësim për prequel-in e ekskluzivitetit të vlerësuar. Duket se krijuesit e filmave duhej të luftonin me bordin e vlerësimeve për të parandaluar që filmi të shalohej me një vlerësim NC-17. Në një bisedë zbuluese me fangoria, Stevenson e përshkroi sprovën si 'luftë e gjatë', një që nuk u përball me shqetësimet tradicionale si p.sh. Në vend të kësaj, thelbi i polemikave u përqendrua rreth përshkrimit të anatomisë femërore.

Vizioni i Stevenson për "Omeni i parë" gërmon thellë në temën e dehumanizimit, veçanërisht përmes lenteve të lindjes së detyruar. “Tmerri në atë situatë është se sa e dehumanizuar është ajo grua”, shpjegon Stevenson, duke theksuar rëndësinë e paraqitjes së trupit të femrës në një dritë jo-seksuale për të trajtuar në mënyrë autentike temat e riprodhimit të detyruar. Ky përkushtim ndaj realizmit pothuajse i dha filmit një vlerësim NC-17, duke shkaktuar një negociatë të zgjatur me MPA. “Kjo ka qenë jeta ime për një vit e gjysmë, duke luftuar për goditjen. Është tema e filmit tonë. Është trupi i femrës që dhunohet nga brenda jashtë”. thotë ajo, duke theksuar rëndësinë e skenës në mesazhin thelbësor të filmit.

Omenët e Parë Poster i filmit – nga Creepy Duck Design

Prodhuesit David Goyer dhe Keith Levine mbështetën betejën e Stevenson, duke u përballur me atë që ata e perceptuan si një standard të dyfishtë në procesin e vlerësimit. Levine zbulon, “Na u desh të shkonim përpara dhe me radhë me tabelën e vlerësimeve pesë herë. Çuditërisht, shmangia e NC-17 e bëri atë më intensiv”, duke treguar se si lufta me bordin e vlerësimit intensifikoi pa dashje produktin përfundimtar. Goyer shton, "Ka më shumë lejueshmëri kur kemi të bëjmë me protagonistët meshkuj, veçanërisht në tmerrin e trupit", duke sugjeruar një paragjykim gjinor në mënyrën se si vlerësohet tmerri i trupit.

Qasja e guximshme e filmit për të sfiduar perceptimet e shikuesve shtrihet përtej polemikave të vlerësimeve. Bashkë-shkrimtari Tim Smith vë në dukje synimin për të përmbysur pritshmëritë e lidhura tradicionalisht me ekskluzivitetin e The Omen, duke synuar të befasojë audiencën me një fokus të ri narrativ. “Një nga gjërat e mëdha që ne ishim të emocionuar të bënim ishte të nxirrnim tapetin nga pritshmëritë e njerëzve”, thotë Smith, duke nënvizuar dëshirën e ekipit krijues për të eksploruar terren të ri tematik.

Nell Tiger Free, e njohur për rolin e saj në "Shërbëtor", drejton kastin e "Omeni i parë", vendosur për publikim nga 20th Century Studios më prill 5. Filmi ndjek një grua të re amerikane të dërguar në Romë për shërbimin në kishë, ku ajo ndeshet me një forcë të keqe që e lëkundet besimin e saj deri në thelb dhe zbulon një komplot rrëqethës që synon të thërrasë mishërimin e së keqes.

Kovë kokoshkash 'Ghostbusters: Frozen Empire'

Vazhdo Leximi

Vendosni Gif me titull të klikueshëm