Kanë kaluar vetëm disa javë që nga ajo kohë Wonderland WILLY'S u lëshua në një publik që nuk dyshon, por kjo ka bërë një ferr të ndikimit! Kam pasur fatin të flas me njeriun që qëndron pas çmendurisë dhe monstrave, Kevin Lewis. Duke diskutuar gjithçka, nga karriera e tij, në prodhimin e filmit, duke punuar me kukulla dhe aktorë marifete të përshtatshëm për kafshë dhe më shumë më poshtë.

Jacob Davison: A mund të jeni në sfondin tuaj? Çfarë ju interesoi të bëni filma?

Kevin Lewis: Unë jam rritur në Denver, Colorado dhe i kam dashur filmat që kur isha fëmijë. Jam rritur në vitet 70, natyrisht Star Wars si çdo fëmijë. Dhe gjëra të ngjashme si Star Trek: Fotografia e Lëvizjes, Vrimë të zezë dhe unë gjithmonë isha në shkencë-shkencë. Atëherë vitet e 80-ta po shoh Të Vdekurit e Keq Bastisësit e Arkës së Humbur ishte filmi i parë që pashë ndonjëherë ku vura re vërtet atë që bëri një regjisor. Star Wars dhe filmi tjetër A thjesht mendohet se u dha nga Zoti (Të qeshura). Por Raiders, Pashë të shtëna, pashë prerje, pashë ritëm. Me Evil Dead E keqja 2 Dead Unë vërtet mund të shihja se çfarë mund të bënte një regjisor me atë që bëri Sam Raimi. Sigurisht, ka pasur bum të VHS dhe Një makth në rrugën Elm dhe gjithçka, kështu që në atë moment isha i fiksuar. Fillova të bëj filma, kisha një aparat fotografik VHS. Unë po bëja filma në të dyja VHS dhe Super 8. Sapo kalova shkollën e mesme, e mbajta atë dhe bëra një film tjetër VHS pas shkollës të quajtur Bota e vërtetë dhe kemi shitur bileta dhe kemi bërë një aheng të madh. E bëra me miq dhe madje e ktheva atë film në një kanal në Denver që po bënte një bursë. Kështu që e ktheva atë dhe mora bursën tre vjet me radhë! Pastaj shkova në shkollën e Filmit USC dhe pastaj bëra shfaqjen time të parë, Metoda. Ne e xhiruam atë me Patrick Flannery dhe Robert Forster dhe Natasha Grayson. Kjo ishte në Slamdance. Pra, ky ishte një lloj evolucioni, e di.

JD: I shoh! Dhe çfarë ju shtyu të përfshiheshit Wonderland i Willy?

KL: unë bëra Metoda dhe unë bëra disa filma të tjerë, duke përfshirë një të quajtur Pranvera e Malibu. Ishte një film T&A me Crown Entertainment që e bëri Tutori im Galaksinë. Unë e shkrova skenarin në tre ditë dhe e xhirova në nëntë. Ishte e çmendur, në të vërtetë e qëlluam atë me 35 mm. E bëra, ishte një sfidë, por ishte argëtuese. Takova këtë aktor me emrin Jeremy Daniel Davis. Ishte puna e tij e parë në aktrim Pranvera e Malibu. Ditën e fundit, ishim pak mbrapa orarit, por unë i premtova një improvizim dhe ai kishte skenë aktrimi. Prodhuesit donin që unë ta shkurtoja dhe të vazhdoja tutje, por unë thashë "Jo, i premtova dhe do ta bëjmë". Dhe ne e bëmë.

Flashforward për vite më vonë dhe unë jam duke punuar në një projekt tjetër dhe ky prodhues po na ndihmon që donim të sillnim një mik në bord me emrin Jeremy. Dhe ishte Jeremy Davis! Ai më ndihmoi për këtë dhe gjërat shkuan shumë larg, por mjerisht gjërat nuk ndodhin gjithmonë. Sidomos në Hollywood. (Të qeshura) Ne kemi mbajtur kontakte dhe në rrugën që ai më solli Wonderland i Willy skenari. Ajo që ishte e lezetshme ishte se Siren Sarah, Jessica Davis, ajo ishte në një klasë aktrimi me GO Parsons, shkrimtarja e Wonderland i Willy. Ajo e donte skenarin, ajo ia solli Jeremy, ai e donte atë dhe ai mendoi për mua. Ai mendoi për mua për shkak të Malibu dhe se isha njeri i fjalës sime. Ishte vërtet e lezetshme. Gjërat që kanë ndodhur një dekadë apo më shumë para se të paguanin. Po të mos e kisha bërë kurrë Sprinbreak i Malibu Nuk do ta kisha bere Wonderland i Willy. I jap meritë Jeremy, ai ka punuar në këtë projekt pa u lodhur për ditë e net me vite dhe është ai që ma solli.

JD: Po! Thjesht nuk e dini se çfarë do të ndodhë me efektin flutur.

KL: E drejtë, ju kurrë nuk e dini.

JD: Kur e morët skenarin, çfarë ishte ajo që ju tërhoqi? E diskutuat me shkrimtarin, SHKO Parsons?

KL: Po, skenari ishte i shkëlqyeshëm. Së pari, të kesh një personazh që nuk flet ishte kaq interesante. Dhe mendova se sa unike dhe origjinale ishte. Unë jam një tifoz i madh i kulturës pop, kështu që mbledh komike, figura aksioni, gjëra të tilla dhe unë jam rritur me Showbiz Pizza dhe kisha shumë festa të ditëlindjes atje. Sapo u identifikova me të. Unë pashë 'tetëdhjetë', pashë cilësisë së mirë në të, pashë retro në të, tetëdhjetë tmerr. Unë kam biseduar me GO dhe ne e goditi atë me të vërtetë mirë. Ne të gjithë e zhvilluam skenarin së bashku. Ai më dërgonte fotografi të animatronics dhe gjëra për të cilat po mendonte. Lepujt e Pashkëve të Çimentuar nga Ferri, kjo gjë. Ishte një partneritet i mirë.

JD: Tingëllon si kjo! Atëherë, si u përfshi Nicolas Cage si prodhues dhe aktor?

KL: Ne morëm një drejtor të kastit dhe bëmë një ofertë. Nic ishte i vetmi që donim. Thjesht ndjeva se ai do ta merrte këtë. Shumë aktorë do të largohen nga një pjesë ku karakteri i tyre nuk flet. E dija se ai do të ishte gati për sfidën. Ne e morëm atë tek menaxheri i tij, Mike Nylon dhe ai e pëlqeu atë shumë dhe ia kaloi Nic, Nic i pëlqente. Ai tha "Ata nuk bëjnë më skenarë si ky." Ai ishte në bord. Për shkak të pasionit të tij për filmin, kjo është arsyeja pse ata erdhën si producentë. Ata me të vërtetë donin ta shihnin të ndodhte dhe të bëheshin.

JD: Duket sikur ai ishte vërtet në të. Si ishte ta drejtoje ashtu?

KL: Ishte fantastike. Ka tre gjëra në lidhje me Nic Cage. Ai është një aktor i klasit botëror, ne të gjithë e dimë atë dhe një aktor fitues çmimesh. Ai është në thelb një zhanër në vetvete, në të drejtën e tij. Numri dy, do të thoja një partner i mahnitshëm për të bërë një film. Qëndroi pranë nesh dhe punoi pa u lodhur si gjithë të tjerët. Numri tre, thjesht do të thosha se çfarë njeriu i mirë është. Ai është një shpirt i mirë, ai me të vërtetë është. Ne nuk patëm një mosmarrëveshje krijuese, ne pamë sy më sy për këtë film. Ai punoi aq shumë, sa kurrë nuk ishte ulur në rimorkion e tij apo çfarëdo tjetër. Ai ishte atje. Ai ishte i mahnitshëm.

JD: Ajo tregon në film.

KL: Oh po Aktorët dhe ekuipazhi kishin një buzëqeshje në fytyrat e tyre që nga fillimi kur u larguan. Unë ndiej që shfaqjet në film.

JD: Duke folur, si u përfshi Emily Tosta me filmin dhe si ishte të punoje me të?

KL: Emily ishte e mrekullueshme. Dhe në fakt ishte Mike Nylon, menaxheri i Nic që na referoi tek Emily. Ne hd një takim me të, ajo shkoi fantastike. Ajo mori atë që ne donim të bënim. Ishte një kënaqësi të punoja me të.

JD: Le të flasim për yjet e tjerë të filmit, animatronics dhe kompani. Çfarë hyri në konceptet fillestare duke i bërë ato realitet?

KL: Ken Hall ishte ai që i krijoi ato dhe kishte shtatë kostume krijesash. Kishim vetëm një për secilin. Dhe pastaj Ozzy është një kukull, pra gjithsej tetë krijesa. Ne biseduam për gjëra të ndryshme, por unë e dija që do të kishim njerëz me kostume dhe vendosëm të bënim burra dhe gra marifete që i luanin, dhe ishin fantastike. Ata ishin me kostume dhe ne kishim rrotulla atje sepse kur shikon animatronics si djathi Chuck-E dhe gjëra të tjera, janë sytë dhe goja. Kështu që ne kishim rrotulla për syrin dhe gojën për t'ju dhënë atë ndjesi.

Doja që ajo të ishte shumë organike dhe të ndihej reale. Këto animatronics ekzistojnë. Filloi në nëntor dhe ishte me të vërtetë e çuditshme sepse kur filloni paraprodhimin në një film, atëherë filloni punën. Por ai duhej të fillonte më herët sesa paraprodhimi, kështu që ishte nëntori dhe ne bëmë paraprodhimin në janar. Pastaj ai dorëzoi krijesat për javën e parë të shtënave. Javën e parë të xhirimit bëmë aq shumë punë jashtë Willy-së, sepse duhej t'i jepnim atij sa më shumë kohë që duhej. Unë ju them, kur ato krijesa mbërritën të vendosura në këto arka të mëdha dhe të mëdha, ishte si Krishtlindja! Të gjithë ishin aq të ngazëllyer kur i panë. Kapelet për në Ken Hall. Punë e mahnitshme.

JD: Oh po, unë isha i impresionuar patjetër nga kjo. Në atë shënim, si ishte koreografia e luftimeve midis Nic Cage dhe Willy dhe kompanisë?

KL: Ishte e lezetshme! Doja të bëja diçka ndryshe, kështu që çdo luftë do të ishte e çmendur. Dhe Charlie Paris është koordinatori im marifet dhe ai është fantastik. Kështu që unë punova me Charlie për t'i bërë luftimet të realizueshme, por edhe të bazuara dhe të ndyra. Kishte mënyra të ndryshme se si mund ta kisha afruar atë, në një moment po mendoja të bëja një Përkuleshin Tiger, Hidden Dragon gjë sidomos në fund. Por kemi 20 ditë kështu që kjo nuk do të ndodhë. Ky film ishte grind house, ky film ishte punk rock, ishte një tërbim në 2 të mëngjesit. Këto ishin gjërat që vazhdoja t’i thoja vetes.

Kjo është ajo që ne po bëjmë. Prandaj, luftimet ishin kaq të ndyra dhe të ndyra. Por ata ishin shumë të ndryshëm. Unë dhe PD-ja ime, Dave Newbert bëmë një punë fantastike. Ne zhvilluam një gjë që ne e quajtëm "Rage Cage" ose "Cage Rage" ku kur Nic nxehet dhe fillon të shkojë në qytet me krijesat ne e shkrepim atë si 18 korniza në sekondë ne jemi duke tundur kamerën. Pastaj ndërsa po bëjmë, ne po marrim elektrik dore dhe po i ndriçojmë në lente për të marrë atë pamje të ndezjes së lenteve kozmike. Ne donim të bënim diçka unike për ta treguar atë.

JD: Më pëlqente sa ishte kaq optike! Dhe filmi mori shumë vëmendje për shkak të përdorimit të fx praktike. Unë kam qenë duke menduar për atë shumë kohët e fundit, sepse ata thjesht vënë Shfaqja Muppet në Disney Plus dhe të gjithë kanë folur për të. Unë mendoj se veçanërisht në komunitetin e tmerrit ka një tërheqje për atë lloj praktike faks, kostumesh dhe animatronics. Pse mendoni se është kështu?

KL: Kindshtë disi e lezetshme, sepse para se të largohesha, pyeta një bandë miqsh “Çfarë doni të shihni në WILLY'S WONDERLAND? Më jep pesë gjëra që dëshiron të shohësh. ” Ata ishin si "Le të jetë Nic Cage të jetë Nic Cage" por të gjithë do të thoshin fx praktike. Unë mendoj se është sepse ka kaq shumë CG tani, ne mbështetemi shumë tek ajo për gjithçka. Amazingshtë e mahnitshme sepse, pashë videon prapa skenave të Mindhunter atë shfaqje të Netflix David Fincher. E shihni CG por është CG që e prisni. Shtimi i tabelave dhe sendeve të vogla në rrugë. Dhe kjo është një CG interesante, por nuk do ta dinit, duket shumë mirë.

Por mendoj se vjen një pikë ku ne mbështetemi shumë te CG. Unë i dua filmat Marvel por ato janë në ekran të gjelbër. Unë mendoj se shumë njerëz janë duke u lodhur nga kjo dhe ata mund ta shohin atë. Vetëm se mund ta imagjinoni ti nuk do të thotë që duhet ta veshësh. Ashtu si Grykë mendoni për atë që bëri Spielberg dhe nëse ishte një peshkaqen CG. Ai peshkaqen ndoshta do të ishte shfaqur brenda 15 minutave të para të filmit, por jo. Dhe pse? Për shkak të Bruce peshkaqen mekanik. Bruce i varfër. Ne jemi një film indie, jo një film me buxhet të madh. Unë thjesht ndjeva se fx praktike kishte nevojë për atë vibe që të ndihej autentike. Dhe Chuck-E-Cheese ose Showbiz Pizza ata janë atje. Mund t’i prekni. Ju mund t'i ndjeni ato. Nuk është CG në film. Funnyshtë qesharake sepse disa prej tyre po fshijnë syzet e Nic. Sende që as nuk do t’i mendonit.

Dua të them, ka gjëra me gjuhë si Artie ose Sirenë Sara që kërcejnë ashtu. Pra, ka një CG në film. Por  sasi shumë e kufizuar. Ne donim ta mbanim sa më real dhe sa më praktik që të ishte e mundur. Funnyshtë qesharake, skena me Knighty Knight kur godet Aaronin. Unë e qëllova atë dhe ishte një mashtrim i lentes. Ishte një kampi me një gjarpër kullues që bëmë në atë. Ajo që ishte qesharake për atë Knighty Knight ishte se ne ndaluam dhe përdorëm një shpatë CG. Dhe kjo zgjati shumë kohë, u deshën disa orë. Dhe unë duhej të mendoja për Tim sepse kishim vetëm 20 ditë, kështu që vendosa ta mbaj sa më praktike. Unë mendoj se tregon mbi të, mënyrën e pamjes së filmit.

Dhe Ozzy, i cili thashë se ishte një kukull, kështu që ne patëm kukulla që ishin të gjithë të veshur me jeshile dhe i fshinë. Ajo që ishte interesante me këtë është kur e bëni atë që duhet të qëlloni pllaka, të qëlloni elementët tuaj. Ju qëlloni Nic duke luftuar Ozzy, atëherë ju keni lënë Nic dhe Ozzy duke luftuar, atëherë ju merrni puppeteers jashtë atëherë ju qëlloni një pjatë me këtë bosh dhe kjo kërkon kohë. Kur jeni me një buxhet indie dhe gjëra të tilla, duhet të shtyheni. Kur mbaruam me Ozzy, AD e Parë ishte si "Njeri, unë isha aq i sëmurë nga ai zog!" Sepse edhe tiganët për t'i treguar atij do të duhet të bësh një pjatë pa Ozzy, kështu që ishin hapa shtesë. Pra, edhe sikur të kishim të gjitha paratë në botë, unë përsëri do të kisha bërë praktike. Kjo është ajo që unë ndjeva se ishte Willy. Një kthim prapa në vitet 80 dhe kjo ishte ajo që ata patën. Kështu që jam i lumtur që doli mirë.

JD: Dhe me të vërtetë mendoj se po. Ka pasur një valë tmerri animatronic ose nuskë gjatë viteve të fundit me këtë, dhe Pesë netë në Freddy's  Banania ndahet film komedi horror. Pse mendoni veçanërisht kohët e fundit që ka qenë një trend i tillë?

KL: Interestingshtë interesante ju e thoni këtë. Kur takova PD-në time Dave Newbert. Ne filluam të flasim për këtë dhe ai tha “Ju e dini çfarë, Kevin. Mendoj se ky është një zhanër më vete. Shkoni në google ose çfarëdo qoftë dhe shkruani 'animatronics të errët' "Dhe ju filloni të shihni të gjitha llojet e gjërave të çmendura. Kështu që unë tërhoqa filma të vjetër si Magji Kukulla. Filmat në vitet '80 për këtë film. Unë mendoj se ka një magjepsje me të. Shiko tek IT, gjithashtu me kllounë. IT ishte një libër i mahnitshëm, pastaj një Miniserial TV, pastaj dy filma të mahnitshëm. Unë mendoj se është magjepsja me ambivalencën e këtyre krijesave, këto gjëra që supozohet të jenë të shkëlqyera me fëmijët, por ka diçka të keqe ose të errët në lidhje me të. E dini, një djalë me përbërje të bardhë. E njëjta gjë me animatronics. Kur je një fëmijë i vogël dhe po shikon lart këtë përbindësh të madh, me gëzof.

Duhet të jetë mirë, si një mape. Por është qesharake, po mendoja për Kermit The Frog dhe ti e solle Muppets. E doja Shfaqja Muppet duke u rritur, por ju e merrni Kermit dhe e vendosni në një korridor të ndriçuar me një dritë mbi të ose diçka tjetër dhe ai merr një vije krejt tjetër ... por është Kermit. Unë mendoj se po merr një trupë fëmijësh dhe po e kthen paksa në kokë. Sa i përket filmave animatronic, ka më shumë prej tyre. Kam dëgjuar të flasim për një Pesë netë në Freddy's film dhe ata kanë marrë disa njerëz të mahnitshëm me Jason Blum dhe Chris Columbus. E di që filmi ndoshta do të jetë ndryshe nga yni. Por mendoj se të gjithë mund të bashkëjetojmë. Mendoj se njerëzit shikojnë Wonderland i Willy do të shikojë të gjitha këto ose anasjelltas. Nuk besoj se duhet të ketë vetëm një. Eshte si Star Trek Star Wars, mund t’i pëlqeni të dyja.

Unë me të vërtetë mendova se cili ishte interesi për këto animatronics dhe psikologjinë pas saj. Në pandemi, kaq shumë prej këtyre llojeve të vendeve janë mbyllur tani. Unë mendoj se Chuck-E-Cheese po del nga biznesi i cili është i trishtuar. Unë kam katër fëmijë. Dy adoleshentë dhe dy djem në moshën 5 dhe 7. Të gjithë kanë shkuar në Chuck-E-Cheese. Unë mendoj se është një lloj trishtimi sepse kjo gjeneratë e re e fëmijëve nuk do të jetë në gjendje të identifikohet me këtë. Do të jetë një lloj i cilësisë së mirë. Po mendoja edhe për këtë para se të largohesha, po bëja zbulime në Chuck-E-Cheese dhe solla fëmijët e mi dhe madje në atë moment mund të thoshe që po ndryshonte në dixhital. Ata po bënin gjëra me telefona dhe pantallona të shkurtra të animuara. Kështu që unë mendoj se animatronics janë disi duke u bërë të kaluara. Brezi i ardhshëm mund të mos kuptojë as cilat janë këto gjëra. Kështu që ishte mirë të nxirrja këtë film atje për njerëz si ju dhe mua që u rritëm me këto gjëra.

JD: Oh po Kisha shumë festa të ditëlindjes në Chuck-E-Cheese si fëmijë dhe madje edhe atëherë ata më tërhoqën disi. Me sytë e tij të mëdhenj robot!

KL: Plotësisht! Sytë dhe goja, kjo është pjesa e frikshme. Dhe mendoj se është edhe kur audio nuk përputhet, por ata janë duke luajtur këngët e tyre, është thjesht e çuditshme. Vendosja jashtë dhe diçka nuk është në rregull.

JD: Shumë e çuditshme. Duke dalë nga ajo që përmendët me pandeminë, Unë kisha parë që keni shkruar për përvojën tuaj të rëndë me Covid. Me kohën dhe afër lëshimit të Wonderland i Willy pse e ndjeve të nevojshme të flisnit për këtë?

KL: Kjo është një pyetje e shkëlqyeshme. Isha në spital dhe po bëhesha më mirë në atë moment. Disa miq më thanë se duhet të flisja për këtë kur të ndjehesha mirë dhe kur isha gati. Wonderland i WillyS është një film kaq argëtues dhe nuk doja ta heq atë. Nuk doja të kisha vëmendjen e vëmendjes dhe ta paraqisja veten si një lloj drejtori i dobët i viktimave. Nuk e doja atë. Por sa më shumë që bisedoja me miqtë e mi dhe njerëzit të cilëve u besoj hej më inkurajuan. Erdha në shtëpi dhe pashë gruan dhe fëmijët e mi dhe pashë atë që kalova was Isha afër një ventilator, shoku. Isha një hap larg. 

Dhe infermierja më tha se ata mund të llogarisnin në të dy duart e tyre se kush del i gjallë nga ICU. Unë isha një, falë Zotit. Kam arritur në shtëpi dhe nuk kam mundur të fle atë natë. I gjithë artikulli sapo më goditi. Unë thjesht e shtypa atë dhe unë e dërgova atë dhe publicistit tim i pëlqeu shumë dhe më tha që duhej të dilte para njerëzve. Brenda 10 minutash, Indiewire donte ta publikonte. Dhe mendova "Mirë, nëse do të jetë frymëzuese". Kam kontrolluar me prodhuesit e Wonderland i Willy sepse nuk doja ta hiqja nga filmi dhe filmi është kaq i ndryshëm. Ata ishin shumë mbështetës të idesë. Thjesht thashë “Ndoshta është menduar të jetë. Nëse mund të frymëzoj qoftë edhe një person për të vendosur një maskë, të qëndrojë gjashtë metra larg, thjesht mendoni se kjo nuk është një mashtrim dhe se është e vërtetë, vetëm një person, atëherë e dini çfarë? Është e vlefshme." Kështu që, unë e vë atë jashtë.

JD: Mendova se ishte një artikull mahnitës.

KL: Faleminderit shok. Të gjithë jemi rojtari, burrë!

JD: E doja atë, ishte shumë frymëzuese. Dy pyetjet e fundit. A keni ndonjë rresht të projekteve, apo ndonjë gjë në tubacion?

KL: Po Kam disa skenare interesante. Kam një lloj skenari horror / aksion për të cilin po punoj. Një film Halloween që po punoj. Filmat e zhanrit përshtaten të njëjtit stil të Wonderland i Willy. Unë dua të bëj filma argëtues për njerëzit. Unë dua të vë një buzëqeshje në fytyrën e tyre dhe të kënaqem. Unë mendoj se me gjithçka që po ndodh me Covid, peisazhin politik dhe gjithçka, njeriu na duhen thjesht filma argëtues. Unë thjesht dua të vazhdoj të bëj filma të tillë dhe më pëlqen të flas me njerëz si ti.

JD: Faleminderit! Dhe pyetja e fundit, ku mund ta gjej Wonderland i Willy veshje stafi? Të gjithë duan një Wonderland i Willy këmisha e stafit?

KL: Këmisha, e di që u mbaruan, por porositën më shumë. It'sshtë atje, megjithëse mund ta porosisni. Kapelja ishte një kapelë e ekuipazhit që m'u dha por unë mendoj se ata do t'i kenë ato. Hej, burrë nëse ata marrin Punch Pops ose unë e di që kjo ishte e çmendur, por a nuk do të ishte mirë nëse do të kishim Funko Pops of Willy and the Janitor dhe një rojtar të funkeduar? Sa bukur do të ishte kjo?

JD: Funko Pops, figura veprimi, e gjithë shebang.

KL: Shifrat e veprimit të NECA, paketa e plotë e ditëlindjes? E embel! Me pelqen.

Wonderland i Willy aktualisht është në dispozicion në VOD dhe dixhital.